Тема 9. Творческие судьбы советских художников послевоенного десятилетия.

Кукрыниксы: М.В.Куприянов (1903-1991), П.Н.Крылов (1902-1990), Н.А.Соколов (1903 - 2000). Всемирная известность творческого содружества. Острота политической сатиры, бичую­щей фашизм. «Таня» (1942-1947), «Бегство фашистов из Новгорода» (1944-1948), созданные по материалам, собранным на месте фашистских преступлений. Картина «Конец» (1947-1948), показавшая итог гитлеровской агрессии.

П.Д.Корин (1892-1969). Национальные основы творчества, изучение лучших образцов отечественной и за­рубежной классики. Сложное пси­хологическое содержание этюдов к задуманной картине «Русь уходящая». Продолжение работы над этой картиной (1935 – 1957). Галерея портретов современников. Лаконизм композиции, выразительность общего силуэта, роль жеста. Портреты маршала Советского Союза Г.К.Жукова (1946), С.Т.Коненкова (1947), М.С.Сарьяна (1956), Кукрыниксов (1957-1958), Ренато Гуттузо (1961). Точность и строгость рисунка, напря­женный колорит, контраст светлых красок с глубокими черно-синими цветами. Мастерство монументальной живописи. Мозаики на станции «Комсомольская-Кольцевая» московского метро (1951-1952) как продолжение триптиха «Александр Невский». Выдающаяся деятельность П.Д.Корина-реставратора.

А.А.Пластов (1893-1972). Выдающийся мастер тематической картины. Серия поло­тен, рассказывающая о жизни русской колхозной деревни, о возрождении родной страны в послевоенные годы. «Колхозный ток» (1949), «Ужин трактористов» (1951), «Родник» (1952), «Весна. Старая деревня» (1954), «Лето» (1959-1960). Поэтическое восприятие природы, ее глубокой связи с жизнью людей. Гар­мония яркой, звучной живописи, пластичность рисунка, точно продуманная композиция. Импрессионистический метод. Галерея портретов простых колхоз­ников. Циклы иллюстраций к произведениям Н.А.Некрасова, А.П.Че­хова.

Ф.П.Решетников (1906-1988). Участие в арктических походах ле­доколов «Сибиряков» и «Челюскин». Графические работы, созданные в экспедициях. Возвращение к арктической теме в кар­тинах, посвященных героизму советских полярников: «Гибель Челюс­кина» (1973), «Первые Герои Советского Союза» (1976). Детская тема в творчестве художника. Оригинальность и простота из­бранных сюжетов, использование выразительности жеста и мимики. «Прибыл на каникулы» (1948), «Опять двойка» (1952). Повесть о детях Франции в картине «За мир» (1950). Пейзажи среднерусской природы. Острота и яркость характеристик в дружеских шаржах.

Г.Г.Нисский (1903-1987). Современная тема в пейзаже, опреде­лившая характер творческого почерка мастера. Выбор необычных мотивов и точек зрения, острота пластической композиции, ритмов, силуэтов, цветовых контрастов. Живое наблюдение натуры, интерес к сюжетам, рассказывающим о преобразовании природы советским человеком: «Дмитровский шлюз» (1947), «На рейде» (1948), «Под­московная зима» (1951), «Московская рокада» (1957), «Над снегами» (1959-1960).

Н.В.Томский (1900-1984). Сочетание в работах портретных характеристик и художественного обобщения. Следование традициям классики. Портреты дважды Героев Советского Союза П.А.Покрышева (1948), А.С.Смирнова (1948), трижды Героя Советского Союза И.Н.Ко­жедуба (1948), Памятник И.Д.Черняховскому (1950, Вильнюс), Памятник В.И.Ленину (1970) в Берлине. Органичное включение в архитектурный ансамбль произведений скульптуры. Портреты деятелей культуры и искусства: В.В.Мая­ковский (1954), памятник-бюст на могиле мексиканского художника Диего Риверы в Мехико (1957). Общественная, педагогическая деятельность. Выступления в печати.

Е.В.Вучетич (1900-1974). Создание совместно с архитектором Я.Б.Белопольским мемориального комплекса, по­священного советским воинам, павшим в боях с фашизмом (1949, Берлин, Трептов-парк). Гуманистический пафос и интернациональное значение образа «Советский воин-освободитель». Дальнейшее развитие идеи памятника в мемориале Волгограда, героям Сталинградской битвы. Освоение традиций античности и западноевропейской пластики в образе Побе­ды. Композиция «Перекуем мечи на орала» (1957), аллегорически раскрывающая идею борьбы за мир. Галерея портре­тов героев Великой Отечественной войны: генерала армии И.Д.Чер­няховского (1943), маршала Советского Союза В.И.Чуйкова (1947). Памятник генерал-лейтенанту М.Г.Ефремову в Вязьме (1947). Многогранное раскрытие образа современника в портрете М.А.Шолохова (1954).

С.Т.Коненков (1874-1971). Народные истоки творчества и традиции великих мастеров прошлого. Патриотические произведения ху­дожника, созданные им в США в годы Вели­кой Отечественной войны. Возвращение на родину (1946) и новый период творчества. Серия портретов деятелей русской и мировой культуры. Одухотворенность образов, выразитель­ность композиции, решение декоративных и монументальных задач в портретах: «Ф.М.Достоевский» (1933, 1955), «В.И.Суриков» (1946), «В.В.Маяковский» (1947). Портреты советских людей: «Колхозница» (1954), «Текстильшица» (1958). Монументально-декоративные произведения. Релье­фы и группа на фронтоне музыкально-драматического театра в Петрозаводске (1953-1954). Произведения прикладного искусства.

О.Г.Верейский (1915-1993). Работа художника во фронтовой печати в период Великой Отечественной войны. Цикл рисунков к поэме А.Твардовского «Василий Теркин» (1946 и 1970). Выразительность графического языка, чувство юмора, созвучное поэтическому тек­сту. Иллюстрации к роману «Тихий Дон» М.А.Шолохова (1952) как этапное произведение художника. Отражение национального свое­образия народной жизни.

Б.Н.Пророков (1911-1972). Роль личных переживаний художника - участника Великой Отечественной войны. Тема борьбы за мир - основной мотив в творчестве. Острая пуб­лицистичность и художественная выразительность произведений. Вы­бор актуальных сюжетов, впечатляющих ситуаций, раскрывающих со­циальные контрасты. Циклы «Вот она, Америка!» (1949), «Маяковский об Америке» (1951), «За мир» (1951). Лаконичность композиции в монументальных рисунках ки­стью, ведущая роль силуэта, выразительность жеста, точность вы­веренных движений. Графическая серия об ужасах войны «Это не должно повто­риться!» (1958-1959).