Тема 5. Искусство второй четверти – середины XIX века. Эпоха историзма и формирование новых художественных принципов.

Псевдоготика и неостили в архитектуре второй четверти XIX века. Репрезентативные функции монументальных архитектурных сооружений О. Монферрана (1786-1858) и технологические инновации (Александровская колонна (1828-1834), строительство Исаакиевского собора (1818-1858)). Эклектика как принцип архитектурного проектирования: творчество А.И. Штакеншнейдера (1802-1865). Византийский стиль в архитектуре середины XIX века: его истоки, идеологическое обоснование. Деятельность Ф.Г. Солнцева (1801-1892) и археологические реконструкции в византийском стиле. Творчество К.А. Тона (1794-1881), история строительства храма Христа Спасителя в Москве (1831-1860 строительство, до 1880 – росписи, внутреннее убранство). Русская деревянная архитектура и неорусский стиль в проектах В.А. Гартмана (1834-1873) и И.П. Ропета (1845-1908).

Монументальная пластика скульпторов позднего классицизма С.И. Гальберга (1787-1839). Б.И. Орловского (1793-1837), И.П. Витали (1794-1855). Сужение и жанрирование пластических задач в творчестве скульпторов Н.А. Рамазанова (1815-1867), Д.К. Клодта (1805-1867). Развитие анималистики и пластики малых форм.

Сохранение ведущей роли академической школы и плюрализм индивидуальных живописных концепций. Творчество К.П. Брюллова (1799-1852): академические традиции и романтические черты его живописи. Образ Италии в творчестве художника: гармоническое сосуществование человека и природы («Итальянское утро» (1823, Кунстхалле, Киль, Германия), «Итальянский полдень» (1827, ГРМ, авт.повт. ГТГ), «Девушка, собирающая виноград в окрестностях Неаполя» (1827, ГРМ)). «Последний день Помпеи» (1830-1833, ГРМ) – основные этапы работы над картиной: идея произведения, знакомство с археологическими и письменными источниками; поиск образных средств для раскрытия темы рока в судьбе человека и культуры. «Последний день Помпеи» в выставочном турне в Европе и России 1834-1835 г. Портретное творчество К.П. Брюллова. Своеобразие концепции парадного портрета-картины («Портрет великой княгини Елены Павловны с дочерью Марией» (1830, ГРМ), «Всадница. (Портрет Джованины и Амацилии Паччини» (1832, ГТГ), «Портрет сестер Шишмаревых» (1839, ГРМ), «Портрет Е.П. Салтыковой» (1841, ГРМ), «Портрет Юлии Самойловой, удаляющейся с бала» (1842, ГРМ, незавершен)). Камерные портреты и задача психологической мотивировки образа («Портрет А.Н. Струговщикова» (1840, ГТГ), «Автопортрет» (1848, ГТГ).

Синтез академизма и романтизма в творчестве Ф.А. Бруни (1801-1875) («Смерть Камиллы, сестры Горация» (1824, ГРМ), «Медный змий» (1841, ГРМ)), и В.П. Басина (1793-1877). Особенности художественных вкусов эпохи: творчество придворного художника Т.А. Неффа (1804-1876).

Монументально-декорационные работы академических художников (К.П. Брюллов, Ф.А. Бруни, П.В. Басин) в Исаакиевском соборе (1836-1850). Организация и деятельность Мозаичной мастерской Императорской Академии художеств в связи с работами в Исаакиевском соборе (1851 г.).

Творческая судьба А.А. Иванова (1806-1858). Ранние академические произведения и первые работы, выполненные в Италии («Приам испрашивает у Ахиллеса тело Гектора» (1824, ГТГ), «Иосиф, толкующий сны заключенным с ним в темнице виночерпию и хлебодару» (1827, ГРМ), «Явление Христа Марии Магдалине после Воскресения» (1835, ГРМ)). Значение Италии в судьбе художника, в формировании концепции свободы творчества («Аполлон, Кипарис и Гиацинт, занимающиеся музыкой и пением» (1834, ГТГ)). Идейный замысел картины «Явления Христа народу» (1837-1857, ГТГ, авторское повторение 1857 г. - ГРМ). Дискуссия о влиянии Н.В. Гоголя на концепцию художника. Основные этапы работы над картиной. Эскизы-варианты и натурные этюды: метод «сличений и сравнений» (А.Иванов). А.А. Иванов и художники-назарейцы. Место «Библейских эскизов» (конец 1830-х-1850-е гг., ГТГ) в контексте религиозно-нравственных исканий русской культуры XIX века, в диалоге с традициями русского и западноевропейского религиозного искусства. Значение творчества А.А. Иванова в дальнейшем развитии национального искусства.

Развитие жанровых мотивов в живописи и графике 1840-х годов. Критический реализм в творчестве П.А. Федотова (1815-1852). Основные этапы творческого пути. Бытовые зарисовки, сцены из военной жизни, карикатурные серии и автошаржи. Ранние живописные произведения: сатира и бытописание жизни мелкого чиновничества («Свежий кавалер» (1846, ГТГ), «Разборчивая невеста» (1847, ГТГ)). «Сватовство майора» (1848, ГТГ, вариант – ГРМ) на выставке в Императорской Академии художеств (1849), персональная выставка в Московском училище живописи и ваяния в 1850 г. – высшая точка творческого успеха и признания. Трагические мотивы последних произведений художника «Вдовушка» (1851, Ивановский обл.худ.музей, вар.: ГТГ, ГРМ), «Анкор, еще анкор!» (1851, ГТГ). Гротескные мотивы в подготовительных эскизах и картине «Игроки» (1851, эскизы ГРМ, картина ГТГ). Портреты в творчестве П.А. Федотова: «Портрет Н.П. Жданович за клавесином» (1849, ГРМ). Влияние П.А. Федотова на развитие русской живописи второй половины XIX в.