24 Прелюдии для фортепиано op. 28:
№1 C-Dur, №2 a-moll, №3 G-Dur, №4 e-moll, №5 D-Dur, №6 h-moll, №7 A-Dur, №8 fis-moll, №9 E-Dur, №10 cis-moll, №11 H-Dur, №12 gis-moll, №13 Fis-Dur, №14 es-moll, №15 Des-Dur, №16 b-moll, №17 As-Dur, №18 f-moll, №19 Es-Dur, №20 c-moll, №21 B-Dur, №22 g-moll, №23 F-Dur, №24 d-moll
Сонаты и скерцо
У Шопена представляют собой принцип обновления классических форм. Скерцо у Шопена впервые становится самостоятельной крупной формой.
Соната №1 ор. 4 c-moll (1827-1828 года) Соната №2 ор. 35 b-moll (1837-1839 года) Соната №3 ор. 58 h-moll (1844 год)
Соната №2 b-moll
Это «инструментальная драма» в которой все части взаимосвязаны. Развитие идеи проходит от ощущения личного к ощущению всемирной безнадежности. Кстати, сам Шопен, если исполнял траурный марш из 2 части сонаты, то после него уже ничего не мог играть, и хотел, чтобы после его смерти марш сожгли.
Соната op. 35 [№2] b-moll:
1 часть, 2 часть, 3 часть (Траурный марш), 4 часть
Баллады
Шопен – создатель жанра инструментальной баллады.
Баллада, как жанр, возникла в эпоху Ренессанса. В XVI веке – ballade во Франции и народные баллады в Англии. В конце XVIII века английский писатель Томас Перси в своем сборнике "Реликвии древней английской поэзии" (1765) издал старинные народные баллады, сюжеты которых позже широко использовались в музыке.
Баллада очень привлекала композиторов и писателей романтиков:
идеализация древности
обращение к национальным и народным темам в творчестве
фантастические и мистические образы
синтез музыки и поэзии
Жанр музыкальной баллады, черты:
Развитие подчиняется сюжету
Должны быть драматические эпизоды
Трагическая развязка в конце
Фантастическая образность
Отсюда проистекает свободная форма баллады, и поиск новых средств музыкальной выразительности, характерных для фантастических, народных, эпических и драматических образов.
У Ф. Шопена баллада является взаимодействием романтических черт и «шопеновских». В польской литературе жанр баллады представлен в творчестве Ю. Немцевича, А. Мицкевича, часто это баллады патриотической тематики. В балладах Шопена музыкальное развитие обобщенное, нет прямых ассоциаций с литературными балладами, остался только «дух».
контрастные эпизоды на разных образных планах (фантастика – реальность)
синтетическая реприза (синтез контрастных тем)
эпические речевые интонации
синтез различных музыкальных форм
Баллада op. 23 [№1] g-moll
Концерт op. 11 [№1] для фортепиано с оркестром e-moll
1 часть, 2 часть, 3 часть
Цитаты из статей Роберта Шумана:
«Шапки долой, господа, перед Вами гений!»
«...разве каждая нота его не сама жизнь?»
«Это редкая звезда в поздний ночной час»
«Да, если бы могущественный самодержавный монарх там, на севере, знал, какой опасный враг кроется для него в творениях Шопена, в простых напевах его мазурок – он запретил бы эту музыку.»
«Произведения Шопена – это пушки укрытые цветами»
«На каждой из прелюдий тончайшими жемчугами выведено: Фредерик Шопен»
«Шопен уже ничего не пишет такого, что можно было бы найти у других»
«Шопен – поэт звуков»
«Так начинает только Шопен, и так заканчивает только он: от диссонансов, через диссонансы, к диссонансам»
В. Пасхалов о мазурках:
«Смотрящему эти композиции кажется, что автор только что побывал где-нибудь в окрестностях Плоцка, на деревенской свадьбе и под свежим впечатлением здорового веселья спешит зарисовать нотами картину танцев под открытым небом и зафиксировать звуки примитивного сельского оркестра»
Ф. Лист:
Когда Ф. Лист встречался с Ф. Шопеном, то вместо приветствия он восклицал: «Ах, мазурка, мазурка!»
О третьей части сонаты №2 b-moll: «Не смерть одного лишь героя оплакивается здесь… пало целое поколение»
А. Рубинштейн о четвертой части сонаты №2 b-moll:
«Изображение ветра, бесконечными струями проносившегося одинаково над могилами героев и безвестно павших в бою воинов»
К. Сен-Санс:
«Музыка Шопена – всегда картина»