4. Русская литература XVIII века
В русской литературе 18 века начинает складывать первое самостоятельно направление – классицизм. Классицизм развился на основе образцов античной литературы и искусства эпохи Возрождения. На развитие русской литературы в 18 веке, большое влияние оказали петровские реформы, а так же школа европейского просвещения.
Стремительный рост русской литературы характеризуется рождением сатирической журналистики (Н.И. Новиков), поэзии и прозы (М.М. Херасков, М.Д. Чулков, В.И. Майков, И.Ф. Богданович, И.И. Хемницер, М.Н. Муравьев, В.В. Капнист, П.А. Плавильщиков, А.Н. Радищев, Г.Р. Державин, Н.М. Карамзин).
Классицизм разделил литературу на жанры. Гражданская тема облекалась в форму торжественной оды, а описание частной жизни доставалось более "низким" жанрам.
Естественно, что каждый жанр имел свой "набор" стилистических средств. Такое разделение на жанры имело большое прогрессивное значение, поскольку позволяло литературе отражать разнообразные явления жизни. Оды писались книжной лексикой с использованием старославянизмов, элегии - с определенным числом церковнославянской лексики и разговорной, басни и комедии - просторечиями.
Не меньшее значение для развития русского литературного языка имела и реформа отечественного стихосложения, которая позволила приблизить русский стих к русской разговорной речи. Первые стихи, сочиненные в начале 18 столетия студентами, офицерами, молодыми образованными дворянами, иногда даже иностранцами, были довольно неуклюжи, тяжеловесны, художественно несовершенны и порою откровенно беспомощны.
Наиболее видным из первых деятелей новой литературной эпохи, пишущим в этом жанре был князь Антиох Дмитриевич Кантемир(1708-1744г.г.)
Кантемир более известен как автор девяти сатир. В них обличаются разные пороки, но главные враги поэта – святоша и бездельник – щеголь. Они выведены в строках первой сатиры «На хулящих учение». Во второй сатире «На зависть и гордость дворян злонравных» представлен ни на что не годный бездельник Евгений. Он проматывает состояние предков, надевая камзол стоимостью в целую деревню, и при том завидует успехам простых людей, которые добились высоких чинов своими заслугами перед царем.
Мысль о природном равенстве людей - одна из самых смелых идей литературы того времени. Кантемир считал, что необходимо воспитать дворянство, чтоб не дать дворянину опуститься до состояния непросвещенного мужика. Кантемир писал и в других жанрах. Среди его произведений есть « высокие» ( оды, поэма), «средние» ( сатиры, стихотворные письма и песни) и « низкие» ( басни). Он старался найти в языке средства, чтоб писать по-разному в разных жанрах. Но средств этих ему еще не хватало. Новый русский литературный язык не установился. Чем «высокий» слог отличается от «низкого», было не вполне ясно. Стиль самого Кантемира пёстр, он пишет длиннющими фразами, выстроенными по латинскому образцу, с резкими синтаксическими переносами, нет никакой заботы о том, чтобы границы предложений совпадали с границей стиха. Читать его произведения очень сложно. Не все в поэзии Кантемира позволяет считать его поэтом классицизма. Но именно он поставил перед русской литературой задачу воспитания словом.
Следующим ярким представителем русского классицизма, чье имя известно всем без исключения - является М.В.Ломоносов(1711-1765). Ломоносов в отличие от Кантемира врагов просвещения осмеивает редко. В его торжественных одах возобладало «утверждающее» начало . Поэт прославляет успехи России на поле брани, в мирной торговле , в науках и искусстве. Ломоносов стал реформатором русского стихосложения. В 1757 году ученый пишет предисловие к собранию сочинений « О пользе книг церковных в российском языке», в котором излагает знаменитую теорию « трех штилей». В нем Ломоносов выдвигал в качестве основы литературного языка общенациональный язык. В русском языке, по мнению Ломоносова, слова по стилистической окраске могут быть разделены на несколько родов. К первому он отнес лексику церковнославянского и русского языка, ко второму - знакомые по книгам и понятные церковнославянские слова, но редкие в разговорном языке, к третьему- слова живой речи, которых нет в церковных книгах. Отдельную группу составили простонародные, которые только ограниченно могли употребляться в сочинениях. Совсем почти исключает Ломоносов из литературной письменной речи устаревшие церковнославянские слова, вульгаризмы и некстати заимствованные из чужих языков варваризмы.
Вводит понятие «три штиля» русской поэзии. Каждому стилю соответствуют свои жанры: « высокие»- героические поэмы, оды, трагедии, «средние»- драмы, сатиры, дружеские письма, элегии, «низшие»- комедии, эпиграммы, песни, басни. Такое четкое разграничение , теоретически очень простое, на практике приводило к обособлению высоких жанров.
С шестидесятых годов восемнадцатого века крестьянская тема становится ведущей в русской литературе. Писатели-классицисты сочувственно относились к судьбе крепостных, осуждали жестокость и паразитизм помещиков. Они призывали к гуманному обращению с крепостными, подчеркивая внесословную ценность человека. В отличие от европейского русский классицизм более тесно связан с народными традициями и устным народным творчеством. Он часто использует материал русской истории, а не античности.
Гавриил Романович Державин был последним в ряду крупнейших представителей русского классицизма. Ярчайшим произведением Державина стала прославившая его "Фелица". В ней соединены два жанра: ода и сатира. Явление это явилось поистине революционным для литературы эпохи классицизма, ведь, согласно классицистической теории литературных жанров, ода и сатира принадлежали к разным "штилям", и смешивание их было недопустимо. Однако Державину удалось соединить не только тематику этих двух жанров, но и лексику: в "Фелице" органично сочетаются слова "высокого штиля" и просторечье. Таким образом, Гавриил Державин, предельно развивший в своих произведениях возможности классицизма, стал одновременно первым русским поэтом, преодолевшим классицистические каноны.
Большой вклад в развитие русской литературы 18 века, внес Василий Кириллович Тредиаковский. Это был замечательный поэт, и филолог своего времени. Он сформулировал основные принципы стихосложения в русском языке. Его принцип силлабо-тонического стихосложения заключался в чередование ударных и безударных слогов в строке. Силлабо-тонический принцип стихосложения, сформулированный еще в 18 веке, до сих пор является основным способом стихосложения в русском языке. Тредиаковский был большим знатоком европейской поэзии, переводил иностранных авторов. Благодаря ему, в России появился первый художественный роман, исключительно светской тематики. Это был перевод произведения «Езда в город любви», французского автора Поля Тальмана.
Большим человеком в русской литературе 18 века был и А. П. Сумароков. В его творчестве получили развитие жанры трагедии и комедии. Драматургия Сумарокова, способствовала пробуждению в людях человеческого достоинства и высших нравственных идеалов.
В сатирических произведениях русской литературы 18 века отметился Антиох Кантемир. Он был замечательным сатириком, высмеивал дворян, пьянство и корысть.
Таким образом, не прошло и несколько десятилетий, а русская поэзия заговорила во весь голос в стихах Ломоносова, Сумарокова, Богдановича, Державина, Дмитриева языком подлинного чувства, языком сердца.
Во второй половине 18 века, в русской литературе начался поиск новых форм. Классицизм переставал отвечать потребностям общества. В русской литературе складывается такое литературное направление, как сентиментализм. (М.Херасков, М.Муравьев, И. Дмитриев и др.) Сентиментализм – направлен на исследование внутреннего мира человека, психологии личности, переживаний и эмоций. Сентименталисты считали, что человек по природе добр, лишен ненависти, коварства, жестокости, что на основе врожденной добродетели складываются общественные и социальные инстинкты, объединяющие людей в общество. Отсюда вера сентименталистов в то, что именно природная чувствительность и добрые задатки людей являются залогом идеального общества. В произведениях того времени главное место стало отводиться воспитанию души, нравственному совершенствованию. Первоисточником добродетели сентименталисты считали чувствительность, поэтому стихи их были наполнены состраданием, тоской и печалью. Главный герой - обычный человек, стремящийся слиться с природой, найти в ней мирную тишину и обрести счастье.
Сменились и жанры, которым отдавались предпочтения. На первое место вышли элегии, послания, песни и романсы.
Расцветом русского сентиментализма в русской литературе 18 века стали произведения Радищева "Путешествие из Петербурга в Москву", где с беспощадной правдой раскрывается трагедия закрепощенного народа. И произведения Карамзина, в повести «Бедная Лиза», «Наталья, боярская дочь». Карамзин высказал интересные вещи, ставшие смелым откровением для русского общества 18 века. Творчество Николая Михайловича Карамзина сыграло в русской культуре огромную и неоднозначную роль. Карамзин-писатель выступил как реформатор русского литературного языка, став предшественником Пушкина; основоположник русского сентиментализма, он создал абсолютно идеальный и не имеющий ничего общего с действительностью образ народа. Со времен Карамзина язык литературы все больше стал сближаться с разговорной речью - сначала дворян, а потом и народной; однако одновременно все больше обозначался и усиливался разрыв в мировоззрении этих двух слоев русского общества. Как журналист, Карамзин показал образцы самых разных видов периодических изданий и приемы тенденциозной подачи материала. Как историк и общественный деятель, он был убежденным "западником" и повлиял на целое поколение пришедших ему на смену творцов отечественной культуры, однако стал настоящим просветителем дворянства, заставив его (особенно женщин) читать по-русски и открыв ему мир российской истории.
Растет интерес к народной поэзии, эпосу, сказке. Видную роль в этом отношении сыграли Н.И.Новиков, М.Д.Чулков и М.И.Попов.
В Россию проникают западноевропейские научные и литературные труды, которые переводятся на русский язык, вводится гражданский шрифт, появляются первые газеты и журналы.
Таким образом, за сто лет русская литература осваивает путь от классицизма к сентиментализму.
Заключение
Таким образом, на протяжении всего XVIII века русское искусство прошло довольно большой путь становления согласно законам нового времени. В архитектуре, скульптуре, живописи, музыке, литературе русское искусство вышло на общеевропейские пути развития, и постепенно освободилось от оков религиозной схоластики.
Это время расцвета портретной живописи. Наиболее известные художники петровского времени - Андрей Матвеев (1701-1739 гг.) и Иван Никитин (1690-1742 гг.) - основоположники русской светской живописи. К концу века наметился перелом к придворному направлению живописи. Лучшие портретисты 18в.- А.П.Антропов, Ф.С.Рокотов, Д.Т.Левицкий, В.Л.Боровиковский. В конце 18 в. формируется одна из богатейших художественных коллекций мира - Эрмитаж. В его основе лежит частное собрание картин Екатерины 2.
Скульптура 18 века это переплетение барокко и рококо вначале, во второй половине 18 века классицизм, в конце столетия развивается романтизм и скульптурный портрет. Множество прекрасных мастеров творило в этот период,
классическое направление в скульптуре представляли Ф.Гордеев, М.Козловский, И.Прокофьев, Ф.Щедрин, Ф.Шубин, И.Мартос и другие. Скульптура становится не только отдельным видом искусства, но и неотъемлемо связано с архитектурным зодчеством.
Русская архитектура 18 века связанна преимущественно с тремя архитектурными направлениями. Это, прежде всего барокко, рококо и классицизма. Мастера работы в стиле барокко, оставили большой след в русской архитектуре 18 века. Фамилии Трезини, Шлютера, Мичетти, Земцова, Растрелли, Чеванского и Ухтомского навсегда остались в истории русской архитектуры.
Рококо – архитектурный стиль, который возник путем сочетания барокко и классицизма. Этот стиль нес в себе утонченность и галантность и характерен в основном для оформления интерьеров. В 18 веке, в русской архитектуре, происходит становление нового явления – «русского классицизма», для которого характерна простота и строгость, а так же рациональность. Большое количество построек в стиле русского классицизма находилось в Москве. Дом Пашкова, Царицынский комплекс Бажева, здания Сената, дом князя Голицына и многие другие постройки. Сегодня эти здания являются памятниками русской архитектуры 18 века.
В XVIII веке вносятся новшества в архитектуру и строительство, обусловленные требованиями правительства выразить в архитектурных сооружениях силу, мощь и величие Российской империи. Основой этого нового была глобальная идея российской государственности. Наиболее зримо она воплотилась в архитектуре новой столицы — Санкт-Петербурга. Дворцовые здания Растрелли, Большой царский дворец, Смольный монастырь, Зимний дворец в Петербурге, отражали мощь и величие Русского государства.
Русская литература XVIII века прошла большой путь в своем развитии: от классицизма до сентиментализма, от идеала просвещенного монарха до внутренних духовных переживаний человека. Поэт В.К.Тредиаковский (1703-1768 гг.) стал реформатором русского языка и стихосложения. Основоположником русской драматургии стал А.П.Сумароков (1717-1777),. В произведениях этих писателей нашли отражение идеи русского классицизма.
Комедии Г.Р.Державина (1743-1816)положили начало обличительно-реалистическому направлению в литературе. Основоположником русского сентиментализма стал Н.М.Карамзин (1766-1826 гг.).
На протяжении всего XVIII столетия русская музыка пережила бурный рост. Формировалась светская музыкальная культура нового времени, складывались свои профессиональные традиции в области музыкального творчества, образования, исполнительского искусства. Это был сложный, противоречивый процесс, в завершение которого формирования русской национальной композиторской школы.
Неоценимый вклад внесли русские музыканты - композиторы, исполнители, оперные артисты, в большинстве своём вышедшие из народной среды: М.С Березовский, Д.Бортянский, В.А.Пашкевич, Е.И. Фомин, И.Е Хандошкин, О.Козловский, Дубянский и др. Перед ними стояли задачи огромной трудности, в течение нескольких десятилетий они должны были освоить веками накопленные богатства западноевропейской музыки.
Ведущим музыкальным жанром становится опера. Огромное значение для развития оперного жанра в России имели успехи отечественного драматического театра спектакли по пьесам русских авторов - Сумарокова, Фонвизина. Наряду с оперным искусством в России приобрели популярность различные жанры камерной музыки. Как и в других областях русского искусства, в русской музыке нашли отображение различные стилистические направления, сложившиеся в европейском искусстве XVIII столетия, - классицизм, сентиментализм, реализм. Но положение музыки было неодинаковым с литературой, архитектурой и живописью, так как русская композиторская школа к времени ее формирования была самой молодой среди различных художественных школ нашей страны.
Таким образом, XVIII век стал временем, благоприятствующим развитию русской культуры, определив две основные ее линии: профессиональную, ориентированную на общеевропейский путь, и местную, продолжающую развивать традиции народного творчества во всех видах искусства.
Список литературы:
1. Алленов, М.М. История русского искусства/М.М. Алленов. - .: Изд-во Трилистник, 2000. - Кн. 2. Русское искусство XVIII- начала ХХ века.
2. Алексеева, Т.В. Русское искусство XVIII века/ Т.В. Алексеева - М: Изд-во Наука, 1973. – 196с.
3. Анисимов, Е.В. Время петровских реформ/ Е.В. Анисимов - Л.: Лениздат, 1989.
4. Анисимов, Е.В., Каменский, А.Б. История искусств18 века /Е.В. Анисимов, А.Б. Каменский. - М.: МИРОС, 2004.
5. Ильина, Т. В. История искусств. Отечественное искусство/ Т.В. Ильина.- М.: Высшая школа, 2000.-407с.
6. Ильина, Т. В. Русское искусство XVIII век/ Т.В. Ильина. - М., Высшая школа, 1999.-400 с.
7. История России. Изменения в культуре и быте в 18 века. - М.,2003.
8. Кантор, А.М., Кожина, Е.Ф., Лившиц, Н.А. Малая история искусств. Искусство XVIII века / А.М. Кантор, Е.Ф. Кожина, Н.А. Лившиц. - М.: Изд-во: Искусство, 1977.
9. Павленко, Н.И. Петр Великий/ Н.И. Павленко - М.: Мысль, 1990.
10. Петров, А.Н. Русская архитектура первой половины XVIII века / А.Н. Петров. – М., 1954.
11. Соловьев, С.М. Об истории России/ С.М. Соловьев - М.: Просвещение, 2003.
12. Левашёва,О, Келдыш,Ю., Кандинский, А.История русской музыки. Т. 1. От древнейших времен до середины 19 века/ О. Левашёва, Ю. Келдыш, А. Кандинский. М.: Музыка, 1973. – 326 с.
13. Кузьмин, А.И. У истоков русского театра / Кузьмин А.И. - М.: Искусство 1984. – 268 с.