3) Поздний период творчества, памятник маршалу Нею (1852-1853),

- порыв, который был присущ и памятникам зрелого периода творчества,

- отказ от античных аксессуаров,

- одновременное использование нескольких поз и жестов как трактовка нескольких этапов действия, процессуальность,

Билет 14.

А) Общая характеристика развития стиля классицизм в зап.европ.живописи второй трети 19 века.

(1815-1820-30) Энгр. Академисты – Кутюр, Кабанель

По сравнению с первым этапом, второй этап развития классицизма лишен актуально-исторического определения. Принципиальная вневременность, внепространственность. Живопись являет эталон, которого лишена действительность. Некоторое разочарование в возможности достижения земного совершенства. Нужно вернуть ПИ религиозный статус, поэтому происходит обращение к худ. материалу: античные сюжеты, литературные источники (Гомер, Софокл), восточная тематика, портреты (акцент на фигуру, доминанта личности), религиозные сюжеты.

-традиции: греческая античность, возрождение (Рафаэль), 17век.

-жанры: мифологические сюжеты, НЮ (Энгр – предтеча НЮ), портреты, религиозные.

-темы: восток, обращение на личность, размышления. Рефлексии ситуации, гармония между чувствами и разумом.

-композиция устойчивая, геометрические формы, трансцендентное, неизменное, иррациональное пространство. Глубинность пространства.

Энгр. Смещение от общественных, гражданских идеалов к общечеловеческим. Опора на классицизм предшествующих эпох (Античность и Возрождение), на творчество Рафаэля; востребовано всеобщее качество красоты, претендующее на качество вечности. Некоторое проникновение романтических тенденций (поиск идеала в Восточной культуре). Скульптурный характер. Использование одних и тех же фигур и поз. Использование локальных цветов.

Восток – как символ чудесного места, идеального пространства. Человек востока – созерцательность, самопогружённость, оторванность от суеты бытия, качество внутреннего покоя, которое равно качеству мудрости. В центре интересов всегда человек. Приоритет в пользу религии (считал все свои картины религиозными).

Жанр «НЮ». – обнаженная натура. Создаётся определённая дистанция между предметом изображения и зрителем. Духовное понятие человеческого эталона, величие.

Б) Творчество Антуана Луи Бари(1799 – 1875) романтизм

французский скульптор-анималист, живописец и график.

изображал животных и в отдельных этюдах, и в скульптурных группах, иногда с людьми. Черты классицизма – пирамидальные очертания, аллегорические ПИ на мифологические сюжеты. Конфликт борьбы слабого и сильного. Динамика композиции – контекст становления. Человеческое и животное начала.

«Кентавр и лапиф»(1850). Требует обхода, романтизм. Усиленное чел начало. Борьба человеческого и животного начал.

Во всех областях искусства, в которых работал Барии, его всегда увлекала тема природы: ее изменения, динамичные преобразования, борьба стихий, в которой значительное место занимали животные. Поэтому Барии более всего известен как анималист. В произведениях автора присутствует аллегория. Прежде всего, в художественном решении заключены могучая сила, страстность.

Основные принципы в скульптуре мастера

-понимание натуры, как эстетического осмысления красоты естественного движения, проявления реальных инстинктов. Но, несмотря, на повышенную экспрессию образов, явно выделяются классицистические образы: пирамидальность композиции, каждая скульптурная группа как воплощение божественного закона, олицетворяющего порядок, силу и справедливость.

Репрезентантом творчества Барии является скульптурное произведение «Тигр, разрывающий крокодила», 1831г. Композиция выполнена в бронзе высота 53 см, длина 70 см. В произведении воплощены принципы романтической скульптуры: динамика, напряженность. Отдельные элементы тонкие и очень четко проработаны – клыки, когти. Это позволяет воспринимать скульптуру не как пластику классицизма, полную спокойной уверенности, здесь элементы представляют композицию динамичной за счет резких контуров, классицизм предстает в сочетании с романтизмом.

Динамическое качество как внешне воплощенное, так и внутренняя динамика, олицетворяет ответное стремление человека к божественному, а также и внутренняя борьба в самом человеке – человеческого и животного начала, разумного и чувственного.

Билет 15.

А) Характеристика диктатно – религиозного направления в скульптуре Франции 19 века.

Данное направление проявилось прежде всего в стиле классицизм.

Яркие представители: А. Канова (надгробия, портрет) – Паулина Боргеза, Наполеон в образе Марса-победителя, Д’Анжер – «Одалиска», «Рельеф фронтона Пантеона в Париже».

- утверждение империи как образцового государства всего мира

- обращение к конкретным историческим событиям

- бюсты, надгробия, рельефы

- мотив прославления

- выработка образцовых скульптурных форм: физич.оболочка - – визуализация явления сущности

- обращение к античным традициям, романское искусство (тема страшного суда)

- представлен герой статичным – монументализация образа

- диктат Бога через эталонную личность, содержащую в себе идеальные черты.

- это сосуд

- герои-люди, избранные, которые прославляют свою страну, национальные герои и их отношение с божественным началом

- божественное персонифицируется в аллегориях

- социоцентризм

- портретные черты персонажей

• преобладание линеарности, и как следствие особое значение контура, который понимается как предел, дающий форму сути

• замкнутость – вытекает из роли контура

• множественность, которая заключается в чёткой обработке и просматриваемости отдельных деталей

• плоскостность, которая в рельефах выстраивается как фризовость, а в круглой скульптуре как фронтальность, преобладание одной точки зрения, наличие единой оси, относительно которой располагаются все элементы, уравновешенность.

Б) Творчество Камиля Коро(1796-1875).

Представитель преимпрессионизма.

традиции: классицистическая концепция пейзажа –явление природы как пространство мифа.

синтез традиций: классицизм , реализм, романтизм, импрессионизм.

Влияние импрессионистов заставило Коро рисовать на пленере и сделать палитру светлее, но он не примкнул к их движению, а продолжил собственные творческие поиски.

Ранний этап творчества начинается в 1820 годы.

Традиции: Рококо (Фрагонар, Ватто), пантеистическое мировидение.

Тематика: Исторический пейзаж с сюжетом античной мифологии; Мифологические сцены (миф как знак, раскрывающий новые миры) в реалистической природе. Тема связывание чела и природы.

Техника раздельного мазка. Эскизность, незавершенность – персонификация абсолюта.

Единство цветовой гаммы переходит от фона к формам.

Переходные состояния природы, сюжет мгновения.

Идея неограниченности мира, использование белых бликов прозрачного света. Многослойность тональных решений (валеры), взаимное пересечение миров, единство колорита. Нет пустых зон. Танец нимф, Порыв ветра, Купание Дианы.

Большое значение для молодого художника имела поездка в Италию (1825), где под впечатлением залитых солнцем ландшафтов он отказывается от исторических пейзажей в духе своих учителей- классицистов в пользу более реального воспроизведения природы

летних, наполненных светом и воздухом этюдах, отражающих разное состояние природы. Их основные мотивы - городские виды, архитектурные памятники, итальянские города ("Шартрский собор", 1830), В 1850-1860-е гг. изображение природы на пейзажах Коро приобретает более обыденный характер, но интерес художника к изменениям ее состояний возрастает. Начиная с 30х гг. Коро стал включать в пейзажи античных мифологических персонажей, как было принято в академической живописи («Гомер и Пастухи, купание Дианы).

Билет 16.

А) Характеристика энтузиазно – религиозного направления в скульптуре Зап.Европы 19 века.

Романтизм. Представители – Рюд (памятники – Ней, Марсельеза) Антуан Луи-Бари (анималистика), Д-Анжер (медальоны, мемориальная ск.), Домье (Ратапуаль)

Отражение актуально-исторической ситуации – революционных и военных действий.

• Материал: бронза, гипс

• Усложнённый контур

• Динамика, активность

- Преобладание диагональных линий

- одновременное использование нескольких поз и жестов, визуал.различные этапы движения.

• Единство – сложно разделить изображение на отдельные предметы, контуры и ракурсы сильно пересечены

• Открытость – множество точек зрения

• Эмоциональность, драматичность

• Отказ от академических канонов

• Динамичная картина мира – следовательно – идея движения, попытка выхода героя в пространство иного, порыв в бесконечность, преодоление конечности, сила собственного «я» в борьбе со смертью

• мир в постоянном движении

• тема борьбы

Б) Творчество Эдуарда МАНЕ(1832-1883). Преимпрессионизм

переходный этап к импрессионизму. синтез традиций: классицизм, реализм, романтизм, импрессионизм.

До 1850 учился в мастерской Кутюра (Кл-ст)