1850-1870 – Перепланировка и застройка Парижа. Эклектика. (ж.Э.Асман)

- Узкие улицы, дороги меняются на широкие.

- Современная канализация.

- Газовые фонари, фонтаны.

- Принцип единообразия.

- Традиции градостроительные Франции 17 в. Требование соответствия соседних зданий – ансамблевый принцип.

Улица Риволи – единая линия, единый стандарт.

Англия. Градостроительные планы. Джон Нэш. 1812 – застройка квартир в лондонском Вест-Энде. Проект соединяющий территории парка Мари-Лебон и Вест-Энда новой улицей Риджен стрит. Принцип застройки: террасная система, многоэтажные изолированные квартиры.

Жилой комплекс в Кэмберленде: террасы, каждая ячейка – много квартир многоэтажных. Связь единым фасадом. Традиции классицизма (колонны, лоджии, портики) – идея стандартизации жизни, унификации, когда каждый гражданин в идеальной моделри государства является эталоном, которому должно соответствовать окружение, имеет свое место и закрепленную за ним общественную роль.

Б) Творчество Бертеля Торвальдсена. (1770 – 1844)

можно разделить на четыре периода. Первый – 1793 –1803 – годы обучения в Копенгагенской Академии художеств, римская стажировка, первые самостоятельные работы. Второй период – 1803 – 1819 гг. Он начинается программным для творчества скульптора произведением – статуей «Язон с золотым руном» – и длится вплоть до первого посещения Торвальдсеном Дании после его отъезда в Италию. В это время скульптор увлекается аллегорией, делает статуи, вдохновленные лучшими образцами греческой и римской пластики, - период этот обычно именуется «классическим». «Ганимед и Юпитер в облике орла» 1817 – фигуры уравновешиваются, качество симметрии. Божественное – как живое и жаждущее, чел способен напоить. Третий период – с 1819 по 1838 год – год, который принято считать датой окончательного возвращения Торвальдсена на родину. Он ознаменован работой над христианскими сюжетами, монументальными композициями, а также большим количеством портретных бюстов, составивших целую галерею знаменитых современников скульптора. И, наконец, последние шесть лет жизни, проведенные, в основном, в Дании – с 1838 по 1844 гг. Акцент делается в это время на барельефные композиции.

1 этап творчества: Ранний римский период (до 1810 года).

В 1797 г. Торвальдсен прибыл в Рим. Датский мастер сумел почувствовать величие античной пластики. В этом убеждает статуя Ясона с золотым руном (1802—1803 гг.). Его фигура выполнена по античным канонам красоты. Скульптор ставил своей целью воплотить в этом образе идеал человека и гражданина своей эпохи. Все произведения мастера отличаются строгой гармоничной композицией, виртуозной обработкой мрамора, пластической завершенностью. Именно в данной работе гармонично синтезированы основные наработки Торвальдсен раннеримского периода творчества.

2 этап творчества: Римский период (1811- 1820е года)

Первые годы XIX в. стали для Торвальдсена порой творческого рассвета; он работал в Риме (в 1808 г. его приняли в Академию Святого Луки) и Неаполе. «Венера с яблоком» (1813—1816 гг.). Композиция «Ганимед, кормящий Зевсова орла» (1817г.) выполнена с непревзойдённым изяществом и естественностью.

Для данного этапа творчества характерны многофигурные рельефные работы, скульптура, а также барельефы. Торвальдсен обращается к античным, мифологическим сюжеты, его работы наполнены аллегоричностью и символизмом. Образы самодостаточны, целостны, композиция симметрична и проста, характерно также созерцательность, процессуальность, повествовательность. На протяжении всего периода скульптор изучает природу и чистое античного искусства, с целью обновления устарелых условных форм современного искусства.