
- •1. Эстетика как философская наука.
- •2. Методология эстетического знания.
- •3. Проблемное поле Эстетики.
- •4 Структура эстетического знания. Функции эстетического знания.
- •5. Понятие Эстетического. Теоретические модели Эстетического.
- •6. Эстетическое как ценность.
- •7. Прекрасное в категории Эстетики.
- •8. Характеристика безобразного в категории Эстетики.
- •9. Возвышенное в истории эстетической мысли.
- •10. Низменное как эстетическая категория.
- •11.Категория трагического.
- •12. Комическое как категория Эстетики.
- •13. Эстетическое сознание и его структура.
- •15. Соотношение эстетической и художественной деятельности.
- •19. Характеристика видов искусства (архитектура, прикладное, декоративное).
- •20. Характеристика видов искусства (Живопись и графика, Скульптура, Литератур а)
- •21. Характеристика видов искусства (Театр, Музыка, Хореография, Танец).
- •22.Характеристика видов искусства (цирк, фото, кино)
- •23. Развитие Эстетических идей у Гомера и Пифагора.
- •29. Возрождение и утверждение принципа гуманизма.
- •30. Леон-Баттиста Альберти и его теория искусства
- •31. Л.Пачолли и вопрос о божественной пропорции
- •32.Леонардо да Винчи и приоритет визуального познания. Природа и живопись.
- •33. А.Дюррер и проблема пропорции
- •34. Развитие Эстетических взглядов во Франции 18 века.
- •35. Развитие Эстетических взглядов в Германии хш века (Баумгартен).
- •36.Эстетические идеи Канта.
- •37.Эстетич идеи Шиллер, Гете, Гумбольта.
- •38. Философия искусства Шеллинга.
- •39. Эстетика Гегеля.
- •41. Эстетические установки и представления в культуре древних славян.
- •42. Русское «предвозрождение».
- •43. Русский романтизм хiх века.
- •44. Развитие э России в 20 в
21. Характеристика видов искусства (Театр, Музыка, Хореография, Танец).
Театр — вид искусства, художественно осваивающий мир через драматическое действие, осуществляемое актерами на глазах у зрителей. Театр — «внутренний синтез эпохи» (В. Мейерхольд). Театр — особый вид коллективного творчества, объединяющий усилия драматурга, режиссера, художника, композитора, актеров. Сложились два взгляда на сценическое искусство: театр — «смешанное искусство» (Р. Вагнер) и театр — «отрешенное бытие» с семиотическими (знаковыми), эмоциональными и действенными функциями. (Г. Шпет). В театре при посредстве игры происходит осуществление «новой реальности» (П. Флоренский). Театр — замкнутый мир, концентрированная вселенная.
«Строительный материал» театрального образа — живой человек (актер) с богатым жизненным опытом.
Театральность — специфическое свойство сцены, специфическая система поведения, особый способ художественного мышления. Театральность придает спектаклю праздничность. Праздник — природа театра. Театральность включает в себя игру, свершающую художественное таинство перехода конкретного человека (актер) в художественный образ (персонаж). Подражание как нетворческое поведение противостоит игре как свободной творческой жизненной стратегии. Игра присуща всем видам искусства, но в театре она вырастает в принцип художественного мироотношения и построения произведения. В театре игра вписывается в условное пространство сцены. Кроме сценической игры в театре идет игровой диалог зрителя со сценой. Игра, происходящая в пространстве сцены, иногда выплескивается в зрительный зал (расширение пространства сцены). Сцена в одних театральных системах — «окно», в других — «зеркало», в третьих — «экран», «киноглаз».
Музыка. Музыка — реальность, схваченная в эмоциональных переживаниях и окрашенных чувством мыслях, выражаемых через звуки особого рода, в основе которых лежат обобщенные интонации человеческой речи. Музыка — искусство, закрепляющее и развивающее возможности невербального звукового общения, связанного с человеческой речью. Музыка на основе обобщения и обработки интонаций человеческой речи вырабатывает свой язык. Музыка — не столько изображение предметного мира, сколько отображение человеческих чувств и мыслей. А мысль, как подчеркивал Асафьев, чтобы стать звуковыраженной, становится интонацией. Музыка по своей природе динамична. Она — не только звуки особого рода, но и движение этих звуков, их поток, текущий во времени и выражающий всю бесконечную гамму человеческих переживаний. Она — «поэзия Звука» (Л. Стоковский).
Музыка возникла на низших ступенях общественного развития и выполняла преимущественно утилитарную роль: вначале ритуально-суггестивную, а затем напев, повторяя ритм рабочих движений, облегчал их и способствовал труду; ритм служил объединению людей в едином процессе. Вначале музыка была неразрывно связана с литературой. Поэтическое произведение интонировалось мелодией, напевалось. Музыка находилась в синтезе и с танцем.
Аристотель писал, что моральное значение музыки состоит в том, что под ее влиянием мы испытываем чистое удовольствие — истинно любим или ненавидим.
Хореография — искусство танца, эхо музыки.
Танец — мелодичный и ритмичный звук, ставший мелодичным и ритмичным движением человеческого тела, раскрывающим характеры людей, их чувства и мысли о мире.
Эмоциональное состояние человека выражается не только в голосе, но и в жестикуляции, характере движений. Даже походка человека может быть стремительна, радостна, печальна. Движения человека в повседневной жизни и в труде всегда так или иначе эмоционально интонированы, выразительны и подчинены определенному ритму. Танец веками шлифовал и обобщал эти выразительные движения, и в результате возникла целая система собственно хореографических движений, свой художественно выразительный язык пластики человеческого тела. Танец национален, он в обобщенной форме выражает характер народа.