1 Ода: о чем петь?

А.:

· хочет петь о героях, но гусли против -> поет о любви

Л.:

· пытался петь о любви, но герои восхищают его сильнее

· понимает, что с вдохновением спорить бесполезно

· говорит про любовь, показывая, что он может писать на любую тему, любовные чувства ему не чужды

· поет о героях

· жанр ода -> славы героев

Кантемир – нельзя писать о любви, если ты не влюблен

2 Ода: на что использовать жизнь?

А.:

· хотел бы убежать от смерти НО это невозможно

· хочет просто жить и наслаждаться

Л.:

· противопоставляют Анакреонту Сенеку (у них разные правила, но Сенека известен больше, чем А.)

· А. живет по правилам, Сенека предлагает другие правила, по которым следует жить

· «я» отодвигается на второй план

3 Ода: про старость

А.:

· в старости надо больше веселиться

Л.:

· противопоставляется с Катоном (он потратил старость на благосостояние республики)

· Катон, поняв, что не может воплотить идеал, не отказался от идеала и покончил жизнь самоубийством

· А. тратит старость на увеселения, умер, подавившись виноградной косточкой

- «умнее, кто из вас, другой будь в том судья» - не хочет никого судить, предлагает это сделать читателю

- должно быть что-то общее, чтобы можно было сравнить

4 Ода: взгляды

А.:

· изображает портрет возлюбленной, обращается к художнику

· оттенок эротизма

· призыв заговорить с А., настолько схож портрет с оригиналом

Л.:

· портрет России

· Россия – мать, зрелость, мощь

· «порфира, скипетр, венец» - символы власти

· призыв остановить войну

- предмет поэзии – гражданские темы, патриотическое значение

12. Творчество а.П.Сумарокова. Общая характеристика.

Александр Петрович Сумароков - третий основоположник русского классицизма, младший современник Тредиаковского и Ломоносова - принадлежал к старинному дворянскому роду.

• в 1732 г. Сумарокова отдают в Сухопутный шляхетный корпус

• еще в корпусе Сумароков начинает писать стихи

• он пишет и в других жанрах, сначала следуя версификационным предписаниям Тредиаковского, затем Ломоносова, с которым сближается в начале 1740-х гг.

• литература остается для него "приятным упражнением": закончив корпус в 1740 г., он дослуживается до чина бригадира.

• литературная деятельность затягивает его постепенно, но уже в конце 1740-х гг. воспринимает ее как школу, предназначенную создавать нового просвещенного человека, причем, прежде всего - именно просвещенного дворянина.

• отличался исключительной творческой плодовитостью, за 40 лет своей профессиональной литературной деятельности испробовал свои силы едва не во всех известных ему из опыта древней и европейской поэзии литературных жанрах, применяя при этом самые разнообразные строфические формы и метры

Наибольшую известность Сумароков завоевал как драматург, ему принадлежат:

• 9 стихотворных трагедий, написанных 6-стопным ямбом (русским эквивалентом французского александрийского стиха)

• 12 комедий в прозе

• 2 оперы.

Трагедии

"Хорев" (1747)

• первая трагедия Сумарокова

• внешне напоминает трагедию Корнеля "Сид": герой должен выступить против отца своей возлюбленной. Однако сходство на этом ограничивается, поскольку Хорев выступает против Завлоха, отца своей возлюбленной, руководствуясь исключительно интересами государства

• традиционный любовный конфликт трагедии - конфликт между долгом и чувством в душах Хорева и Оснельды

Их переживания достигают кульминации в конце второго действия, когда каждый из героев делает свой выбор, но этот выбор оказывается отчасти компромиссом: Хорев верен долгу, Оснельда верна возлюбленному. В результате конфликт перестает быть по-настоящему трагическим и уже не может иметь трагической развязки. Центральным в трагедии оказывается образ монарха Кия. Именно от его действий зависела судьба двух любящих. И истинная причина трагической смерти Хорева и Оснельды - это пагубная доверчивость Кия доносчику, боярину Сталверху. Образ Кия осложняет конфликт: для него характерно принципиально неправильное понимание долга (любой ценой бороться с государственной изменой), искаженное страстью (обидой на подданных), заслоняющей от него правильное понимание долга просвещенного правителя - быть милостивым по отношению к подданным.

"Синав и Трувор" (1750) - борьба долга и страсти перестает быть самостоятельной сюжетной линией в композиции.

Основа трагического действия - стремление правителя осуществить свои законные права.

Трагизм ситуации - законность юридическая вступает в противоречие с законностью естественного права личности на свободу чувства.

• Несомненной удачей Сумарокова-драматурга в этой трагедии исследователи считают решение проблемы ответственности монарха. Синав не сознает преступными свои действия, поскольку Гостомысл действительно обещал ему свою дочь, и это прекрасно понимают и Трувор и Ильмена. Будучи виновником смерти подданных, Синав не только тиран, но и жертва своей страсти. И с этой точки зрения образ его глубоко и истинно трагичен.

• герой-резонер, чьими устами драматург дает оценку происходящему на сцене, раскрывая смысл трагической коллизии. Эту функцию выполняет Гостомысл, отец Ильмены, знатный новгородский боярин.

Источник трагизма, по Сумарокову, кроется в самой природе человека, действующего по велению страстей и забывающего предписания разума и законы человеческого общежития.

«Димитрий Самозванец» (1770 г) - самая сложная и знаменитая трагедия Сумарокова.

• в основе - подлинные исторические события XVII в., хотя и существенно дополненные домыслами автора.

Конфликт заключается в противоречии между абстрактным идеалом государя и реальным монархом, пребывающим во власти низких страстей и потому становящимся тираном, каков Димитрий.

• прямо ставится вопрос о качествах, которыми должен обладать подлинный правитель государства, причем теоретически допускается возможность присутствия на престоле человека не царского происхождения, если только в делах своих такой царь исходит из пользы, что придавало трагедии злободневность и публицистичность в условиях дворцовых переворотов XVIII в.

В период работы над "Димитрием Самозванцем" Сумароков писал в одном из писем: "Эта трагедия покажет России Шекспира".

Комедии

В "Эпистоле о стихотворстве", намечая круг лиц, которые должны быть объектом изображения в комедии, Сумароков по существу перечисляет врагов своего сословия: чиновника-взяточника, безграмотного судью, самовлюбленного щеголя, педанта-схоласта, надменного вельможу, скупца, картежника.

Каждая постановка новой трагедии, вероятно, сопровождалась и новой комедией.

Комедии Сумарокова отнюдь не абстрактные сатиры на общечеловеческие пороки, почти всем им присуща одна общая черта - памфлетность. (он превращал свои пьесы в средство литературной и общественной борьбы, обращенное против определенных лиц, конкретных личных врагов - Тредиаковского, зятя Сумарокова А.И.Бутурлина).

В 1747 г. выходит в свет первая трагедия Сумарокова-"Хорев". По принятому тогда обычаю, трагедия обязательно должна была сопровождаться "малой пиесой" ("пти-пьесой"), т. е. одноактной комедией. Не желая отступать от театральной традиции, Сумароков пишет для предстоявших кадетских спектаклей ряд комедий. Так, 8 февраля 1750 г. вслед за трагедией "Хорев" была поставлена комедия "Нарт" (до нас не дошла), а 30 мая - "Тресотиниус".

"Тресотиниус" - в центре внимания - обрисовка основного отрицательного персонажа как конкретной личности

"Чудовища" - осмеяние педантства и подьячества.

"Пустая ссора" - дает первый набросок деревенского дворянина, Фатюя, отличающегося невежеством, играющего со своими крепостными в свайку и пьющего по старинке мед и квас вместо модного шампанского

"Опекун" (вторая половина 1760-х гг.) - переход Сумарокова к комедии характеров.

• Дворянин Чужехват, герой не одной страсти: он не только жаден до чужого добра (о чем говорит его имя), но и невежественный, злой, лишенный нравственных устоев человек, богохульник и ханжа. Чужехват - единственный отрицательный персонаж, что не характерно для жанра.

• сцены-диалоги

• саморазоблачение героя

• самохарактеристика героя разворачивается и в форме притчи

"Рогоносец по воображению" (первая половина 1770-х гг.) - влияние фонвизинского "Бригадира".

• принцип обобщения - главенствующий: хотя есть и памфлетность, и портретность, но уже не они играют первенствующую роль.

Басни

Сумарокова можно назвать также родоначальником русской басни (хотя басенный жанр встречался и до него).

У Сумарокова два типа басен:

1 тип: сюжет рассказывается, передается в обобщенной форме

2 тип: в основу сюжета кладется один эпизод или случай, и он не просто рассказывается, а изображается в действии, дается в виде сценки, с диалогом басенных персонажей.

Басенная традиция, с которой соотносил свое творчество Сумароков, характеризуется особой ролью рассказчика - лукавого мудреца и насмешника.

Басенные сюжеты Сумароков переделывает "на русскую стать" (комизм, изображение быта и нравов)

В этом отношении Сумароков резко порывает с существовавшей до него традицией переводов басен Эзопа, в которых еще не заметно стремление к русификации образов и тем.

(Ни у Кантемира, ни у Тредиаковского такого нет; только у Ломоносова есть нечто вроде интереса к воспроизведению национальных нравов и обычаев, но оно не получило должного развития, так как серьезного внимания этому жанру Ломоносов не уделял).

Песни

Сумароков уделял внимание элегиям и песням.

Главное требование к авторам любовной лирики: изображение неподдельных человеческих чувств, что возможно только при наличии собственного, личного опыта поэта: "Коль хочешь ты писать, так прежде ты влюбись".

Сумароков убежденно отнес песню к литературным жанрам, что было новшеством.

В основе сюжета - отношения двух любящих, чаще всего сведенных к простейшей ситуации (измена или разлука, или и то и другое вместе)

Сумароков сумел выразить новое понимание любовного чувства. Любовь не может быть развлечением или игрой; она не подчиняется власти рассудка, человек не в состоянии любить или не любить по собственной воле.

(в одной из песен влюбленный юноша, которому изменила любимая, сначала собирается отплатить изменой за измену, променяв чувство на чувство, забыть прежнюю любовь и все свои страдания, но это оказывается невозможным, потому что возникает неожиданное сдерживающее начало, о котором герой и не подозревал ранее. Чувство оказывается не мелкой разменной монетой в любовной игре, не салонным флиртом, а истинной, глубокой и всепокоряющей страстью).