
- •I. Искусство Возрождения.
- •1. Периодизация. Идеи гуманизма в произведениях искусства.
- •II. Проторенессанс
- •Николо Пизано. Кафедра Пизанского баптистерия.
- •Арнольфо ди Камбио. Скульптуры для фонтана в Перудже, архитектурные проекты.
- •Пьетро Каваллини. Росписи церкви Санта Чечилия ин Трастевере в Риме, мозаики церкви Санта Чечилия ин Трастевере в Риме.
- •Джотто. Цикл росписей капеллы дель Арена (Скровеньи) в Падуе. «Мадонна во славе» - алтарная композиия для церкви Оньиесанти. Новаторство Джотто.
- •Флоренция – художественный центр искусства Проторенессанса и Раннего Возрождения в Италии. Основные памятники и мастера.
- •III. Раннее Возрождение.
- •Утверждение принципов Возрождения в культуре и искусстве Италии.
- •Бенедетто да Майано, Джулиано да Сангало, Симоне Паллайоло(Кронака Иль). Палаццо Строцци. Флоренция.
- •Леон Баттиста Альберти –архитектор и теоретик итальянского искусства.
- •Палаццо Ручелаи, Флоренция
- •Тема палаццо в архитектуре Раннего Возрождения. Палаццо Венеции.
- •Андреа Вероккьо. Давид. Флоренция. Национальный музей. Портрет молодой женщины. Флоренция. Памятник Коллеони. Венеция.
- •Лоренцо Гиберти – скульптор, историк искусства. История бронзовых дверей флорентийского баптистерия.
- •1.Мазаччо. Фрески капеллы Бранкаччи в Санта Мария дель Кармине во Флоренции
- •Общая характеристика искусства 17в. Барокко, классицизм.
Бенедетто да Майано, Джулиано да Сангало, Симоне Паллайоло(Кронака Иль). Палаццо Строцци. Флоренция.
Флоренция. Палаццо Строцци
Крупным произведением флорентийского дворцового зодчества второй поло-
вины XV в., создание которого связывается с именем Бенедетто да Майяно, является
Палаццо Строцци во Флоренции (начат в 1489 г.). В его проектировании и строи-
тельстве принимали участие также Джулиано да Сангало и Симоне Поллайоло Кронака. Строго симметричная осевая группировка въездов, входов, лестниц, лоджий,
основных помещений и приемных залов рассчитана на эффектное чередование в ин-
терьере. Великолепный классический по формам карниз – единственная нарядная
деталь, противопоставленная суровой массе стен, сложенных из выпуклых рустов.
Палаццо Строцци расположен на одноименной улице в историческом центре Флоренции в непосредственной близости с Дуомо. Палаццо Строцци по праву считается самым лучшим дворцом города эпохи Возрождения.
Проект Палаццо Строцци был придуман Джулиано да Сангало для знатной флорентийской семьи Строцци. В качестве главного архитектора по рекомендации историка и художника Вазари выступил Бенедетто да Майано. Несмотря на то, что в скором времени архитектор умер, достроить Палаццо удалось, правда, произошло это лишь в 1507 годк.
Дворец Строцци является образцом великолепной светской архитектуры Флоренции. По своему исполнению он во многом похож на еще один флорентийский дворец: Палаццо Медичи-Риккарди. Но все же он обладает более гармоничными пропорциями. Фасад Палаццо Строцци плоских, имеет три этажа. Двухарочные сдвоенные окна расположены на двух верхних этажах, а нижних ярус украшают квадратные окна. К центральному внутреннему дворцу ведет красивый главный вход.
Сегодня Палаццо Строцци используется для проведения художественных выставок, показов моды и самых разнообразных культурных мероприятий.
Проект дворца для древней и знатной флорентийской семьи Строцци создал в 1489 – 1490 годах Джулиано да Сангало, однако художник и историк искусства Вазари назвал в качестве архитектора сооружения Бенедетто да Майано, любимого мастера Лоренцо Великолепного. Строительство, несмотря на скорую смерть главного заказчика Филиппо Строцци (1491), было успешно завершено в 1507 году.
По исполнению он близок к Палаццо Медичи-Риккарди, однако отличается более гармоничными пропорциями. Фасад плоский, рустированный, с тремя этажами. Сдвоенные двухарочные окна располагаются на верхних этажах, в то время как квадратные окна украшают нижний ярус. Главный вход приводит к центральному внутреннему двору.
Леон Баттиста Альберти –архитектор и теоретик итальянского искусства.
Палаццо Ручеллаи. Флоренция.
Церковь Сан-Франческо. Римини.
Церковь Сант Андреа. Мантуя.
Альберти Леон Баттиста (1404—1472)
Итальянский архитектор, скульптор, художник, писатель, музыкант, математик эпохи Раннего Возрождения. Альберти был одним из крупнейших теоретиков искусства. В ряде трактатов он обобщил опыт искусства своего времени, обогащённый достижениями науки. В трактате «О живописи» (1436) Альберти дал первое научное описание перспективы. В архитектурном творчестве тяготел к смелым, экспериментаторским решениям, новаторски используя античное художественное наследие. Создал новый тип городского дворца. В культовом зодчестве, стремясь к величию и простоте, использовал в оформлении фасадов мотивы римских триумфальных арок и аркад. Имя Альберти по праву считается одним из первых среди великих творцов культуры итальянского Возрождения. Его теоретические сочинения, его художественная практика, его идеи и, наконец, сама его личность гуманиста сыграли исключительно важную роль в становлении и развитии искусства Раннего Возрождения.
Леон Баттиста Альберти родился в 1404 г. в Генуе. Его отец принадлежал к одной из влиятельных купеческих фамилий Флоренции, изгнанной из родного города политическими противниками. Несмотря на выпавшие на его долю трудности и лишения, юноша получил блестящее образование — он изучал юриспруденцию, математику и естественные науки в университетах Падуи и Болоньи. В 1428 г. Альберти вернулся во Флоренцию, где вошел в круг ученых и художников, группировавшихся вокруг двора Медичи. В 1432 г. Альберти переселился в Рим, где получил должность секретаря Папы римского Евгения IV. Страстный поклонник античности, Альберти в 1430-е годы создает первую топографическую карту Рима и пишет «Описание города Рима». В 1434—1445 гг. в свите папы Евгения IV Альберти побывал во Флоренции, Ферраре, Болонье. Во Флоренции он завязал дружеские отношения с основоположниками ренессансного искусства — Брунеллески, Донателло, Гиберти. Здесь им были написаны трактаты о скульптуре и живописи, а также его лучшие гуманистические сочинения на итальянском языке — «О семье», «О душевном спокойствии», которые сделали его общепризнанным теоретиком и ведущей фигурой нового художественного движения.
Деятельность Альберти-архитектора связана, в основном, с Флоренцией и городами Северной Италии (Феррарой, Римини, Мантуей), где его творчество оставило особенно заметный след. В отличие от своих предшественников, Альберти не руководил строительством, он лишь составлял проекты, осуществление которых возлагал на своих помощников, оставляя за собой наблюдение за ходом работ. Наиболее характерная из ранних построек Альберти — палаццо Ручеллаи во Флоренции, строительство которого вел в 1446—51 гг. Бернардо Росселлино. Палаццо Ручеллаи существенно отличается от прочих флорентийских дворцов. На традиционную схему трехэтажного фасада Альберти как бы «накладывает» сетку классических ордеров. Вместо массивной стены, образованной рустованной кладкой каменных блоков, мощный рельеф которых постепенно сглаживается по мере движения вверх, перед нами гладкая плоскость, ритмически расчлененная пилястрами и лентами антаблементов, четко очерченная в своих пропорциях и завершаемая значительно вынесенным карнизом. Небольшие квадратные окна первого этажа, высоко поднятые от земли, колонки, разделяющие окна двух верхних этажей, дробный бег модульонов карниза чрезвычайно обогащают общую ритмику фасада. В архитектуре городского дома исчезают следы былой замкнутости и тот «крепостной» характер, который был присущ всем другим дворцам Флоренции того времени.
Вторая важнейшая постройка Альберти во Флоренции — фасад церкви Санта-Мария Новелла — была выполнена также по заказу Джованни Ручеллаи. Строительство вел в 1456—70 гг. мастер Джованни Бертино. Эта работа явилась своеобразной классической перефразировкой образцов проторенессансного стиля.
Несмотря на то что постройки, созданные во Флоренции по проектам Альберти, по своему стилю тесно примыкали к традициям флорентийской архитектуры, они оказали лишь косвенное влияние на ее развитие во второй половине XV в. По-иному пути развивалось творчество Альберти в Северной Италии. И хотя его постройки там создавались одновременно с флорентийскими, они характеризуют более значительный, более зрелый и более классический этап в его творчестве. В них Альберти свободнее и смелее пытался осуществить свою программу «возрождения» римской античной архитектуры. Первая такая попытка была связана с перестройкой церкви Сан-Франческо в Римини — правитель города Сиджизмондо Малатеста решил превратить ее в фамильный храм-мавзолей (т.н. Темпио Малатестиано, 1447—68). Весьма ординарную провинциальную церковь Альберти намеревался превратить в величественный мемориальный храм, способный соперничать с древними святилищами. Монументальный фасад в форме двухъярусной триумфальной арки имел очень мало общего с привычным обликом итальянских церквей. Просторная купольная ротонда, открывавшаяся посетителю в глубине сводчатого зала, пробуждала воспоминания о постройках древнего Рима. К сожалению, замысел Альберти был осуществлен только отчасти. Строительство затянулось. Главный фасад храма так и остался незавершенным, а то, что в нем было сделано, не совсем точно соответствовало первоначальному проекту.
Одновременно со строительством «Храма Малатесты» в Римини по проектам Альберти возводилась церковь Сан-Себастьяно в Мантуе. Модель новой церкви была закончена в 1460 г.; строительство поручено флорентийскому архитектору Луке Фанчелли, находившемуся при мантуанском дворе. Новая церковь Альберти была центрической постройкой. Крестообразная в плане, она должна была перекрываться большим куполом. Три короткие выступающие трибуны заканчивались полукруглыми апсидами. А со стороны четвертой к церкви примыкал широкий двухэтажный нартекс-вестибюль, образуя фасад, обращенный на улицу. Там, где нартекс своей задней стеной соединялся с более узкой входной трибуной, по обе стороны от нее, заполняя свободное пространство, должны были возвышаться две башни-колокольни. Здание высоко поднято над уровнем земли. Оно возведено на цокольном этаже, который представлял собой обширную крипту под всем храмом с отдельным входом в нее. Фасад Сан-Себастьяно был задуман Альберти как точное подобие главного портика древнеримского храма-периптера. К пяти входам в вестибюль должна была вести высокая лестница, ступени которой простирались на всю ширину фасада, полностью скрывая проходы в крипту. Такого конструктивного и декоративного решения внутреннего пространства церкви еще не знала архитектура итальянского Возрождения. Постройка Альберти явилась образцом для всего последующего церковного зодчества Позднего Возрождения и барокко.
Важнейшей
постройкой Альберти в Северной Италии
явилась мантуанская церковь Сант-Андреа
(1472—94), в которой зодчий попытался
соединить традиционную базиликальную
форму храма с большим купольным
покрытием. Несмотря на то что церковь
строилась после кончины Альберти (ее
проект был создан в 1470 г.), в ней в большей
мере, чем во многих других его постройках,
сохранился первоначальный авторский
замысел. Ее величественный, напоминающий
триумфальную арку фасад, грандиозность
внутреннего пространства, оформление
фасада и интерьера двумя системами
ордеров — большого и малого — подводят
вплотную к архитектуре Высокого
В
озрождения.