7.Речевая характеристика персонажей «Грозы»;

Речевая характеристика персонажей Грозы Начать следует со слов, которые проходят через всю пьесу и характеризуют собой несколько важных мотивов "Грозы". Во-первых само название драмы: Гроза. Это слово встречается в пьесе в различных значениях, так гроза - природное явление и " благодать", как говорит Кулигин. Появляется "гроза" и в качестве небесной кары ("Гроза-то нам в наказание посылается, чтобы мы чувствовали "), или неспокойствия в доме ("Да как знаю я теперича, что недели две никакой грозы надо мной не будет, кандалов этих на ногах нет, так до жены ли мне?"). Глагол грозить тоже важен для Островского: Кабанова говорит: " Так, по-твоему, нужно все лаской с женой? Уж и не прикрикнуть на нее и не пригрозить?". Также часто встречается слово воля и его производные, так как свобода, а точнее ее полное отсутствие в нынешнем мире и стремление к ней молодых - важнейший мотив произведения. Вспомним, как Катерина говорила о своем прошлом: "что хочу, бывало, то и делаю". Кабанова же, противопоставляется вольнолюбивой молодежи. ("А ведь тоже, глупые, на свою волю хотят; а выйдут на волю-то, так и путаются на покор да смех добрым людям.") Как и в других пьесах островского, у его персонажей говорящие имена: Катерина - чистая, Тихон - тихий, Дикой - дикий, Кабанова сравнивается с диким опасным зверем, Кудряш - кудрявый юноша, парень, имя подчеркивает его молодость и вольность. Расскказывая о речевой характеристике персонажей логично начать с главной героини, а именно Катерины. Она появляется во всех действиях и говорит, естественно, больше всех остальных. Как и многие героини классических трагедий (вспомним Федру или Андромаху), свое душевное состояние она передает читателю через монологи или в разговоре с наперсником (роль которого в первом действии играет Варвара). причем эти монологи очень интересно расположены: • Первый в 1 действии раскрывает нам душевное состояние Катерины , ее опасения и ее тайное чувство. • Второй произносится прямо перед началом третьего, центрального и важнейшего действия, где Катерина совершает грех - решается изменить мужу. Именно этот монолог становится переломным моментом драмы: тогда Катерина принимает решение встретиться с Борисом, обрекая себя. • Третий и четвертый монологи симметрично с первым представлены в последнем действии, они показывают читателю страдания и расплату согрешившей, также последний монолог оканчивается гибелью героини. Катерина постоянно мечтает, причем мечты у девушки странные, подчеркивающие ее чистоту и ее обреченность. Основные мотивы в грезах девушки: смерть и полет (Катя сравнивает себя в девичестве с "птичкой на воле"). "Я говорю, отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь," - говорит Катя Варваре в начале пьесы. И дальше: "Кабы я маленькая умерла, лучше бы было. Глядела бы я с неба на землю да радовалась всему. А то полетела бы невидимо, куда захотела. Вылетела бы в поле и летала бы с василька на василек по ветру, как бабочка." К концу драмы мечтания героини уже немного похожи на бред: " Под деревцом могилушка... как хорошо!.. Солнышко ее греет, дождичком ее мочит... весной на ней травка вырастет, мягкая такая... птицы прилетят на дерево, будут петь, детей выведут, цветочки расцветут: желтенькие, красненькие, голубенькие... всякие, всякие... Так тихо, так хорошо!". Катерина постоянно просит, чтобы за нее молились, вообще церковь связана только с главной героиней: она говорит Борису: " Поедешь ты дорогой, ни одного ты нищего так не пропускай, всякому подай да прикажи, чтоб молились за мою грешную душу.", девушку сравнивают с ангелом ("Какая у ней на лице улыбка ангельская, а от лица-то будто светится"), она рассказывает Варе, что любит молиться, но это проходит с совершением греха ("...ведь мне не замолить этого греха, не замолить никогда..."), дальше из церковных обрядов д девушке все время грезится отпевание ("и поют, точно кого хоронят; только так тихо, чуть слышно, далеко-далеко от меня..."). Характер Тихона полностью соответствует его говорящему имени. Скромность, плаксивость мужа Катерины постоянно подтверждается его репликами. Во-первых Тихон - единственный человек, называющий Кабанову на вы, его ничтожность перед матерью заметна еще и в том, что в разговорах с ней реплики Тихона всегда очень малы и обычно состоят из одного, зачастую незаконченного предложения: " Да я, маменька...". Во-вторых он все время жалуется на свое положение, хотя оно куда лучше Катиного: " я не знаю, что я за несчастный такой человек на свет рожден..." У Бориса тоже есть одно самое важное для окружающих качество - он чужой. Это видно и из его речи (в отличие от Кулигина он знает правильное название вечного двигателя) он образован, тем более Борис сам постоянно упоминает о чуждости этому миру : " Все на меня как-то дико смотрят, точно я здесь лишний, точно мешаю им"; " Я здесь ничего не знаю, ни порядков ваших, ни обычаев ". Двух следующих по важности персонажей - Кабаниху и Дикого, - можно рассматривать в паре. Оба они приверженцы старины, оба презирают молодежь. Один портит жизнь Борису и Кудряшу, другая - Катерине и Варваре. Дикой особенно отличается любовью к ругани - "у него вся жизнь основана на ругательстве," - говорит Кудряш, недаром его постоянно называют "воином". В арсенале этого персонажа множество ругательств, как, например " Дармоед", "проклятый", "разбойник", "татарин", "фальшивый мужичонко". В речи Кабанихи помимо грубости постоянно фигурируют слова "грех" (недаром ее назвали ханжой) и "порядок": " Об ней плакать-то грех!"; " Аль порядку не знаешь?". Подчиняясь традициям, приглашая в дом, она произносит "милости просим", а за помощь в поиске казалось бы ненавистной Катерины все равно "низко кланяется народу." и говорит:"Спасибо вам, люди добрые, за вашу услугу!" Следующая пара: Варвара и Кудряш. Влюбленные отличаются, пожалуй, двумя основными качествами: смелостью и простотой. Смелость у них именно юношеская, слегка озлобленная, так у К. она выражается в словах о Диком: " Я грубиян считаюсь; за что ж он меня держит? Стало быть, я ему нужен. Ну, значит, я его и не боюсь, а пущай же он меня боится", а у Варвары в постоянном непослушании матери. Простота у них тоже своеобразная, заключающаяся в основном в том, как они воспринимают свои вроде бы незаконные гуляния (Варвара говорит Катерине: "я хуже тебя", " А по-моему: делай, что хочешь, только бы шито да крыто было.") Их отношения выглядят особенно просто в сравнении с любовными разговорами Катерины и Бориса: Варвара (встает). Ну, прощай. (Зевает, потом целует холодно, как давно знакового.) Завтра, смотрите, приходите пораньше! (Смотрит в ту сторону, куда пошли Борис и Катерина.) Будет вам прощаться-то, не навек расстаетесь, завтра увидитесь. (Зевает и потягивается.) Катерина (Варваре). Ну, пойдем, пойдем! (Всходят по тропинке. Катерина оборачивается.) Прощай. Борис. До завтра! Катерина. Да, до завтра! Что во сне увидишь, скажи! (Подходит к калитке.) Борис. Непременно. Драма переполнена словами, связанными со смертью, гибелью или горем (слово смерть, корни -гиб-, -губ-, -бед-, -гор- и другие), что создает общую атмосферу недовольства, горечи, печального состояния мира. Причем недовольны все: Кабанова, Дикой, Катерина, Борис, Кудряш, Варвара... Только два человека во всей пьесе чем-то восхищаются, это Кулигин и Феклуша. Только в их репликах есть такие слова, как "благолепие", "благочестивый", "рай и тишина", "благодать", "красота". Объединяет их также то, что они оба - люди незначительные, так Кулигин ко всем почтительно обращается "сударь ", а Феклуша "матушка", или "милая". Оба простоваты («перпету-мобиль», рассказ про дальние страны). Парадокс в том, что восхищает героев принципиально разные вещи, если для Феклуши этот мир схож с "обетованной землей" "И купечество все народ благочестивый, добродетелями многими украшенный! Щедростью и подаяниями многими!", то в Кулигине восторг вызывает природа: "Комета ли идет,-- не отвел бы глаз! Красота! Звезды-то уж пригляделись, все одни и те же, а это обновка; ну, смотрел бы да любовался!". Особенно любовь к природе подчеркивается тем, что Кулигин постоянно цитирует Ломоносова ("открылась бездна звезд полна, звездам числа нет, бездне - дна"). Это подчеркивает его устаревшие вкусы, что парадоксально, ведь в этом мире он самый новый человек! Вообще через всю пьесу проходят стихи и песни. Их поют Варвара и Кудряш и, иногда, Кулигин. Эти фольклорные песни помогают живее изобразить картину существования простых людей и поддерживают атмосферу пьесы. Вложенные в уста Кудряша и Вари они становятся гимном вольности и свободы. Кроме того, некоторые песни имеют пророческое значение для Катерины: Как донской-то казак, казак вел коня поить, Добрый молодец, уж он у ворот стоит. У ворот стоит, сам он думу думает, Думу думает, как будет жену губить. Как жена-то, жена мужу возмолилася, Во скоры-то ноги ему поклонилася: "Уж ты, батюшка, ты ли, мил сердечный друг! Ты не бей, не губи ты меня со вечера! Ты убей, загуби меня со полуночи! Дай уснуть моим малым детушкам, Малым детушкам, всем ближним соседушкам". (Вспомним, что Катерине чудится именно отпевание, тоже песни, гимны.) Основным пророком пьесы становится Барыня с двумя лакеями. В ее речи встречаются многократные повторения слов, создающие эффект проповеди и отлично дополняющие сам смысл прорицаний старухи: " Все в огне гореть будете неугасимом. Все в смоле будете кипеть неутолимой. " Но на самом деле вся пьеса переполнена пророчествами и читатель с первых страниц угадывает, что должно произойти. Об этом говорит и сама Катерина ("А уж коли очень мне здесь опостынет, так не удержат меня никакой силой. В окно выброшусь, в Волгу кинусь "), и Борис, рассказывая о своей матери ("Матушка рассказывала, что она трех дней не могла ужиться с родней, уж очень ей дико казалось"), и Варвара ("Да ведь уж коли чему быть, так и дома не спрячешься"), и Тихон ("Все к сердцу-то принимать, так в чахотку скоро попадешь ") - примеров можно найти множество.©Татьяна Шалганова

8.Жанровое своеобразие «Бесприданницы»; характеры и амплуа;

1. Жанр "Бесприданницы": а) трагедия/драма б) комические элементы в) свозные мотривы - Волга, деньги, цыгане, предсказание г) время, за которое происходит пьесв, значение прошлого для Остовского, вообще понятие жизни - времени. 2. Характеры и амплуа: опять же, зависит от того, драми или же трагедия для вас "Бесприданница". Для меня - трагедия, предлагаю свои тезисы: а) Лариса - Карандышев - двя персонажа, которых не воспринимает общество а именно: Лариса = вешь, Карандышев = маленький человек б) речевая характеристика персонажей (?) это же тоже играет большую роль, нет? в) образы, рисуемые Островским с помощью одежы, имен на фоне праздника, счастья олицетворяемые цыганами происходят события, никто из героев не является счастливым. то есть это служит как бы контрастом©Мэри Мелкон

9.Композиция драмы «Бесприданница»;

стровский с первого взгляда выстраивает обычную для его предыдущих пьес фабулу: борьбу за невесту между несколькими соперниками, но она оказывается обманчивой (ведь Паратов вовсе не собирается жениться). и отношение мира к ларисе сложнее, чем к простой девушке на выданье. 1. Экспозиция драмы - динамичная, необычно короткая для Островского. Читатель сразу из экспозиции видит, что внешне борьба уже в прошлом, состоялась помолвка, и рука героини досталась одному из претендентов, маленькому чиновнику Карандашеву. Обычно так заканчиваются пьесы, но у Островского это составляет завязку. 3. Сюжетная линия строга, нету масштабных вспомогательных линий, исключение составляет только Робинзон — шут, живая игрушка в руках богатых бар, нанятый играть роль знатного иностранца. Сюжет подчинён противоборству любви Ларисы и мира, где эта любовь не возможна без денег. "Либо радуйся, либо ищи меня в Волге" - желания и надежды Ларисы не исполняются. Завязка — возвращение Паратова. Его появление вызывает у главных героев противоположные реакции. Лариса хочет бежать, Карандышев, наоборот, укрепляется в желании остаться. Лариса знает, что борьба заранее проиграна, Карандышев полагает, что она уже выиграна и ему остаётся только пожинать лавры, которые от непосредственного присутствия главного соперника будут ещё слаще. Кульминация – крушение всех надежд Ларисы. Развязка – выстрел Карандашева. 4. Пространство пьесы. Действие проходит в городе Бряхимове на Волге, но основным местом действия можно назвать бульвар. По сравнению с «Грозой»: люди вышли из домов на бульвары, купцы одеваются по-европейски, патриархальная крепость рухнула. Волгу, как и в Грозе можно выделить в отдельный мир, мир свободы и освобождения, а так же есть Париж - заоблачные дали, куда мечтает попасть Робинзон и где есть что делать только таким богачам, как Вожжеватов и Кнуров - это ИХ мир. 5. Роль цитат и пьесы Романс Ларисы, ее игра на гитаре «Не искушай» - предсказание потери любви и также выражение чувств к Паратову. Хор цыган, возвращение к старому, архаичность подтверждает одиночество Ларисы – создает торжественную концовку. Так же цыган Илья, который настраивая гитару напевал, Робинзон, хорошо спевший тенером. 6. Мотив игры Орлянка: Лариса=вещь в руках богатых мужчин - дважды монетка (Лариса- чайка, «Ласточка»- пароход Паратова, который он продал) , желание купцов перепить Карандашева, подшутить на ним, Робинзон выдававший себя за англичанина. 7. Мотив предчувствия. Лариса чует беду, она просит Карандашева уехать в деревню как можно скорее, но тот не хочет покидать дом так быстро, им движет желание отомстить Паратову. 8. Мотив противостояния дворянства и купечества. Дворяне вроде Паратова, беднеют, уступают место богатым и умным купцам ("не барское это дело" торговать). Паратов тоже вещь - он "продает" себя богатой невесте.©Татьяна Шалганова и Анна Крылова

 группа: