2. Художественный образ как форма поэтического мышления.

Хализев:

Обращаясь к способам (средствам), с помощью которых литература и другие виды искусства, обладающие изобразительностью, осуществляют свою миссию, философы и ученые издавна пользуются термином «образ» (др.-гр. эйдос–облик, вид). В составе философии и психологии образы – это конкретные представления, т. е. отражение человеческим сознанием единичных предметов (явлений, фактов, событий) в их чувственно воспринимаемом обличии. Они противостоят абстрактным понятиям, которые фиксируют общие, повторяющиеся свойства реальности, игнорируя ее неповторимо-индивидуальные черты. Существуют, иначе говоря, чувственно-образная и понятийно-логическая формы освоения мира.

Различимы, далее, образные представления (как феномен сознания) и собственно образы как чувственная (зрительная и слуховая) воплощенность представлений. А.А. Потебня в работе «Мысль и язык» рассматривал образ как воспроизведенное представление – в качестве некой чувственно воспринимаемой данности. Именно это значение слова «образ» является насущным для теории искусства, в составе которой различаются образы научно-иллюстративные, фактографические (информирующие о действительно имевших место фактах) и художественные. Последние (и в этом их специфика) создаются при явном участии воображения: они не просто воспроизводят единичные факты, но сгущают, концентрируют существенные для автора стороны жизни во имя ее оценивающего осмысления. Воображение художника – это, следовательно, не только психологический стимул его творчества, но и некая данность, присутствующая в произведении. В последнем наличествует вымышленная предметность, не имеющая полного соответствия себе в реальности.

Ныне в литературоведении укоренились слова «знак» и «знаковость». Они заметно потеснили привычную лексику («образ», «образность»). Знак составляет центральное понятие семиотики, науки о знаковых системах. На семиотику ориентируется структурализм, упрочившийся в гуманитарной сфере в 1960-е годы, и пришедший ему на смену постструктурализм.

Знак – это материальный предмет, выступающий как представитель и заместитель другого, «преднаходимого» предмета (либо свойства и отношения). Знаки составляют системы, которые служат для получения, хранения и обогащения информации, т. е. имеют прежде всего познавательное назначение.

Отечественными учеными (Ю.М. Лотман и его единомышленники) понятие знака было поставлено в центр культурологии; обосновывалось представление о культуре как феномене прежде всего семиотическом. «Любая реальность, – писали Ю.М. Лотман и Б.А. Успенский, ссылаясь на французского философа-структуралиста М. Фуко, – вовлекаемая в сферу культуры, начинает функционировать как знаковая <...> Само отношение к знаку и знаковости составляет одну из основных характеристик культуры».

Говоря о знаковом процессе в составе жизни человечества (семиотике), специалисты выявляют три аспекта знаковых систем: 1) синтактика (отношение знаков друг к другу); 2) семантика (отношение знака к тому, что то обозначает: означающего к означаемому); 3) прагматика (отношение знаков к тем, кто ими оперирует и их воспринимает).

Знаки определенным образом классифицируются. Они объединяются в три большие группы: 1) индексальный знак (знак-индекс) указывает на предмет, но не характеризует его, он опирается на метонимический принцип смежности (дым как свидетельство о пожаре, череп как предупреждение об опасности для жизни); 2) знак-символ является условным, здесь означающее не имеет ни сходства, ни связи с означаемым, каковы слова естественного языка (кроме звукоподражательных) или компоненты математических формул; 3) иконические знаки воспроизводят определенные качества означаемого либо его целостный облик и, как правило, обладают наглядностью. В ряду иконических знаков различаются, во-первых, диаграммы – схематические воссоздания предметности не вполне конкретной (графическое обозначение развития промышленности или эволюции рождаемости) и, во-вторых, образы, которые адекватно воссоздают чувственно воспринимаемые свойства обозначаемого единичного предмета (фотографии, репортажи, а также запечатление плодов наблюдения и вымысла в произведениях искусства).

Таким образом, понятие «знак» не отменило традиционных представлений об образе и образности, но поставило эти представления в новый, весьма широкий смысловой контекст. Понятие знака, насущное в науке о языке, значимо и для литературоведения: во-первых – области изучения словесной ткани произведений, во-вторых – при обращении к формам поведения действующих лиц.

Лекция:

ХО (СХО) – способ \ метод освоения действительности и человека, присущий только искусству. Тимофеев: ОХ – обобщенная и в то же время конкретная картина человеческой жизни, создающая с помощью вымысла и имеющая эстетическое значение. В произведении важна не только человеческая жизнь, но и быт, пейзаж, предметы. СХО представляет собой диалогическое единство противоположных начал: обобщение и конкретизация, реальное и идеальное, жизнеподобие и условность, изображение и выражение, объективное и субъективное, познание и оценка, предметное и смысловое.

Искусство слова – искусство преодоления слова, его косности, предметности. На пересечении предметного и смыслового ряда рождается СО. Такая структура восходит к началу цивилизации, когда сравнивается понятное и непонятное, известное и неизвестное, близкое и далекое – это метафорический путь человеческого мышления.

Искусство слова принадлежит к динамическим искусствам. Для познания требуется время – нужны интеллектуальные усилия для вчитывания, познания. Очень высокая степень условности, знаковости. Эпштейн: искусство слова стремится преодолеть свою условность и по ту сторону условности обнаружить безусловность, т.е. материализоваться, стать из знака вещью. Лит-ра является основной для других родов искусств (мифология, библия): это тоже способ преодоления условности.

Эпштейн: в зависимости от строения образа: по предметности, по смысловой обобщенности, по соотношению смыслового и предметного. По смысловой обобщенности: смысловая обобщенность по содержанию, исторически закрепленному в образе (индивидуальные – Катерина в «Леди Макбет Мценского уезда», характерные, типические); смысловая обобщенность по форме, воплощенной в образе (мотивы, топосы, архетипы).

В характерном образе проявляется общественное явление, стремление времени, более высокая степень обобщенности (Катерина в Грозе, лишний и маленький человек).В типическом образе воплощаются общечеловеческие качества, ментальные черты, т.наз. схема (Обломов для РЛ). Мотивы – образы, повторяющиеся или в единственном числе, в рамках одного произведения или нескольких одного автора, нескольких авторов одного направления (невстреча, ива у Ахматовой, рябина у Цвет, Арбат у Окудж, порог, лестница у Дост, море, горы у романтиков). Топос – (общее место) схема, лежащая в основе многих образов, повторяющихся в нескольких лит-ых направлениях (первая любовь 18 в, последняя любовь 20в, зимняя, осенняя дорога; ручьи и дубравы у франц, морская топика у англ). Архетипы – вездесущие модели, осознаваемые или неосознанно воспроизводимые на протяжении всего развития лит-ры (Юнг). Ребенок, двойник и тень, отцы и дети, любовные отношения, жизнь-самоотречение, жизнь-самосохранение (премудрый пескарь, Данко, Цвет, Есен, Аннинский, Дориан Грей, сказка Пугачева об орле и вороне из Капит дочки), белая ворона (гадкий утенок, чучело).

По соотношению смыслового и предметного: автологические (самозначимые, предмет=смысл, все реальные образы: Бальзак, Флобер, Толст, Дост); металогические (смысловое доминирует: барокко, романтизм, модернизм – метафоры, синекдохи и т.д.: Заболоцкий, Пастернак); суперлогические (высокая степень развоплощенности, соотнесенности с жизнью – аллюзии,символы).

Барочная образность – смещение пропорций, гротесковость, химеричность. Классицизм – порядок, норма, гармоничная завершенность. Романтика – субъективное самовыражение творца, ирония, исключительный герой в исключительных обстоятельствах. Реализм: точность, правдоподобие, типичный герой в типичных обстоятельствах.