Ирано-таджикская литература 8-15 веков.
Общая характеристика ирано-таджикской литературы указанного периода. Основные жанры и-т литературы.
РудакИ – «Адам» поэзии на фарсИ (персидский язык).
Основные образы, идеи книги ФирдоусИ «Шахнаме».
Рубаи Омара Хайяма. Основные образы-символы.
Творчество Саади. Темы, идеи, образы.
Своеобразие газелей ХАфиза.
Лирика ДжамИ. Суфийские идеи и образы.
Классическая иранская литература усвоила древнеиранские традиции и создала такие, которые стали основой для последующей литературы. В период с 9 по 15 века в поэзии обозначаются темы, которые традиционно считают классическими: соотношение добра и зла, разума и чувства, назначение поэта и поэзии и т.д. В этот период складываются основные жанры поэзии. Как отмечает Брагинский, в этот период складывается эстетика огромного, например, «Шахнаме» Фирдоуси, и эстетика малого – рубаи Хайяма. Канонизируется поэтика – три раздела активно развиваются, а именно метрика, ритмы, поэтические тропы и фигуры. В отличие от литературы раннего средневековья, произведения получают светский характер. Жанровые формы в период возникновения ориентировались на три источника: 1) арабская литература, 2) древнейшая литература народов средней Азии и Урала, 3) устное народное творчество. Благодаря арабской поэзии единицей стиха становится бейт – двустишие. Устанавливается господство монорифмы – рифмуется aa ba ca и т.д. Из арабской литературы заимствованы такие жанры как касыда, газель, кита. Оттуда же пришла система метров. Из древнеперсидской поэзии – такой жанр как месневи (маснави), поэмы. Из арсенала устного народного творчества – рубаи. Диван – сборник произведений одного поэта. В диване произведения располагались строго по жанрам, в самом начале – касыды, затем шли произведения большой эпической формы, далее – по убывающей.
Касыда – это произведение хвалебное, близка к оде. В переводе с арабского означает – целиться. Из названия видно, что назначение касыды было своеобразным, прежде всего – поднять дух своего народа, а для этого – показать деяния, подвиги героев племени. Касыды читались на ярмарках, на площадях.
Постепенно содержание касыды меняется, форма канонизируется, касыда становится обращением к халифу, к его приближённым, к высоким сановникам. Типовая структура касыды: 4 части. 1 – вступление, поэт обращается к различным темам. 2 – переход – один-два бейта, 3 – восхваление, 4 – пожелание.
Касыда являлась монорифмическим произведением. Общий объём, как правило, не меньше 20 бейтов и примерно до 70-80.
К касыдам обращались Рудаки, Саади, Джами и т.д.
Меснеми. В переводе означает парное. Название указывает на форму рифмовки. Aabbccdd и т.д. Это поэма, для которой характерен большой объём, героическое, философское или дидактическое содержание.
Газель. Это монорифмическое произведение, преимущественно любовной и социально-философской тематики. В переводе с арабского газель означает приятное, любовное отношение к женщине, ухаживание за ней. Профессор Бертельс высказал предположение, что газель – это часть касыды, поскольку формально произведения близки друг другу, разница лишь в объёме.
Рубаи. В переводе означает «учетверённый». Это афористичные четверостишия. Aaba. Предполагается, что одним из первых авторов рубаи становится Рудаки.
Туюги. Это четверостишия, основанные на каламбурной рифме. Содержание, как правило, любовное. Мастер – Навои.
Фарды. Двустишия. Это самостоятельные поэтические произведения малого объёма.
Кита. Четверостишия, вольные по форме. Как правило, монорифмические и разнообразные по содержанию.
--
Рудаки. Жил примерно в 860-941 годах. Селение Рудак. Был слеп, либо от рождения, либо в результате наказания. Ему приписывается 300 тысяч двустиший, до нас дошли отдельные стихотворения и фрагменты. Традиционно их группируют по трём основным мотивам: пейзажные, любовные и гражданские.
Сохранилось несколько отрывков из дидактических поэм Рудаки. Известны лишь две поэмы: «Солнцеворот» и «Камила и Димна». Многие бейты из поэм Рудаки воспринимаются как самостоятельные произведения.
Рудаки выступает как поэт, знакомый с традицией, и одновременно как разрушитель канона:
- нарушает норму рифмованной лести
- пытается пробудить в правителе человечность
- Нередок мотив противостояния бедных и богатых, как правило, поэт при этом использует антитезу
Нередко Рудаки использует образы, взятые из повседневной жизни, из быта. Эти мотивы проникают в философскую лирику, в гражданскую лирику.
Ему присуща поэтика простого и обычного. В философских стихах присутствуют базовые философские понятия (для того времени это четыре стихии). Свой труд Рудаки нередко сравнивает с трудом умельца-ткача, а стихи – с гранитом. Свою заслугу он видит в том, что он «смягчал стихом сердца». Рудаки писал и большие произведения, и газели, рубаи. Четверостишия его – маленькие драмы (из-за динамичности).
Одна из ключевых антитез у Рудаки: любовь-разум. Следовательно, чувственного и разумного начал. Как и многие поэты, Рудаки обращался к теме любви, однако многие исследователи полагают, что речь идёт о любви к богу.
Суфизм – ответвление в исламе. Человек, пройдя 7 стадий самосовершенствования, может слиться с Богом. Суфии вели абстрактные беседы, использовали в текстах эротическую символику.
Заслуга Рудаки: ввёл в поэзию образ прекрасной девушки, культ наслаждения. Часто творчество Рудаки воспринимают как предтечу творчества Хайяма.
А. Фердоуси. «Шахнаме».
Продолжает труд, начатый поэтом Дакики. Первая редакция – 994 год, вторая – 1010. «Шахнаме» состоит из 50 «царствований», есть там большие сказания – достаны. Герои – представители правящих династий и вымышленные персонажи. Условно принято делить «Шахнаме» на 3 части:
1 – Мифологическая – первоцари. Культурный герой + правитель. Цари не только борются со злыми божествами, но и приобщают людей к благам цивилизации.
2 – Героическая – выделяются несколько крупных достанов. «Заль и Рудоеба». Объединение эпических сказаний с богатырским циклом.
3 – Историческая – рассказывается о шахах: Бахрам Гур, Искандер и пр.
Все царствования строятся так:
- Зачин
- Тронная речь
- Повествование
- Предсмертное завещание
- Концовка
В «Шахнаме» проявляются традиции УНТ: героический эпос. С другой стороны, очевидно влияние письменности, проявляющейся в схоластических новопрениях, назиданиях, философских диспутах и т.д. Центральная идея «Шахнаме» - борьба добра и зла. Цари превращаются в героев, если становятся защитниками Родины.
Для творческой манеры Фердоуси характерно: гиперболизация. Используется при описании внешности героя, в рассказах о переживаниях и подвигах.
Омар Хайям. Рубаи. Автор 66 текстов. 1048-1123.
Хайям – «палаточных дел мастер». Предполагается, что его отец принадлежал к ремесленным кругам, вероятно был «палаточным мастером». Учился Хайям в Нишапуре, в медресе, где выпускали крупных государственных деятелей. В 25 лет Омар сделал крупное научное открытие в области математики и стал учёным.
В 1074 году был приглашён к царскому двору на службу к султану Маликшаху. Хайям выступает как автор философского трактата. Рубаи – не иллюстрации к этому трактату, но они затрагивают круг вопросов, которые интересовали автора.
Размышления о науке, труде учёного. Хайям был свидетелем гибели людей науки, считал, что учёный должен быть почитаем в обществе. На самом же деле он обрекает себя на страшные испытания.
Существование загробного мира – Хайям сомневается в существовании загробной жизни, а потому предлагает жить сегодняшним днём, получать наслаждение от каждого мгновения, любить и быть любимыми, веселиться, не отказывать себе в вине и других наслаждениях.
Хайям обращается к образу гончара, который символизирует творца, мир и индивида. Образ шахматной доски, зебры: мысль о смене дня и ночи, хорошего и плохого, жизни и смерти. Ручей – символ конечности жизни. Четверостишия Хайяма в целом объединяются общей идеей раскрепощения личности, протестом против несправедливости мира. Трактовка четверостиший разнообразна. Используется мистико-суфийская традиция, Омар Хайям – атеист или же он – проповедник гедонизма.
В целом рубаи: постановка вопроса о цели и смысле жизни, стремление к истине.
00
В поэзии 13-14 века активно развивались 2 направления:
Апеллирует к рассудку, философско-дидактическое направление – расцвет в 13 веке, лирика Саади
Апеллирует к чувствам, философско-лирическое направление. Расцвет в 14 веке – Хафиз.
Оба автора из Шираза.
Саади учился в Багдаде. Много лет был дервишем и попадал в плен к крестоносцам. Был взят в плен и продан в рабство. На родину вернулся уже в старости. Был убеждён, что в первой половине жизни человек должен накапливать опыт, а потом применить его и поделиться опытом с читателем. Саади невероятно противоречив в своём творчестве.
00
Вопрос о восточном Ренессансе. Это явление вызывало споры исследователей. Ключевые вопросы: какой термин предпочесть, какие явления культуры позволяют ставить вопрос о Ренессансе? Кого отнести к представителям Возрождения?
В 1922 году была издана книга швейцарского востоковеда Адама Меца. «Мусульманский Ренессанс». Разразилась полемика. Один из рецензентов писал, что «было бы несчастьем, если бы получил широкое распространение взгляд на соответствующие века мусульманской эры как на Эпоху Ренессанса со всеми признаками, которые обычно вкладываются в это понятие». Недостатки данного определения: термин не универсален, поскольку в Грузии и Армении распространено христианство; на первый план выходит термин не литературоведческий, всё сводится к полемике о культуре и религии.
Гаджиев и Нуцубидзе предлагают термин «восточный Ренессанс», однако подчёркивают при этом, что разницу религий учитывать необходимо.
Третья точка зрения. Ряд исследователей считает, что Ренессанс – явление универсальное, но принимает специфические формы в разных культурных регионах. Поэтому нужно говорить об итальянском, французском, иранском, армянском, грузинском и других видах Ренессанса.
Мкртчан предлагает иной подход – вести разговор о ренессансных явлениях в том или ином регионе.
Григор Нарекаци – армянский поэт. Книга скорбных песнопений. 951-1003 годы жизни. Показательным является его мировоззрение. Нарекаци – псевдоним по названию Нарекского монастыря, в котором провёл большую часть жизни поэт. Эпоха, в которую жил Нарекаци, крайне противоречива, отмечена распространением еретических течений, и это время мощного крестьянского движения. Село Тондрак – тондракийское движение. Григор Нарекаци был обвинён в пристрастии к тондракизму, однако обвинения были сняты. Легенды, сложенные о Нарекаци, свидетельствуют о народной любви к нему. Крестьяне придумали свою биографию для поэта. Известно, что он оставил богатое литературное наследие, он писал гимны, песни, молитвы. «Книга скорбных песнопений» - молитвы, в которых содержится прямое от первого лица обращение к Богу. Каждая из глав называется «Слово из глубины души ко Всевышнему». Нарекаци пишет историю душевных мук одного человека, раздираемого противоречиями. Необычным было уже внимание к истории души. При этом, говоря о себе, Нарекаци говорит о других, обо всех.
Григор Нарекаци намеренно сгущает краски, он убеждён, что мир несовершенен, грешен. Человек теряет в нём первоначальную чистоту, надежда на спасение остаётся. Это стремление к Богу, самосовершенствование. Заслугой Нарекаци является новая эстетическая концепция, поэт природу сделал объектом раздумий, размышлений. Для него природа – вечно движущееся живое существо, это лира божья. Впервые в армянской поэзии человек показан как часть живой природы. Во фрагментах, посвящённых описанию природы, пересекаются элементы духовной поэзии и приёмы, восходящие к народной традиции. Отдельные образы напоминают античные традиции, например, о Богородице Нарекаци пишет как о живой, земной женщине. Нарекаци утверждает право человека на жизнь, смерть неизбежна, но в его изображении это трагедия человека. Поэт молит Бога о том, чтобы тот «не ускорял приход конца, не давал испить раньше времени горькую чашу смерти». Поэт стремится к спасению души человеческой, при этом отмечает, что современная жизнь крайне несправедлива. Нарекаци использует принцип сгущения красок, активно использует антитезу «я-ты», соответственно, «любой человек и бог». Это противопоставление имеет две цели. Усилить в человеке дух покаяния и вселить в человека веру в спасение с помощью всесильного бога.
Нарекаци, как и другие поэты, рассматривает своё произведение как завещание, как памятник, который прославит поэта в веках.