Л. Володарская

Творческое наследство Шелли, несмотря на такую короткую жизнь, есть удивительно богатой и разнообразной. Прежде всего это обозначенная тематическим и жанровым разнообразием лирика. Как поэт-бунтарь, борец против любых форм насилия, сторонник социальной справедливости Шелли возникает в строках стихов, которые отличаются политической злободневностью и раздумьями о природе власти, судьбы народов и положение угнетенных («К мужам Англии», 1819; «Англия. 1819»; «Ода к защитникам свободы» — «Ode to the Asserters of Liberty», 1819). Особой славы в этом аспекте зажил стих «Озимандия»:

В стихах «Ода западному ветру» («Ode to the West Wind», 1819), «Вино фей» (1819), «Жаворонок» («То a Skylark», 1820), «Облачко» («The Cloud», 1820), «Плач за умершим годом» (1821), «Время» (1821) Шелли высказывает свои взгляды на мир природы, какой живое своей особой жизням, насыщенным постоянным движением и изменениями, разнообразием звуков и гармонией. В постоянной побежалости («Побежалость», 1821) — источник бессмертия естественного мира, а человек осмысливается поэтом как один с составных частей этого мира. В вечном движении и изменениях природы Шелли усматривал непочатый источник поэтического вдохновения.

Особым было отношение поэта к античности. Которые его современник Дж. Китс, Шелли усматривал в античности эталон прекрасного, основу для создания мифа, полета фантазии. В поэтических строках Шелли оживает история нимфы Аретузи («Аретуза», 1820), звучит песня Прозерпини («Песня Прозерпини», 1820), самая природа набирает взаймы Орфееви слова, чтобы он мог составить свою песню («Орфей», 1820); гимн искусству как силе, которая превращает мир, и его покровителю Аполлону звучит в «Гимне Аполлона» (1820).

Глубиной лирического переживания отмечается интимная лирика Шелли. Идеальная любовь возникает на грунте гармонии духа и тела, сила любви безграничная и для него не существует препятствий, силе любви ничто и никто не могут опираться. Хрестоматийными стали стихи Шелли «К Мэре» (1818), «Философия любви» (1819), «На доброй ночи» (1820), «Епипсихидион» («Epipsychidion», 1820), «К Джейн. Воспоминание» («То Jane: The Recollection», 1822), «К Джейн с гитарой» (1822) и др.

Шелли вошел в историю мировой литературы и как автор поем. «Королева Маб» — первая поэма Шелли, но уже в ней оказался ряд характерных для автора особенностей: масштабность образов, использование аллегории, эмоциональность поэтического языка, ораторский пафос. Автор писал об этом произведении так: «Прошлое, Современность и Будущее — вот величественные и всеобъемлющие геммы этой поэмы».

Главная героиня поэмы Ианте увидела в сне королеву фей Маб, которая хочет удовлетворить любопытство Ианте и показать ей путь к счастью. С помощью чар фея разбудила душу спящей девушки, чтобы взять ее с собой, а тогда на волшебной колеснице, вытканной из радужных красок, помчала вверх, навстречу солнцу. Ианте и Маб прибывают к дворцу, расположенному в центре Вселенной, посреди «гирлянд бесчисленных светил». Маб показывает Ианте на волшебном экране грандиозные картины всей прошлой, современной и будущей истории человечества. Шелли разоблачает социальную несправедливость, которая разрушает нормальные человеческие отношения, предъявляет обвинение лицемерию священников, поносит религию, отбрасывает христианство. В поэме звучит призыв к уничтожению любых форм деспотии: светской и духовной, европейской и восточной, поскольку они, на мысль Шелли, имело чем отличаются одна от другой, посягая на свободу человеческого духа, ограничивая сферу творческой деятельности человека.

Тираж поэмы «Королева Маб» был мизерным — лишь 200 экземпляров, затем она распространялась в рукописном варианте. Отклики об этом произведении были весьма противоречивыми: демократы торжествовали, а консерваторы приложили немалые силы для того, чтобы дискредитировать, принизить автора. Но Шелли еще не раз будет обращаться к этому любимому романтиками жанра. Из-под его пэра вышли поэмы «Восстание Ислама» («The Revolt of Islam», 1818), «Юлиан и Маддало» («Julian and Maddalo», 1818), в которой вчуваеться отголосок разговоров Байрона и Шелли, «Маскарад анархии» («The Masque of Anarchy», 1819), элегическая поэма «Анадонис» («Adonais», 1821), посвященная трагической гибели Дж. Китса.

Драматическое наследство Шелли составляют трагедия «Ченчи» («The Стси», 1819) и лирическая драма «Освобожденный Прометей» («Prometheus Unbound a Lyrical Drama», 1820).

Мэре Шелли в предисловии к посмертному собранию сочинений Шелли писала, что «Прометей» — душа поэзии Шелли. Основанием для такого утверждения может служить совершенство стиха, лирическое богатство монологов, страстность и искренность стиля. Используя миф, Шелли существенно переработал его, отбрасывая даже самую возможность согласия между властителем богов Зевсом и Прометеем. Конфликт между ними Шелли трактует, прежде всего, как конфликт владоможця и угнетенного. Идея, за которую страдает Прометей, которую он отстаивает, — это идея духовной и социальной свободы, а потому ни одного компромисса с Зевсом быть не может.

Эстетичная программа Шелли изложена в трактате «Защита поэзии» («A Defence of Poetry», 1821; опубл. 1840). В этой работе Шелли полемизирует с точкой зрения Т. Л. Пикока, которую тот изложил в статье «Четыре возраста поэзии» («The Four Ages of Poetry», 1820). Пикок высказывал мысль, которую разделяли немало его современников: с развитием цивилизации поэзия теряет свое значение, она перестает быть средством, которое влияет на формирование общественного сознания, теряет силу своего эстетичного влияния. Подобной точки зрения придерживался и Байрон, который не раз служило основанием для полемики между ним и Шелли. Тем не менее и в Шелли были сторонники, прежде всего Китс.

Трактат начинается развесистыми раздумьями о двух видах умственной деятельности. Тот вид деятельности, который осявае «мысли своим собственным светом и составляет из них, как из элементов, новые мысли», Шелли считал поэзией. Для нее есть характерным, прежде всего, синтез, творчество. Поэзия сориентирована прежде всего на выяснение общих законов, на поиск общего, а потому сфера поэтического — это сфера воображения, а самая поэзия — «воплощение воображения». Истоки поэзии, на мысль Шелли, достигают седой давности, они заложены в самой природе языки.

Отдавая преимущество поэзии перед наукой, Шелли усматривает разность между поэтом и ученым в потому, что первый не только создает новое, а и раскрывает «вечные соответствия сущего через образы, причастные к жизни истины». Поэты для Шелли — «непризнанные законодатели мира», а поэзия — «это летопись наиболее светлых и найщасливиших миттевостей, пережитых наиболее светлыми и найщасливишими умами», она наделяет «бессмертием все, что есть наиболее дорогим и прекраснейший в мире», «не дает погибнуть минутам, когда на человека спадает божественное вдохновение».