
- •Содержание
- •Предисловие ко второму изданию
- •Введение
- •Ощущение истории история должна быть рассказана
- •Потребность в историях
- •Когда потребность не удовлетворяется
- •Повседневные истории
- •Истории в плейбек-театре
- •Суть истории
- •Более глубокая история
- •История элайн
- •«Сцены» и другие формы
- •«Жидкие скульптуры»
- •«Сцены»: интервью
- •Приготовления
- •Разыгрывание
- •Благодарность (взгляд на рассказчика)
- •Возвращаясь к рассказчику
- •Исправления и трансформации
- •Плейбек-марионетки
- •«Фотография»
- •Действие «хайку»
- •Зрители как актеры
- •Быть плейбек-актером
- •Быть готовым к любой роли
- •Выразительность и спонтанность
- •Запретные зоны
- •Ощущение истории актером
- •Работа в команде
- •Голос и речь
- •Пространство и реквизит
- •Немного о художественности и стиле
- •Как далеко я могу зайти?
- •Вознаграждение актерам
- •Роль ведущего
- •Ведущий как церемониймейстер: внимание к зрительному залу
- •Рядом с ведущим: внимание к рассказчику
- •Ведущий как театральный режиссер: внимание к истории
- •Собирая все вместе
- •Музыка в плейбеке
- •Музыка в «сценах»: подготовка
- •Во время действия
- •Работа с актерами
- •Работа с ведущим
- •Музыка и освещение
- •Профессиональные навыки музыканта
- •Инструменты
- •Кабаса12 и море
- •Присутствие, представление и ритуал
- •Присутствие
- •Представление - оборудование сцены
- •Помещение
- •Освещение
- •Что надеть
- •Начало и завершение
- •Ритуал и смысл
- •Плейбек и целительство
- •Плейбек в терапии17
- •Практические приложения
- •Адаптации к конкретным проблемам
- •Важность связи
- •Терапевт как артист
- •Переплетение искусства и целительства
- •Быть в сообществе
- •Создавая пространство для плейбека
- •Плейбек-театр и идеализм
- •Плейбек в секторе частного бизнеса
- •Профессионализм, амбиции и любовь
- •Плейбек в образовании
- •Плейбек и политика
- •Расти в этом мире
- •Сотрудничество и соревнование
- •Плейбек в разных культурах
- •Связи с окружающей культурной средой
- •Объединенные нации за работой
- •Словарь
- •Приложение
- •Литература
Переплетение искусства и целительства
Забавно, что чем шире и успешнее Плейбек-театр применяется в психотерапии, тем сложнее объяснить, что такое Плейбек-театр, так как многие люди впервые сталкиваются с ним именно в психотерапевтическом контексте. «Нет, это не отдельный терапевтический подход, хотя и может быть использован в процессе терапии. Нет, вам не обязательно быть терапевтом, чтобы заниматься Плейбеком. Да, мы даем представления Плейбека в театрах для широкой публики. Да, и там тоже мы заботимся о целительном воздействии в самом широком смысле на каждого человека, включая актеров».
Вне зависимости, где и для кого выступает Плейбек-театр, он переплетает элементы, которые обычно разъединены в нашей культуре, как разъединено многое другое. Естественно, различные контексты могут требовать акцентирования либо на искусстве, либо на целительстве, и у отдельных индивидуальных практиков или практикующих групп есть выбор специализации. Труппа, часто выступающая в театрах для широкой публики, может уделять особое внимание художественным стандартам и эстетической манере перформанса. Терапевт в больнице будет применять весь сложный набор своих терапевтических знаний, в которых не нуждаются театральные зрители. Но хотя соотношение между элементами искусства и целительства может варьироваться, оба они интегрированы в Плейбеке.
Быть в сообществе
Некоторые примеры: Мы выступали в одном из театров Нью-Йорка. Мы нервничали из-за явного присутствия «театральщины»; мы привыкли к гораздо менее формальной обстановке. Здесь была настоящая сцена с черным занавесом, нам сделали хорошую рекламу. Зрители обычно смотрят здесь пьесы; как они воспримут наш театр персональной импровизации? Когда выступление началось, то стало ясно, что это представление сильно отличается от наших публичных выступлений в нашем родном городе. Нью-йоркские зрители незнакомы друг с другом, им неизвестна даже сама идея нашего сообщества. Мы чувствовали их отношение: «Ну-ка, покажите нам!» - и мы сомневались, что сможем показать. Однако мы держались нашей формы, а у зрителей появились истории. Постепенно возникла и начала укреплятъся взаимосвязь между ними и нами, между всеми людьми в зале. Но, закончив действие, мы ощущали, что чувства общности было недостаточно. На самом деле мы не смогли преобразовать эту разнородную группу в «хороших соседей», а от этого зависит успех Плейбека.
Еще одно выступление в Нью-Йорке. На этот раз мы оказались в школе в бедном пригородном районе. Мы стояли молча, когда вооруженная охрана отпирала для нас двери. Нам сказали, что в первый день семестра на этой лестнице застрелили ученика. В классной комнате нас ожидало около тридцати детей, для которых нас пригласили. Все они были чернокожими. А все мы были белыми. Если нас не выпроводили с насмешками за дверь еще до начала выступления, то только потому, что дети доверяли своему учителю и уважали его. Как только мы начали, их сильное желание быть услышанными перевесило их подозрительность. Мы предложили им помочь нам разыгрывать истории. Послышались многочисленные самодовольные смешки, но они приняли предложение. Их истории были о страхе и опасности вокруг них: эти дети жили в районе непрекращающейся войны, и ни учителя, ни родители, ни закон не могли обеспечить им безопасность. Когда мы закончили и стали паковать свои вещи, один мальчик остался с нами ненадолго. Он рассказывал о своих собственных стратегиях выживания. Мы были поражены его добрым, философским юмором, возможно, это можно было считать мудростью.
Мы были на конференции семейных психотерапевтов, которая проводилась в колледже, пустующем во время летних каникул. Наше выступление было запланировано в помещении размером со спортивный зал, оно служило для разных целей. В помещении работал кондиционер и было прохладно. Складные стулья, выстроенные ровными рядами, казались крохотными в зале с высоким потолкоми блестящим, навощенным полом. Прежде чем начать, мы попросили терапевтов помочь нам переставить стулья полукругом, так, чтобы можно было видеть друг друга. Внутри круга, образованного зрителями и импровизированной сценой, мы постарались сделать все, чтобы поддержать и укрепитъ их взаимосвязь. Они рассказывали истории о мистических, и трудных, и триумфальных минутах в их терапевтических сессиях, а также в их личной жизни. В конце выступления нам показалось, что в комнате стало теплее.
Другое выступление организовал социальный работник местной окружной тюрьмы. Нас регистрировали необычайно крепкие мужчины, увешанные оружием и связками ключей. Охранник обыскал мою сумку с музыкальными инструментами, каждый тамбурин и трещотка подверглись тщательному досмотру. Он смотрел на них и видел оружие, а не инструменты. «Нельзя проносить вот это, и это, и это». Заключенные собрались в столовой без окон, там пахло дезинфекторами. Казалось, что они рады нас видеть. Их истории были о том, как их подставили, как девушки бросили их, о том, что будет, когда они выйдут из тюрьмы. После представления они сгрудились вокруг нас, продлевая общение. Большинству из них хотелось продолжать рассказывать истории. Некоторые из них получили такую возможность: один из наших актеров впоследствии провел с ними несколько семинаров.
Мы - в танцевальной студии нашего родного города. Изящные сводчатые окна выходят на улицу, под ногами блестят полированные доски пола. В комнате много детей и родителей. Многих из них мы знаем, и они знают нас. Истории текут одна за другой. Мать рассказывает историю своего детства, ее собственные дети никогда не слышали эту историю раньше. Маленький мальчик выбирает своего отца для участия в разыгрывании его истории о ночном кошмаре. Происходит наплыв историй детей от четырех до семи лет о том, как они ушиблись или поранились. Дети озабочены влиянием физического мира. Ведущий пытается сменить тему, просто для разнообразия:
- Я вижу, что сегодня с нами есть бабушки и дедушки. Кто хочет рассказать историю о том, как он провел время с бабушкой или с дедушкой?
Поднимаются три руки.
- Да, Джейкоб?
- Я упал на лестнице черного хода, и мне накладывали швы. Все это - зарисовки с выступлений нашей первой группы. Большинство участников плейбек-групп могут рассказать много примеров из своего опыта выступлений. Принести форум наших историй во все уголки общества, включая те, где театры обычно не выступают, - вот наш хлеб насущный. Это не всегда денежная компенсация, но это - наша реальность, наша ежедневная награда.