2.1. Зарождение. Форэскизы, линейные, тональные, цветом.

В данном параграфе мы расскажем о живописном исполнении пейзажа, дадим определение форэскиз, набросок, зарисовка, этюд. Дадим определение картон. Мы проанализируем литературу следующих авторов: Н.П.Костерин «Учебное рисование», Н.М.Сокольникова «Краткий словарь художественных терминов», Х.Гаррисон «Рисунок и живопись», Н.М.Сокольникова «Основы рисунка», В.В.Визер «Живописная грамота», А. В. Винер « Материалы и техника живописи советских мастеров», Бесчастнов Н.П. «Живопись», Никодеми Г.Б. «Техника живописи» .

При исполнении пейзажа необходимо передать образ природы ее настроение. На первых этапах не следует ставить перед собой больших задач. Живописное написание пейзажа состоит из нескольких этапов. Сначала производится подготовительный рисунок под живопись и первая прописка основных тональных отношений. Второй этап состоит из подробной цветовой разработки деталей их изучения, и максимальной характеристики цветовых отношений. Третий этап это обобщение, синтез, приведение к единому целому. При написании пейзажа можно сделать несколько небольших набросков для изучения. Разобрать все детали. Также можно сделать небольшой живописный эскиз для нахождения общего колорита.

При нахождении композиционного решения живописной работы выполняются форэскизы. Они бывают нескольких видов: тональные, линейные, цветовые. Форэскизы позволяют определить композицию будущей картины, подобрать колорит, наметить детали без их проработки. В форэскизах можно пользоваться разбором светотеневых отношений. Для того чтобы выбрать точку зрения нужно сделать несколько форэскизов для выбора лучшей композиции. Следующим этапом является выбор точки зрения, На этом этапе намечают как будет располагаться линия горизонта. В форэскизах также можно решить цветовые контрасты. Для определения колористической гаммы следует создать несколько форэскизов. Работа над форэскизами помогает выработать умение выявлять главное в работе. Форэскиз это план работы над большой живописной работой. Бесчастнов говорит: «Форэскиз не должен выглядеть миниатюрной живописью. Это творческий поиск, развивающий воображение, фантазию, формирующий творческое мышление, определяющий лишь принципиально композиционное, колористическое и тональное решение будущей живописной работы.»[Бесчастнов Н.П. Живопись. М.: Владос, 2004.- 223с.- С.64].

Форэскиз (нем. vor — "перед, вперед"; см. эскиз) — предварительный эскиз, набросок, рисунок, предваряющий подробную эскизную и проектную разработку композиции.. Является буквально – «подэскизом», черновиком для создания эскиза. Выполняется до эскиза, чаще - еще при первой встрече с заказчиком, с его слов. Это быстрая зарисовка главной идеи, без проработки деталей.

Эскиз (фр. esquisse) — предварительный набросок, фиксирующий замысел художественного произведения, сооружения, механизма или отдельной его части. Эскиз — быстро выполненный свободный рисунок, не предполагаемый как готовая работа, часто состоит из множества перекрывающих линий. Эскизы недороги и позволяют художнику сделать наброски и попробовать другие идеи, прежде чем воплощать их в живописи. Карандаш или пастель более предпочтительны для эскизов из-за ограничений во времени, но быстро сделанный набросок акварели или даже быстро смоделированный макет из глины или мягкого воска может также считаться эскизом в более широком значении слова. Графитные карандаши сравнительно новое изобретение, художники Ренессанса делали эскизы, используя серебряное перо на специально подготовленной бумаге.

Линейный эскиз (от лат. linea — «льняная нить, шнур; линия») — протяжённый и тонкий пространственный объект; в переносном значении — цепь связанных друг с другом объектов. Безусловно, можно рассматривать как одно из основных средств изобразительного искусства в целом. Линией пользуются и в длительном рисунке, и в кратковременных набросках и эскизах композиций.

Тональный эскиз (франц. ton, от греч. tonos - ударение, напряжение) - одна из главных характеристик цвета, определяющая его светонасыщенность (оттенок) по отношению к основному цвету спектра. В названиях красок обычно содержится указание на цветовой тон ("изумрудная зелень", "лимонная желтая" и т. д.) – эскиз в тоне с проработкой деталей рисунка.

Картон – это выполненный в масштабе будущего произведения вспомогательный рисунок, который точно передает задуманную композицию и все ее детали. Картон переносится на подготовленный холст будущей работы.

Перевести изображение можно с помощью сетки. Подготовленный рисунок и плоскость картины расчерчивают на одинаковое количество квадратов. При помощи этого способа можно увеличить или уменьшить размеры произведения.

Второй способ – прокалывание иглой. Этим способом пользовались старые мастера, переводя рисунок с картона на грунт «припорохом». Для этого прокалывали картон по контуру изображения иглой, а затем, положив эго на грунт, «проходили» все отверстия ватным тампоном, пропитанным угольным порошком или тертой сангиной. Полученный таким образом рисунок, после определенной проработки, начинали покрывать краской. [Никодеми Г.Б. Техника живописи. – М.: Эксмо, 2003. – 114с. – С.67].

Картон можно также переносить при помощи продавливания. Для этого обратную сторону картона затирают углем или небыстро ссохнувшейся краской. Затем картон закрепляют на холсте и продавливают при помощи карандаша.

Многие художники не разрабатывают картона для своего произведения, а выполняют работу на грунте. Такой рисунок выполняется углем, который удобен в данном применении, его можно легко снять сухой тряпкой или растереть сухой кистью. После завершения рисунка убираются излишки угля, и дорабатывается жидкой масляной краской одного цвета. Часто рисуют на холсте во избежание загрязнений грунта чистыми красками.

В данном параграфе мы рассказали о живописном исполнении пейзажа, дали определение форэскиз, набросок, зарисовка, этюд. Дали определение картон. Мы проанализировали литературу следующих авторов: Н.П.Костерин «Учебное рисование», Н.М.Сокольникова «Краткий словарь художественных терминов», Х.Гаррисон «Рисунок и живопись», Н.М.Сокольникова «Основы рисунка», В.В.Визер «Живописная грамота», А. В. Винер « Материалы и техника живописи советских мастеров», Бесчастнов Н.П. «Живопись», Никодеми Г.Б. «Техника живописи».