- •Учебная программа по дисциплине «мастерство артиста драматического театра»
- •Цели и задачи курса
- •Объем дисциплины (курса) и виды учебной работы
- •Содержание дисциплины (курса)
- •3.1. Разделы курса
- •3.2. Темы и краткое содержание
- •Раздел II. Мастерство артиста
- •Тема 3. Характер и характерность
- •Тема 4. Жанровые и стилистические особенности сценического существования
- •Тема 5. Творческое взаимодействие с режиссером на пути создания роли в отрывке
- •Распределение часов дисциплины (курса) по темам и видам работ
- •Распределение учебного материала по семестрам
- •5. Самостоятельная работа
- •6. Курсовые работы
- •7. Семинары
- •8. Форма итогового контроля.
- •9. Учебно-методическое обеспечение дисциплины (курса)
- •10. Оснащенность по гос
5. Самостоятельная работа
Студенты получают конкретные задания для самостоятельной работы в процессе освоения курса. Характер этих заданий определяется в ходе практических занятий в соответствии с их тематикой.
Существует как бы два направления самостоятельной работы:
- работа студентов самостоятельно над педагогическими отрывками;
- показы самостоятельных работ, выбранных и подготовленных студентами.
Говоря о первом направлении, следует заметить, что студенты, которые не фиксируют найденное в процессе работы, не приносят свои решения, «находки», у которых нет своих творческих предложений, которым неинтересно работать самостоятельно, вероятнее всего, являются профнепригодными. Один из признаков одаренности - это увлеченность работой, умение добиваться поставленной цели, постоянное стремление что-то доделать, доработать.
Второе направление, в котором показы творческих работ организуются самостоятельно, без участия педагогов. Не следует вмешиваться в выбор репертуара, указывать, советовать, т.к. малейшее вмешательство в работу не дает студенту возможность полностью проверить себя, свои возможности. Но вместе с тем, педагогам надо знать, что выбрали студенты, чтобы вовремя предостеречь их от работы над неполноценным в художественном отношении материалом.
Организация самостоятельной работы на III курсе
1. Индивидуальный тренинг.
2. Отрывки, заданные для расширения или уточнения актерского плана, ролевые заявки в курсовые спектакли и т.д.
6. Курсовые работы
При освоении дисциплины (курса) «Мастерство артиста драматического» курсовые работы осуществляются в виде подготовки учебных спектаклей и (или) фильмов, программ. Репертуар определяется в каждом конкретном случае особо, исходя из совокупных психофизических характеристик отдельных студентов, учебной группы в целом, творческих интересов профессорско-преподавательского состава и возможностей вуза.
7. Семинары
Материалы для семинаров
Немирович-Данченко В.И. «Зерно спектакля», «Второй план».
Кнебель М.О. «Слово в творчестве актера», «О действенном анализе пьесы и роли»
Товстоногов Г.А. «Работа с актером».
* Примечание: семинары не являются обязательной формой работы. Выбор данной формы
работы зависит от уровня подготовки студентов, творческих планов курса,
целесообразности учебного процесса.
8. Форма итогового контроля.
Зачет. Зачет засчитываются по результатам освоения студентом материала и оцениваются в соответствии с требованиями к уровню освоения содержания курса на основе показа актерских работ студента в учебных отрывках, спектаклях, фильмах, программах, концертных номерах.
Требования к зачету
1. Умение провести сквозное действие роли и сверхзадачи спектакля и владение сценическим действием в условиях публичного творчества, т.е. умение сочетать художественную убедительность исполнения с актерским контролем за внутренним и внешним действием.
2. Владение словесным взаимодействием в сочетании с актерским контролем над речью и над реакцией зрителей.
3. Умение сохранить импровизационную природу действия в рамках найденного музыкального и темпо-ритмического рисунка действия.
4. Умение сообразовать и включить свой замысел роли в общее решение, умение самостоятельно найти и предложить режиссеру детали внешней формы образа (характерность, грим, костюм).
5. Умение выявить стилистическое и жанровое своеобразие образа в связи со стилистикой и жанром спектакля.
6. Владение перспективой роли и артиста.
7. Умение поддерживать творческую атмосферу за кулисами, помогающую жизни роли и всему ходу спектакля.
8. Морально-этические качества личности студента, их рост за время обучения, их проявление в жизни и творчестве.
9. Овладение методом работы над ролью и умением играть в многократно идущем спектакле.
10. Овладение методиками работы над своими внутренними и внешними данными.