3. Романтический период. 1608-1612гг.

Сказочные, фантастические мотивы, трагизм отступает на задний план. На ранних этапах творчества Ш. говорил : «Весь мир театр, а люди в нем актеры». Теперь же театр не ассоциируется с настоящей жизнью, а превращается в вид искусства. Поэтому – подчеркнутая театральность и игровой характер изображения. Самое яркое – трагикомедия «Буря»(1612), которая стала поэтическим завещанием Ш.

Своеобразие творчества Ш: исторический взгляд на действительность(исторические хроники, трагедия Гамлет), расцвет комедии, кризис гуманистического идеала в трагедиях, философичность. Это сочетание позволяет говорить о Ш. как о крупнейшем представителе эпохи возрождения.

Литература 17-18 веков.

Это рубеж между феодальной и буржуазной эпохами. На территории Европы усиливается кризис феодальной системы. Это период господства рационалистической, материалистической мысли, повлиявшей на художественную картину эпохи.

Основные направления искусства: барокко и классицизм.

Термин «Барокко» восходит к португальскому слову, означающему жемчужину неправильной формы.

Феодально-католическая реакция наложила отпечаток на всю духовную жизнь западной Европы. Лагерь гуманистов пришел в смятение, заражая свое поколение настроениями глубокого пессимизма и неверия в социальный прогресс. Сущность барокко в трагическом надрыве, в разорванности чувств, в противоречиях между мировоззрением Ренессанса и мрачной аскетичной идеологией возрождаемого средневековья.

Барочный человек отвергает естественность, которая в его сознании отождествляется с дикостью, невежеством, бесцеремонностью и самодурством. Барочной культуре присуща идея облагораживания естества на началах разума. Характерна «идея спящего Бога» - Деизм. Бог мыслится не как спаситель, а как великий архитектор, который создал мир. Такому Богу бесполезно молиться, у него можно только учиться. Возрастает роль ученых и естествоиспытателей в ущерб пророкам и священникам. В эпоху Барокко- огромное количество развлечений. На смену паломничества приходят прогулки в парке, на смену рыцарским турнирам – прогулки на лошадях и карточные игры. На смену мистериям – светский театр и балы-маскарады, фейерверки и т. д.

В живописи иконы вытеснены портретами и пейзажами ,а музыка из духовной превращается в «приятную игру звука». Барокко тяготеет к «торжественному и большому стилю» отражая при этом сложность, многообразие и изменчивость мира. Для Барокко характерна аффектация, стремление к величию и пышности, динамичность образов, контрастность, совмещение реальности и иллюзий.

Барокко в живописи: Динамизм композиции, пышность форм, аристократичность и незаурядность сюжетов, броская цветистость. Рубенс, Караваджо.

В архитектуре пространственный размах, текучесть сложных криволинейных форм, развернутые масштабные колоннады, изобилие скульптуры на фасадах и интерьерах, Атланты и Кариатиды(фигуры ,подпирающие здания).

Барокко получил распространение в Испании, Германии, Бельгии, России и во Франции. Мода барокко — пышность, изобилие украшений. В это время появляются муфты, веера, зонтики. Литература Барокко.

Барокко — разорванность чувств, надрыв. Литература начинает тяготеть к темам кошмара, ужаса, смерти. На смену скептического отношения к религии (ренессанс) приходит религиозность. Бог становится беспощадной жесткой силой. Литература входит в область сказки, сновидений, тяготеет к символике ночи, к теме бренности и непостоянству.

Манифестом Барокко стала драма Кальдерона «Жизнь есть сон». Для Барокко свойственен интеллектуальный аристократизм, изысканно утонченные чувства, изощренная речь. Здесь сочетаются реалистич. Описания и их аллегорическое изображение. Для Барокко характерно обилие символов, метафор, театральных приемов, риторических фигур, а зачастую и графическое изображение, когда строки стихов образуют рисунки. Действие романов часто переносится в вымышленный мир, в эпоху античности-придворные дамы и кавалеры изображаются в виде пастухов и пастушек.

Классицизм.

В его основе-идеи рационализма, произведения должны строиться на основании строгих канонов. Интерес для классицизма представляет только вечное, неизменное, т.е. Типологические признаки, а индивидуальные признаки отбрасываются. классицизм устанавливает строгую иерархию жанра:высокий (ода,трагедия, элегия, эпопея) и низкий (комедия, сатира и басня). Смещение жанров не допускается классицизм (от лат.) - образцовый. Классицисты стремятся подражать образцам античности. Они строго следуют нормам, изложенным теоретиками Аристотелем и Горацием. Классицизм несет на себе отпечаток книжности и антихристианства. В этот период возрождаются комедии и трагедии античности, устанавливаются театры, основанные не на опыте своей эпохи, а на законах, выведенных во времена античности. Рационализм классицистов повлиял на их характер. Подчеркиваются общие универсальные черты, и практически не уделяется времени своеобразию. Характерен принцип трех единств:действия, места и времени.уложить все действия в одном месте и в один день. В то же время классицизму был свойственен паФОС, здоровое мироощущение, ему были чужды пессимизм,отчаяние. В полной мере классицизм воплотился в картине Рафаэля в Афинской школе (Никола Пуссен).

В архитектуре классицизм, как стиль распространился в Европе, в 18-19 вв. главной чертой которого были стремление к гармонии, строгости, простоте. Это проявляется в планировке, четкости форм, сдержанности декоративных убранств.

Литература Испании.

Испания 18 века является оплотом католической церкви, здесь царили инквизиции. Это сказалось и на литературе этого периода.основной жанр — драма.ключевой фигурой 18 века считается Кальдерон (1600-1681). Его творчество передает угрюмый, мрачный характер эпохи. Жизнь распадается на 2 половины. Во второй человек стал человеком церкви, в первой — был человеком шпаги, т.е. военным, участвовал в походах. «Жизнь есть сон» -философско-аллегорическое произведение, где концепция Барокко заложена в самом названии. Действие происходит в Польше, но не имеет никакого значения. Начинается с мрачных картин, далеких гор, крутых скал на фоне башни. Башня в барокко — символ, кот. Вызывает устрашающий вид. На фоне этого появляется женщина в мужской одежде со своим слугой. Героиня Госаура. В башне заточен царевич Сигизмунд, законный наследник польского престола. Черты барокко, проявившиеся в драме: вступление символично для идейной концепции пьесы, мысль о том, что мир кошмарен, враждебен к человеку. Человек в этом мире — жалок, ничтожен. Он страдает и ситуация становится все мрачнее и безысходнее. Присутствует тема времени и непостоянства, символика ночи, мрачный колорит, это пьеса — аллегория.

Основоположник национальной драмы — Лопе де Вега: «Собака на сене», «девушка с кувшином», «учитель танцев».Лопе де вега ориентировался не на абстрактных правилах искусства, а на зрительское восприятие, на «приказ черни». Исходный для него принцип правдоподобия, высокое реалистическое мастерство. Его называли певцом солнца, жизни. Но его жизнерадостный талант был не по времени, в эпоху инквизиции он казался неуместным, его творчество после смерти предано забвению.

Литература Франции.

Отличительная особенность — связь с политической борьбой, с формированием абсолютизма, особенно отчетливо это проявилось в классицизме, ставшем господствующем направлением в литературе Франции. Королевская власть приобрела огромную силу. Правление Людовика 14 - апогей абсолютизма. Людовик не получил глубокого образованиЯ, но обладал незаурядными природными способностями и превосходным вкусом. Согласно легенде, в 1655 он явился в охотничьем костюме и сказал знаменитую фразу : «государство — это я». - признак абсолютизма, это значит служить ему лично. Кардинал Ришелье — политик, говорил, что искусство призвано прославлять монарха и служить украшением двора, при его поддержки была основана Французская академия искусства и прошла реконструкция Сорбонны. Он поощрял талантливых людей. Крупнейшие представители французского искусства — драматурги Мольер, корнель, баснописец Лафонтен, прозаики Паскаль, лафайет.

Пьер Корнель.в 1636 создает знаменитую трагедию «суд». «суд» - с араб.- «господин», это было прозвище великого испанского полководца, народного героя Рогриго Диаса. Трагедия ползовалась популярностью. Главный конфликт трагедии- между долгом чести, кровной местью и чувством, любовью главных героев.на смену острой, политической проблематике, ее культом сильной воли приходит идея глубокого понимая личности. Драматургия Расина отличается большей чувствительностью. Его герои тоже сильные личности, но они лишены королевского титанизма. Главное в его трагедиях — психология страсти. Вслед за Паскалем, он видел силу человеческого разума в преодолении собственной слабости. Вершина творчества Расина — трагедия «федра», где сила и слабость человека, преступность и сознание своей вины предстают в крайней форме. Сюжет «федра» разработан Эврипидом в пьесе «ипполит».

Мольер. (жан батист поклен — настоящее имя) — создатель классической комедии, изучал науки в колледже, увлекается театром, и создает свою труппу, интересно получает и юридическое образование. За 14 лет жизни в париже он создает более 30 пьес, он пользовался покровительством самого короля, тем не менее нажил очень много врагов. Умер Мольер рано, в 52 года. Его комедии умны, философичны, вызывают не смех ради смеха, а смех во имя решения важных нравственных и социальных проблем. Комедии Мольера можно разделить на 2 типа: 1. бытовые. Написаны в прозе. Их комизм-комизм положений («Смешные жеманницы», «плутни скапена»)

2. высокие комедии — обычно в стихах. Их комизм- комизм характера. Интеллектуальный комизм. («Тартюф», «Дон Жуан»)

«Тартюф» - соц.-псих. Тип, воплощающий лицемерие. «Дон жуан» - Мольер критикует распутство,безнравственность, присущую аристократии 17 века. В своих пьесах Мольер подвергает критике пороки дворян, буржуазии и духовенства.

Литература Англии.

17 век — переломный драматический период английской истории. Особенность того времени- политическая борьба протекала в тесной связи с религиозной. Большое значение сыграло пуританство. Пуританство — крайняя форма протестантизма, отличалось показной нравственностью. Английская литература этого времени характеризуется сложностью и противоречием литературного процесса. В этот период в Англии представлено 3 основных направления: Классицизм, барокко, ренессансный реализм.

1 период — 20-30 ые годы — влияние возрождения, кризис гуманизма. Представлен литературой классицизма и барокко. Классицизм в своей классической форме не получил распространения в Англии. Причины: авторитет театра Шекспира, политическое состояние страны. Шекспир в Англии настолько затмил достижения античной литературы, что авторитет древнегреческих авторов падал. Здесь ценились достижения собственной национальной литературы.

2 период — 40-50-ые годы — революция и расцвет республики во главе с Кромвелем. Расцвет публицистики. Пуритане во имя религиозно-нравственных идеалов, отвергающие всякое светское искусство, закрывают театр. Так, театру был нанесен непоправимый урон.

3 период — 60-80-ые — период реставрации. Кромвель умирает, возвращаются Стюарты из изгнания. Они приносят с собой веяния классицизма. Происходит осмысление итогов революции.

Дасон Мильтон — поэт, мыслитель, публицист. Неразрывно связанный с английской революцией. Сначала воспевал революцию, как восстание против тирана. Мильтон был крупным политическим деятелем и личным секретарем Кромвеля.

«Потерянный рай» - вершина творчества(1617). Подводит итог своим раздумьям о религии, философии, судьбах Родины и человека,о путях полит. И духовного совершенства. Замысел поэмы соответствует библейскому мировоззрению и отражает его мятежный дух. В фигуер сатаны Мильтон продолжает традицию -изображение титанических злодеев. В речах сатаны и сомнениях Евы относительности греховности познания, слышатся отзвуки сомнений самого Мильтона. Рисуя сцену с грехопадением с сочувствием, Мильтон подходит к оправданию поступков героев, что не согласуется с церковной концепцией. Метод Мильтона- синтез классицизма и барокко.

Немецкая литература 17 века.

Война (1618-1648) унесла много, а литература развивалась слабо. Ганс Якоб Гриммельсгаузен ""Симплициссимус " (чтоб твоего мужа так звали) . Повествование идет от лица простачка, деревенского парня о войне. В русском языке, название - «простейший из простейших».

Литература 18 века — эпоха просвещения.

Самое значительное культурное явление 18 века — просвещение -широкое идеологическое движение. Предпосылки- абсолютизм исчерпал свои прогрессивные возможности, капитализм получал распространение. Просвещение идеологически подготовило установление нового общественного строя и получило воплощение во всех сферах духовнйо жизни. Просвещение отличалось активным критическим отношениемк действительности, в сочетании с позитивной программой переустройства мира на основе разума. Многие просветители были атеистами.

Английская литература

вершина английского просвещения — творчество Дефо Даниеля и Джонатана Свифта.

Дефо считается родоначальником европейского романа нового времени. Его роман «Робинзон Крузо» сыграл огромную рольв формировании представления о естественном человеке.

Новизна заключается в создании иллюзии документальности, в дневником характере повествования, подчеркивая правдивость событий. Робинзон крузо прославляет силу, гимн труду, стойкость и оптимизм человека перед лицом любых трудностей.

Дж.Свифт - современник Дефо. В ранних стихах- склонность к сарказму и сатире. В романе «путешествия Гулливера» сатирическое, аллегорическое изображение сочетается с просветительской утопией. В произведении 4 части — 1 часть-лилипутия, 2-великаны. 3-летающий остров Лапута, 4 часть-путешествие Гулливера в страну разумных лошадей. Первые 2 части полны оптимизмом, в 3 части — оптимизм все менее заметен. А финал 4 книги-мрачен.Гулливер, вернувшись в Англию, возмущен несправедливостью общественного устройства, и находит успокоение в конюшне.

17-18 века. Выставка мирового искусства.

Вольтер. Знаменитое произведение-трагедия «Эдип». Из нее выходит тема рока на моральную проблематику. Эдип выступает, как просвещенный монах, убийство же, совершенное им-губическая трагедия.вольтер прославился и как поэт. Особая поапулярность у философской повести «Орлеанская девственница».

Дени Дидро — великий французский философ и писатель. Создатель великой Энциклопедии — выражение идей по всем вопросам жизни, гос.строя, науки, религии. Дидро — выдающийся специалист своего времени и основой искусства он считал не изменчивую красоту, а воспроизведение правды жизни.идеи Дидро выражены в прозе «Племянник Рамо, в романе «монахиня».

Жан Жак руссо — французский философ, писатель, композитор, создатель новой педпгогии. Отрицая первенство разума, Руссо утверждал, что действительность познается с помощью интуиции, чувств. Утверждал идею равенства, так как всех людей уравнивает возможность чувствовать. Задачу искусства видел в возможности затронуть сердце и воспитать чувства. Широкую известность приобрели «теория государственного права, науки и искусства». Он пишет философский роман-трактат, посвященный методам и задачам.

Бомарше. «Севильский цирюльник», «женитьба фигаро». Фигаро-это слуга открыто осуждающий своего господина. В произведении воссоздана детальная картина франции того времени.

Немецкая литература.

В 18 веке германия все еще остается разгромленной страной. Немецкое просвещение создает решении о принятии специфичных задач, среди которых-объединение наций, преодоление абсолютизма, ослабление феодализма. Известнейшим представителем немецкого просвещения стал готхольд эфраим Лессинг. Он создал важные работы по работе театра, драмы, литературы. Лессинг-создатель национальной немецкой трагедии. Боролся против классицизма. «натан мудрый»- действие происходит в Иерусалиме. Главный герой- еврейский купец Натан.

В последней трети 18 века немецкая литература достигает своего расцвета и наиболее ярким литературным событием становится — появление бурных гениев. «Буря и натиск» - дух бунтарства, недовольства соц.обстановкой. Автор — Клингер. Из среды этих людей выделяются Гете и Шиллер.

Шиллер — 1759-1805, немецкий драматург, поэт, теоретик искусства, основатель немецкой классической литературы. Шиллер был ярким представителем движения Буря и натиск и в своем творчестве он выдвинул протест бюргерской молодежи против тираниии и духовного гнета. Знаковой в этом плане является пьеса «разбойники»(1781). Драма была написана под влиянием гнетущей тирании принца карла Евгения.

Бунтарский пафос драмы привел к тому, что драма Шиллера прозвучала, как страстный призыв к свободе, имело колоссальное воздействие на зрителей. «Коварство и любовь»- мещанская трагедия о проблеме деспотизма, всесилия фаворитов, но без гиперболизации. Шиллер создает образ феодальной германии. Прототипом послужило маленькое герцогство вюртельбергское. В центре произведения — девушка из мещанской среды Луиза, из честной семьи музыканта. Пьеса отличается большим психоанализом.

В драмах «Дон карлос», «Орлеанская дева», «мария стюард», «вильгельм телль»- шиллер как певец свободы.

Иоганн вольфганг Гёте.

В раннем творчестве имел связи с идеями Бури и натиска. Гёте в основном разрабатывает проблемы сильной личности, восстающей против установленного порядка. В 1774Гете создает лирический роман в письмах «страдания молодого Вертера» - принес писателю мировую славу. В нем отразилась его любовь к Шарлотте Буфф. Роман делится на 2 части:1-письма Вертера его другу Вильгельму, где он описывает чувства. Вертер- талантливый, тонкий и нервный юноша, который болезненно переносит свое одиночество и обывательский образ жизни. Его любовь к Шарлотте на время приносит ему счастья, однако потом приводит к плохим последствиям. У Шарлотты есть жених Альберт. Страсть Вертера приобретает безудержный характер, то он веселится, то впадает в меланхолию, то ревнует, то раскаивается. Из раздела от издателя, мы узнаем, что Вертер застрелился. Однако содержание романа выходит за рамки любви. Гете показал любовную трагедию молодого человека, скованного в своих порывах.

Итогом развития всей европейской литературы до начала 19 века становится трагедия Гете «. «Фауст». Трагедия стала делом всей его жизни. Здесь он изложил философские и эстетические взгляды. «Фауст» - итог всей просветительской литературы. В основе сюжета-старинная легенда, сложившаяся вокруг реальной фигуры ученого чернокнижника 16 века. Этот сюжет был закреплен в книге «доктор Фауст». Она и положила основу для развития. Первый пролог- беседа директора театра,поэта и комического актера. Они говорят о том, что будет представлено на сцене. И у всех свои позиции. Директора интересуют денежные вопросы, актера — развлечь публику, поэта — высокое предназначение искусства. Второй пролог- на небе. Диалог Бога и черта. Это завязка «фауста». Фауст — фигура раздвоенная. Одновременно созерцательна яи действующая. Он обращается к магии. В первой сцене к Фаусту является дух Земли , потом покидает его, осознав ограниченность Фауста, его приверженность земной науке. В прологе на небе утверждаются 2 важнейшие для концепции «Фауста» идеи, во-первых, человек не свободен в выборе судьбы, высшие силы делают это за него, но человек свободен в познании этих сил.

Мефистофель спускается на землю и идет к Фаусту. Они заключают сделку и душа Фауста принадлежит Мефистофелю. Начинается путешествие. 1-малый мир, мир земной. В дреме причудливо переплитаются сказочное и реальная жизнь. Встречается с Маргаритой — девушкой чистой,невинной, простодушной. У них вспыхивает настоящая любовь. Фауст мог остаться с Маргаритой, но его миссия-познание. Маргарита сходит с ума, убивает ребенка, а потом, и себя.

Первая часть делится на 5 актов и 25 сцен. Смешение реального и фантастического заставялет человека подниматься над фактами, искать единое, закономерное. Во второй части - Фауст со своим другом совершает путешествие по большому миру.

Гете показывает, что человек не совершенен, поэтому ему дан Мефистофель , как вечный дух отрицания, который поддерживает в Фаусте стремление к соединению с божественным.

«фауст » - глубоко национальная драма. Показывается душевный конфликт героя против призыва к гнусной немецкой действительности, во имя свободы мыслей и деятельности. Также одновременно это не только воспроизведение 16 века, сколько размышления самого Гете. Тема «фауста» - это драма об истории человечества, о целях человеческой истории.