- •Курсовая работа
- •Глава 1. Жанр «городской пейзаж».
- •Глава 2. Городской пейзаж в творчестве русских художников-графиков… 8
- •Введение.
- •Глава 1. Жанр «городской пейзаж».
- •История возникновения жанра «городской пейзаж».
- •Развитие пейзажной графики в первой половине XX века.
- •Глава 2. Городской пейзаж в творчестве русских художников-графиков.
- •2.1. Образ провинции в творчестве Бориса Михайловича Кустодиева,
- •2.2. Изображение города в творчестве Мстислава Валериановича Добужинского.
- •Заключение.
- •Список используемой литературы.
- •Кустодиев б.М., Городской пейзаж с тройкой (начало 1920-х)
Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение
высшего профессионального образования
«Тольяттинский государственный университет»
Факультет изобразительного и декоративно-прикладного искусства
(институт, факультет)
Кафедра изобразительного искусства
(кафедра)
050602
(код и наименование направления подготовки, специальности)
«Изобразительное искусство»
(наименование профиля, специализации)
Курсовая работа
на тему: Образ провинциального города в творчестве русских художников-
графиков I-ой половины XX века.
Студент(ка) |
Кульняева Е.В. (И.О. Фамилия) |
(личная подпись) |
Руководитель |
Уткин Е.А. (И.О. Фамилия) |
(личная подпись) |
Тольятти 2012
Содержание
Введение. ………………………………………………………………………. 1
Глава 1. Жанр «городской пейзаж».
1.1. История возникновения жанра городского пейзажа. …………………… 4
1.2. Развитие пейзажной графики в первой половине XX века. ………….. 6
Глава 2. Городской пейзаж в творчестве русских художников-графиков… 8
2.1.Образ провинции в творчестве Бориса Михайловича Кустодиева,
Ивана Николаевича Павлова………………………………………………. 13
2.2.Изображение города в творчестве Мстислава Валериановича
Добужинского. ............................................................................................ 19
Заключение. ………………………………………………………………….. 25
Список литературы. ………………………………………………………….. 26
Приложение.
Введение.
Искусство – неотъемлемая часть человеческой деятельности, играющая значительную роль в развитии не только отдельной личности, но и общества.
Суть искусства заключается в том, что оно представляет собой наиболее полную и действенную форму эстетического осознания окружающего мира.
Само собой искусство должно было принять разнообразные формы, чтобы воплотить все идеи, мысли, чувства людей не в виде отвлечённых понятий, а во вполне конкретной форме. Для этого у искусства есть особое, только ему присущее средство – художественный образ. С помощью художественных образов искусство передаёт идеи в единстве содержания и чувственных форм. Однако, художественный образ предстаёт совершенно различным в разных видах искусства. Каждый вид искусства обладает своей спецификой, ставит собственные задачи и создаёт для их решения свои средства и приёмы. Все искусства имеют свой собственный язык и определённое своеобразие художественных возможностей.
Искусство – реальное, каждодневное действие. Не случайно, когда мы хотим как-то особенно отметить высокий класс работы какого-либо мастера, то почти не задумываясь, используем слова: «искусный», «искусство», то есть искушённый во всех тонкостях своего дела.
«Любовь к окружающему порождает не только искусство, но и науку. Искусство рождается тогда, когда человек любит делать вещи, и в этих вещах передавать свою любовь к родной природе и людям».
Художник учится пластике у самой природы, так же, как прекрасное в природе, в каждом из нас помогает пробуждению чувства искусства: горы и валуны учили человека скульптуре, в красоте природных минералов он угадывал их душу, наделяя их человеческими чувствами. Любовь к ближним вызывала у художника неодолимое желание создавать их портреты, а восхищение окружающей природой создавало возможность разговора со зрителем через пейзаж.
Художникам-живописцам, скульпторам, графикам должна быть свойственна любовь к природе и к людям, но, кроме того, должна быть свойственна любовь к материалу. Материал у искусства разнообразен: бумага, карандаш, краска, мрамор, гранит, медь и пр. Художник с помощью материала предаёт в своей работе ту красоту, какую он увидел в природе, в людях, в вещах.
Графика объединяет несколько искусств, изображение в которых состоит из линий, пятен, штрихов преимущественно одного цвета (обычно чёрного), иногда с ограниченным применением других цветов. Графическое изображение по природе своей условнее живописного, поскольку оно не стремится передавать всю сложность и богатство красок окружающего мира, т.е. не стремится к живописной полноте в передаче живой, реальной плоти вещей. В то же время графические искусства обладают другими особенностями и качествами, которые восполняют эту известную условность графического языка.
Графика, несомненно, занимает почётное место в искусстве. Она является тем участком художественной культуры, в котором настойчиво продолжает вырабатываться новый стиль, отвечающий требованиям активного и творческого осознания действительности.
В произведениях графики лаконичное, резко заострённое выражение мыслей и чувств, её способность быстро откликаться на события, возможность развивать избранную тему в циклах, сериях изображений, удобство печатного размножения графических листов позволили графики уже с 14 – 15 веков занять видное место в общественной жизни.
Таким образом, актуальность выбранной темы данной дипломной работы обусловлена желанием запечатлеть исчезающий мир маленького провинциального города, его двориков.
Объектом исследования дипломной работы является городской пейзаж в графике.
Предметом исследования является серия графических листов с изображением двориков.
Целью данной дипломной работы является создание серии графических листов на тему: «Мотивы Сызрани».
Цель предопределила следующие задачи:
Рассмотреть и проанализировать учебно-методическую литературу по данной теме;
Составить представление о техниках, графических материалах и художественно выразительных средствах графики;
Провести анализ работ художников-графиков I-ой половины XX века;
Выполнить серию графических работ на тему: «Мотивы Сызрани».