15. Греческая живопись и вазопись.

Ваза в античности делались не для красоты, а для бытовых нужд. Только некоторые из них служили для возвышенных целей – приношение богам, например. В богатых домах предпочитали металлические сосуды, потому что они не бились. А люди в глиняных домах жили с глиняной посудой.

Пифос – это глиняная бочка для хранения припасов, почти шарообразная. Амфора – бочонок поменьше и с ручками, использовался для перевозки вин и масла. Он устроен как человек, у него есть устье, шейка, плечи, тулово, ножка. Гидрия с тремя ручками – сосуд, в котором женщины носили воду на голове. Кратер в форме колокола– это смеситель для воды и вина. Ойнохоя – кувшин с тремя устьицами, чтобы можно было наливать вино сразу в три чаши. Киаф – черпак на длинной ручке.

Все сосуды расписывались черным лаком по красно-рыжей обожженной глине. Более старая манера была чернофигурная, более новая – краснофигурная. При чернофигурной красным оставался фон. При краснофигурной фон заливался черным, фигуры оставались красными, и по ним процарапывались черные линии складок одежд, кожи, волос и тд (при чернофигурной – светлые линии). Чернофигурные головы можно было изобразить только в профиль, краснофигурные ещё и анфас. У амфор, кратеров и ойнохой расписывались бока. У блюдец-киликов – круглые донца.

Темы росписей – главным образом мифологические сцены (особенно в чернофигурную эпоху,тк можно было нарисовать выразительный профиль). Потом стали появляться сцены из комедий и бытовые изображения – шествия, состязания, хоровод,школа, рынок, а также зарисовка застолий, где нарисованные на килике люди могли пить из точно таких нарисованных киликов. При фигурах надписывались имена, иногда реплики.

Век высшего расцвета скульптуры в период классики был и веком расцвета греческой живописи. Именно к этому времени относится замечательное живописное новшество, утраченное впоследствии и как бы заново открытое, возрожденное лишь в эпоху великих итальянских мастеров — эпоху Возрождения: искусство светотени. Первым включил в свою палитру полутона Аполлодор Афинский, за что получил прозвище Тенеписец. Введение светотени имело для развития реалистической живописи огромное значение. Кроме Апполодора Тенеписца известны и другие живописцы: Зевкеис, Паррасий, Тиманф. Их творчество отмечено эмоциональностью, реализмом. Однако монументальная живопись не получила такого масштабного развития, как вазопись.

В архитектуре и в произведениях прикладного искусства Древней Греции видное место занимает орнамент. Как и все греческое искусство, он эволюционировал. Первоначально в нем преобладали мотивы восточного происхождения (сфинксы, грифоны), но в классический период они вытесняются сюжетами, взятыми из жизни окружающей, природы или геометрическими. Греки обнаруживали исключительное чувство меры и изобретательность в прорисовке различных декоративных элементов и деталей, применяя их в разнообразных вариациях, сочетаниях и ритмах, используя стилизацию. Постоянно меняя соотношения между ними, они добивались неповторимости произведений искусства.