- •Виды деятельности на уроках изобразительного искусства. Методические основы урока изобразительного искусства.
- •Принципы обучения искусством на уроке изобразительного искусства. Реализация принципа наглядности на уроке изобразительного искусства.
- •Содержание занятий по изобразительному искусству в школе и других образовательных учреждениях.
- •Методика обучения учащихся рисованию с натуры. Рисование с натуры как основной вид обучения рисованию.
- •Методика обучения учащихся рисованию на темы. Учебно-воспитательные задачи уроков тематического рисования.
- •Методика обучения учащихся декоративному рисованию. Учебно-воспитательные задачи уроков декоративного рисования.
- •Педагогическое планирование урока изобразительного искусства.
- •Методика обучения учащихся рисованию природы.
- •Методика проведения беседы по изобразительному искусству. Учебно-воспитательные задачи уроков-бесед.
- •Региональный компонент на уроках изобразительного искусства.
- •Основные дидактические принципы методики изобразительного искусства. Наглядность как средство активизации изобразительной деятельности школьников.
- •Характеристика внешкольной и внеклассной работы по изобразительному искусству в школе.
- •Методика педагогических игр на уроке изобразительного искусства. Драматургия на уроках изобразительного искусства.
- •Авторские программы по изобразительному искусству и их особенности.
- •Фронтальная, коллективная и индивидуальная формы организации обучения на уроках изобразительного искусства в школе.
- •Подготовка учителя к уроку. Конспект урока и его виды. Требования к организации отдельных элементов урока.
- •Структура комбинированного урока по изобразительному искусству. Требования к организации отдельных элементов урока такого типа.
- •Аудиовизуальные технологии обучения на уроке изобразительного искусства.
- •Критерии оценки знаний и умений школьников в области изобразительного искусства. Основы научно-исследовательской работы изобразительной деятельности детей.
- •Формы приобщения учащихся к художественной культуре, их функции и задачи.
-
Методика обучения учащихся рисованию природы.
Методика — это, как правило, некий готовый «рецепт», алгоритм, процедура для проведения каких-либо нацеленных действий. Близко к понятию технология.
Природа является средой обитания человека, источником, питающим его жизненные силы и вдохновляющим на сбережение ее богатств, заключает в себе и огромный потенциал всестороннего развития личности.
Воздействуя на эмоции ребенка своими качествами – совершенством формы, разнообразным и изменчивым колоритом, природа вызывает эстетические чувства. Это способствует появлению и проявлению эмоционального отношения к объектам и явлениям природы.
Пейзаж – жанр изобразительного искусства, предметом которого является изображение природы, вида местности, ландшафта. Пейзажем называют также произведение этого жанра. Пейзаж – традиционный жанр станковой живописи и графики. В зависимости от характера пейзажного мотива можно выделить сельский, городской, индустриальный пейзаж.
Последовательность выполнения пейзажа детьми дошкольного возраста
Для того чтобы научить детей правильно рисовать природу необходимо соблюдать последовательность выполнения пейзажа:
-
Начинается с выбора уголка природы, который вы хотели изобразить в своей картине.
-
Пейзаж обычно рисуют с натуры (на пленере), но есть один способ который позволяет это делать и дома (этюды)
Этюд – это зарисовка отдельных элементов будущей картины (прорисовка цветов, трав, неба, деревьев, зданий, земли, воды).
На примере этих этюдов можно создать пейзаж.
-
Рисование начинается с выполнения наброска карандашом (нажим на карандаш должен быть легким, прорисовываются только главные детали)
-
Делим плоскость бумаги на две части (небо и земля). Линия, которая делит небо и землю называется линия горизонта.
-
В рисунке пейзажа есть два закона: линейная перспектива и воздушная перспектива.
Перспектива от латинского – «ясно вижу».
Смотря куда-либо мы видим, что удаленные предметы (деревья, дома) кажутся маленькими, а ближние большими, поэтому на переднем плане предметы нежно изображать крупно, а на заднем мелко – этот закон называется линейной перспективой.
Чтобы пейзаж на листе не выглядел плоским, а передавал пространство и воздух художник использует закон воздушной перспективы, по этому на переднем плане предметы прорисовываются четко, а на заднем более расплывчато.
При рисовании используются более яркие и контрастные цвета на переднем плане.
При рисовании заднего плана цвет становится более тусклым. Это достигается разбавлением краски водой – если это акварель или белилами – если это гуашь.
-
Зная законы линейной и воздушной перспективы, можно приступать к выполнению пейзажа начиная с переднего плана потом заднего плана.
-
Разработка в цвете.
-
Оформление работы в паспарту: 1 – 1,5 см; внизу 2 – 3 см. для фамилии, имя, отчества, краски, материала, названия картины.
Начинать рисовать пейзаж необходимо с простых этюдов. Пейзаж должен создаваться из разных изобразительных материалов:
- акварель и пастель;
- акварель и цветной карандаш;
- гуашь и акварель;
- традиционные и нетрадиционные техники.