книги2 / 268

представлены энтерококками - E. faecalis (24,4 %). Структура микробных патогенов, выделенныхизмочиукатетеризированныхпациентовсущественнонеотличалась.

После идентификации уропатогенов проводили определение их чувствительности к антимикробнымпрепаратамдиско- диффузионнымметодомнасредеМюллера–Хинтонас использованием дисков BioRad. По данным мониторинга на антибиотикорезистентность верифицированорезистентныхкультурE. сoliкцефтриаксону36 %, камоксициллину–15 %, к цефалоспоринам 2 - го и 3 - го поколений (цефатоксим) 36,6–41,6 %. Наиболее чувствительнаE. coli оказаласькамикацинуимеропинему[1].

Частота выявления резистентных штаммов K. Pneumonia: к ампициллину были резистентны 89,5 % выделенных штаммов, к ципрофлоксацину - 69,4 %, амоксициллину / клавулановой кислоте - 59,7 %, гентамицину - 50 %, Наименьшая частота резистентности отмечена к меропинему — 28,2 %. Отмечается высокий уровень резистентности P. aeruginosa к гентамицину (63,9 %) и меропинему (44,8 %). Таким образом, результаты проведенного исследования показали, что из мочи урологических больных чаще всего высевается грамотрицательная флора с достаточно высоким уровнем резистентности к антибиотикам: кампициллину,ципрофлоксацину.

Списокиспользованнойлитературы:

1.Козлов Р.С., Меньшиков В.В., Михайлова В.С., Долгих Т.И., Кл. рекомендации «Бактериологическийанализмочи»// Москва,2014 г

2.Донецкая, Э.Г. Клиническая микробиология: Руководство для специалистов клиническойлабораторнойдиагностики/ М.:ГЭОТАРМедиа,2011. - 480 c.

©ХовасоваН.И.,ЦитиридисЕ.М.,2022

91

УДК785.72

ДМИТРИЕНКОН.Л.

доцент ГМПИимениМ.М.Ипполитова– Иванова г.Москва, РФ

БЕЛЯЕВАМ.В. cтаршийпреподаватель ГМПИимениМ.М.Ипполитова– Иванова г.Москва,РФ

СОВРЕМЕННОЕСОЧИНЕНИЕ ДЛЯДУЭТАНАРОДНЫХИНСТРУМЕНТОВДОМРА–ГУСЛИ

НАПРИМЕРЕСЮИТЫВ.МАЛЯРОВА«ЛЕТНИЕДНИ»

Аннотация

Статья посвящена исполнительскому анализу сочинения московского композитора В. И. Малярова. Сюита «Летние дни» является премьерным оригинальным произведением для дуэта домры и гуслей звончатых. Это важная веха в становлении концертного и педагогического репертуара в области исполнительства на народных инструментах. Данный материал положительно влияет на формирование навыков основных профессиональныхиучебныхкомпетенций, расширяет образноемышление, воспитывает творческуюинициативу.

Ключевыеслова

Оркестровые народные инструменты, домра, гусли, концертный репертуар, оригинальное сочинение, В. И. Маляров, сюита «Летние пейзажи», дуэт, ансамбль, творческийпотенциал.

Выдающийся музыкальный деятель М.М. Ипполитов - Иванов в начале ХХ века неоднократно подчеркивал важность внимания к культуре исполнительства на народных инструментах, признавая за ними великую силу проводника музыки в народ. Михаил Михайлович в статье «Музыкальное образование в массы» радеет о культуре народных инструментов, обстоятельного повышения уровня образования, расширение высокопрофессиональногорепертуаравэтомвидеискусства.[1,с.230231]

Сочинения московского композитора В. И. Малярова имеют большую популярность среди исполнителей на народных инструментах. У каждого человека, который так или иначе связан с исполнительством на звончатых гуслях, имя Виктора Малярова ассоциируется с важнейшим этапом становления гуслей как академического инструмента на рубеже XX - XXI веков. Заслуженный артист России, доцент Российской академии музыки имени Гнесиных и Московского Государственного института музыки имени А. Г. Шнитке Виктор Иванович Маляров известен не только как высокопрофесссиональный музыкант исполнитель, но и автор музыки для народных инструментов. Многие его сочинения вошли в репертуар исполнителей на гуслях звончатых, гармонике, оркестров народных инструментов и ансамблей, исполнителей на других народных инструментах.

93

Произведения В. Малярова часто исполняются на престижных концертных площадках страныизарубежом.

Главной темой творчества Виктора Ивановича является развитие оригинального репертуара для звончатый гуслей, но, расширяя творческое кредо, композитор обращается и к иным инструментам. В ходе подготовки ко II Всероссийскому конкурсу, летом 2017 года, появилась идея написать пьесу для дуэта домры малой – гуслей звончатых для исполнения в программе по категории ансамбля народных инструментов. Данный состав – популярное сочетание, встречается и на концертной эстраде, и во время обучения по классу ансамбля. К необычайной радости музыкантов, так появилось новое оригинальное произведение – сюита «Летние пейзажи».

«Впечатления от летних прогулок в Филевском парке» – так описывает свое сочинение композитор. Колорит сюиты сложен из поэтичных, радостных моментов жизни, которые создают мягкую и уютную атмосферу. Казалось бы, что в основе данного произведения лежит программность, но В. И. Маляров ожидает, что исполнители смогут найти свое интерпретационное решение, не навязывая общие догмы. Это произведение входит в педагогический и концертный репертуар для ансамбля домра – гусли. Сюита «Летние пейзажи» состоит из 3 частей: 1 часть «Летний вечер», 2 часть «Солнечные аллеи» и 3 часть «Летний дождь». Пьесы небольшие – картины - настроения.

Спокойный, размеренный темп первой части «Летний вечер» передает ощущения композитора в тихом московском парке. Мелодия сплетена из небольших мотивов, перекликающихся друг с другом. Важно не форсировать нажим на струны, играть «полетным» штрихом. Стаккато следует выполнять с артикуляционно - четкой работой пальцев левой руки. Обращаем внимание на аппликатурное решение для домры с 12 такта: сочетание двух струн является оптимальным вариантом для исполнения данного материала, комфортно для исполнительского аппарата и помогает легко и виртуозно справиться с пассажами. В этой части гусли играют аккомпанемент, который создает настроение теме, звучащей у домры. В левой руке у гуслей проходит тема, исполняющая роль баса, здесь важно правильно выбрать аппликатуру. Правая рука играет медиатором с подцепом (одновременное исполнение правой рукой игры медиатором и пиццикато). Необходимо следить, чтобы правая не звучала ярче левой руки.

Вторая часть «Солнечные аллеи» так же спокойна по характеру. Композитор очень бережно и тонко передает настроение летнего дня. В разговоре об этой музыке автор подчеркивает образную сферу летней аллеи – стоящие вдалеке друг от друга скамеечки, взгляды влюбленных пар, сидящих на них; бабушки, отдыхающие в тени с внуками. Мелодия вступления звучит в терцию. Ее необходимо исполнять единой фразировкой, штрихами и приемами. Тема излагается широкими мелодическими интервалами, подобно солнечным лучам, пронизывающим деревья. Это соло домры под гармонический аккомпанемент гуслей. Исполняется на струне D, возможно в 9 такте добавление колористического портаменто 3 - 4 пальцами левой руки. Подвижная середина второй части сюиты в данной редакции характеризуется добавлением флажолетов (такт 29, 30 и т.д.), небольшим изменением рисунка гармонических фигураций (с разрешения автора), что

94

добавляет удобство для исполнения достаточно виртуозных пассажей. В этой части в самом начале домра и гусли играют тему на тремоло legato в терцию. Важно, чтобы домра и гусли максимально сливались по звучанию, а тремоло было одинаковое по частоте звучания. После тремоло – параллельные пассажи, инструментам следует играть одинаковыми приемами, сливаясь тембрально. Затем тема звучит у домры, а гусли играют аккомпанемент, который звучит на mp. Целесообразно у гуслей здесь использовать прием con sordino левой рукой (глушение пальцами левой руки струн на подставке), это облегчит звучание и предаст интересный колорит дневного зноя. В середине этой части домра и гусли играют пассажи, которые «передают» друг другу. Необходимо следить, чтобы пассажи непрерывались и сливалисьтембрально, как - будто играет один человек. В конце части мы возвращаемся к первой теме, звучащей у домры, гусли играю аккомпанемент, (иногда вступает левая рукана pizz.).

Третья часть «Летний дождь» – подвижная, звонкая и моторная. Весело разбегается народ, суетливо прячутся люди в беседках парка. Как и первые две, третья часть тоже написана в простой трехчастной форме. В среднем разделе мелодическое развитие идет в партии гуслей. Домра (по замыслу композитора) на остинатных интонациях в сочетании с аккордовой фактурой изображает звук и пузыри от дождевых капель. Этот яркий колоритный момент так же печатается в новой редакции (с разрешения автора) в виду большей возможности для точного исполнения. Ключевым моментом является ритмичное четкое движение и ясное изложение тем доступными музыкальными средствами, единое понимание задач и их реализация в интерпретации. У гуслей аккордовая фактура. Аккорды играются легко, аккуратно, на staccato, чтобы не заглушать тему у домры. В средней части встречается много механики (гусли – диатонический инструмент, для изменения звуковысотности используется специальное приспособление для изменения высоты струны на пол тона, называется – механика). Очень важно рационально расставить перестройку механики, что позволит качественно исполнить эту часть.

Сюита является яркой страницей оригинального репертуара для дуэта гуслей звончатых – домры малой. Ее возможно исполнить как сюиту для домры и камерного ансамбля, скорректировав партию гуслей исполнить с баяном, гитарой, фортепиано; партию домры переложить для балалайки, либо для какого - то другого инструмента (сделав необходимую редакцию); эта музыка дает широкие возможности для развития и реализации творческого потенциала. Но, конечно, оригинальный состав наиболее полно открывает замысел композитора и возможности инструментов. Сюита исполняется в концертных программах, широко используется в учебном процессе в работе со студентами музыкальных колледжей и Вузов.

Списокиспользованнойлитературы:

1. М. М. Ипполитов - Иванов. Письма. Статьи. Воспоминания / Сост. Н. Соколов.– М.: Сов.композитор,1986. С.230–231.

© ДмитриенкоН.Л.,БеляеваМ.В.,2022

95

УДК378.7.05.658.512.2

ПрисяжнаяИ.М.

К.т.н.,доценткафедры«Дизайн», Факультетадизайнаитехнологии, ЧленсоюзаДизайнеровРФ, Амурскийгосударственныйуниверситет г.Благовещенск,РоссийскаяФедерация

ПРАКТИКАДИЗАЙНА:ЭСКИЗИРОВАНИЕКОСТЮМОВСТУДЕНТАМИ ДИЗАЙНЕРАМИ,УЧИТЫВАЯОСОБЕННОСТИПРОЕКТИРОВАНИЯ ИИЗГОТОВЛЕНИЯКОСТЮМОВДЛЯФИГУРНОГОКАТАНИЯ

Аннотация: Изучение и исследование эволюции развития танцевальных костюмов для фигуристовпозволитболееполнопроанализироватьиизучитькультурународов Россиии зарубежья. Отражение истории развития общества, взаимодействия и взаимовлияния культур и традиций на современность, взаимовлияние на современные прототипы танцевальных костюмов для фигурного катания, а также их взаимовлияние их на составляющие элементы комплектов героев для танцевальных костюмов для фигуристов, как элемент материальнойкультурыидизайна, являющийся, источникомвдохновениядля современныхстудентовдизайнакостюма.

Ключевые слова: эволюция развития танцевальных костюмов, фигуристы, источник вдохновения,изучение,образ,декородежды.

I. M. Prisyazhnaya

Ph.D., Associate Professor, Department of Design,

Faculties of Design and Technology,

Member of the Union of Designers of the Russian Federation,

Amur State University

Blagoveshchensk, Russian Federation

DESIGN PRACTICE: SKETCHING COSTUMES BY STUDENT DESIGNERS, CONSIDERING THE DESIGN AND MANUFACTURE OF FIGURE SKATING COSTUMES

Abstract: The study and study of the evolution of the development of dance costumes for skaters will allow a more complete analysis and study of the culture of the peoples of Russia and abroad. Reflecting the history of the development of society, the interaction and mutual influence of cultures and traditions on modernity, mutual influence on modern prototypes of dance costumes for figure skating, as well as their mutual influence on the components of sets of heroes for dance costumes for skaters, as an element of material culture and design, which is a source of inspiration for modern students of costume design.

Key words: evolution of development of dance costumes, skaters, source of inspiration, study, image, decor of clothes.

96

Цель работы – исследование эволюции развития танцевальных костюмов для фигуристов, как отражение истории развития общества, взаимодействия и взаимовлияния культур и традиций на современность, взаимовлияние на современные прототипы танцевальныхкостюмовдляфигурногокатания.

Введение. За время прохождения учебной (производственной) практики на ООО

«Виктория» в салоне «РЕСТ» г. Санкт − Петербурга студентами второго курса «Дизайн костюма» Амурского государственного университета были рассмотрены вопросы и изучены модные тенденции в танцевальной моде 2022−2023 года. Были получены практические навыки в должности художника−модельера при работе с пожеланиями заказчика. Изучив особенности проектирования одежды для фигурного катания, танцев и направления моды, был разработан ряд эскизов единичных изделий, комплектов, комбинезонов для фигуристов для единичного производства, так как приоритетным аспектом предприятия является эксклюзивность изготавливаемых изделий, но в будущем возможен их повтор с внесением некоторых изменений. Также за время прохождения учебной (производственной) практики студентами получено общее ознакомление со структурой и особенностями предприятия ООО «Виктория» в «РЕСТ» – салон по пошиву танцевальныхкостюмов.

Дизайн одежды, как обособленная отрасль дизайна, возник в XIX – XX веках. Этот период характеризируется развитием массового производства одежды. Такая одежда должнабыласочетатьвсебекрасоту,практичностьипользу.

Современный дизайн идет в ногу со временем и соответствует изменяющемуся образу жизни людей, их потребностям. Со временем меняются предпочтения заказчиков, тенденции, как в материалах, так и в качестве одежды. Дизайнеры одежды должны все учитывать,изучатьинепереставатьудивлятьновымиидеямиирешениями.

Работа дизайнера (или группы дизайнеров) начинается с поиска заказчиков − покупателей, ведения переговоров, на которых обговариваются необходимые детали. В начале работы над новым продуктом дизайнер создает эскизы будущих моделей, занимается подбором и покупкой необходимых тканей (меха, кожи, ниток). Дизайнер осуществляет контроль над качеством, несет ответственность за полученную в итоге модель.

Следующим этапом производства является непосредственный пошив и изготовление моделей по эскизам, взаимодействиесфабриками. Вместестехнологами, конструкторами составляетсянеобходимаятехническаядокументациядляпроизводства.

Помимо прямой работы с одеждой, в обязанности дизайнера входит подготовка рекламных кампаний, налаживание партнерских отношений, организация и проведение показов,участиевшоу,показахмод.

Студенты второго курса «Дизайн костюма» Амурского государственного университета проходили учебную (производственную) практику в ООО «Виктория» в «РЕСТ» – салон по пошиву танцевальных костюмов в г. Санкт - Петербурга, специализирующуюся на проектированиииизготовленииодеждыдляфигурногокатанияиторжественныхслучаев.

Компания ООО «Виктория», подразделение – салон «РЕСТ» – это петербургское производство костюмов для танцоров, фигуристов, а также эксклюзивной вечерней одежды. Основана фирма в июле 1992, сотрудничает с иностранными партнерами и регулярно проводит показы своих новых коллекций на международных выставках.

97

Постояннымиклиентамикомпанииявляютсяспортсменыизболее,чем25 странмира.Эта компания придает большоезначениестилюплатьев. Этосмелое сочетаниецветов, свежих дизайнерских решений и современных модных тенденций. Для создания коллекций используютсявысококачественныетканиизЕвропы,СШАиЯпонии.

Оригинальной услугой компании является пошив изделий без примерки, благодаря колоссальномуопытуработымастеров.Доставкуготовыхизделийосуществляютпопочте иликурьерскойслужбой.

Также у клиентов есть возможность консультации у высококвалифицированных дизайнеров даже в том случае, если нет возможности сделать заказ на пошив и возможность приобрести понравившийся эскиз с эксклюзивной идеей, цветовыми сочетаниямииспособомдекорации.

Внастоящее время наблюдаемыйвстранеростпотребительскогоспросанаодеждудля фигурногокатанияизанятийтанцами, вопределенной степениобусловленныйстратегией развитияфизическойкультурыиспортавРоссийскойФедерации, ставитперед швейными предприятиямизадачурасширенияассортиментаизделийданнойгруппы.

При прохождении практики в 2014 году на предприятии, ООО «Виктория» подразделение – салон «РЕСТ» в г. Санкт − Петербурга студенты профиля «Дизайн костюма» Амурского государственного университета приняли участие в разработке эскизов с учетом пожеланий и музыкального оформления номера клиентов. Из представленных эскизов один вариант костюма для фигурного катания был внедрен в производство(G383) – авторстудент085 группы«Дизайнкостюма»ПорубоваО.С.(рис.1) и по окончании изготовления был использован фигуристкой Anne Line Gjersem от НорвегиипривыступлениинаОлимпиаде2014 годавгородеСочи(рис.2).

Рис.1 – Эскизкостюмадляфигурногокатания(G383) студента085 группы«Дизайн костюма»ПорубовойО.С.,разработанныйивыполненныйврамкахучебной технологическойпрактикивсалоне«РЕСТ»,использованныйфигуристкойAnne Line Gjersem отНорвегиипривыступлениинаОлимпиаде2014 г.вг.Сочи

98

Остальные разработанные эскизы костюмов для фигурного катания в произвольной форме с учетом современных тенденций в танцевальной моде будут использованы для изготовления выставочных танцевальных платьев, которые в дальнейшем могут быть запущенывпроизводство.

Студентывторогокурса«Дизайнкостюма»Амурскогогосударственногоуниверситетав 2022 годупроходилиучебную(производственную)практикувООО«Виктория»в«РЕСТ»

– салонпопошивутанцевальныхкостюмоввг.СанктПетербурга,специализирующуюся на проектировании и изготовлении одежды для фигурного катания и торжественных случаев.Завремяпрактикистуденты,получивпрактическийопыт,разработалирядэскизов для танцев, которые могут быть впоследствии предложены клиентам и заинтересуют потенциальныхзаказчиководеждыдляфигурногокатанияиторжественныхслучаев.

Рис.2 −Студенческиеэскизыкостюмов

Водномиз первыхотечественных фундаментальныхпособий пофигурномукатанию − книге Н. Панина «Фигурное катание на коньках» так говорится о важности правильного выбора фигуристами одежды: «Выбор платья имеет большое значение, как для удобства катания, таквособенностиидлявнешности конькобежца: ненадозабывать, чторезультат состязаний много зависит от общего впечатления, производимого каждым из конкурентов на судей; а всякому понятно, что трудно красиво кататься в каком - нибудь длиннополом халате». Следовательно, встает вопрос об эстетической составляющей костюма: разнообразие декоративной отделки, интересные конструкторские решения, оригинальностьиэксклюзивностькаждогокостюма.

99

Ничто столь сильно не изменилось в фигурном катании за его сравнительно короткую историю, как одежда. Несмотря на громадное разнообразие употреблявшихся костюмов, можно убедиться, что во все времена одежда фигуристов соответствовала двум главным факторам: уровню развития фигурного катания, то есть сложности исполняемых фигур, и моде,господствовавшейвэтотпериод.

Внастоящее время трудно представить себе фигуристку в тяжелом, длинном до пят, обильно украшенном мехом платье. Тем не менее, правила первого американского клуба, основанногов1849 году,гласили,что,согласноуставу,одеждаджентльмена−членаклуба (женщин не принимали до конца XIX века) должна состоять из шляпы, белого галстука, пальто с раздвоенной спинкой и панталон. Допускалась также обычная вечерняя одежда с пиджаком, застегнутым на все пуговицы. Невысокая сложность исполняемых в то время фигур − дуг вперед и назад, простейших поворотов − позволяла выполнять их и в столь затрудняющей движения одежде. Появление прыжков с вращением в полете вызвало резкое изменение в одежде. Как свидетельствуют очевидцы, первой фигуристкой, значительно укоротившей свои платья, была знаменитая норвежская фигуристка С. Хени, которая одной из первых овладела прыжком в полтора оборота. К концу XIX века мужчины стали кататься в темных трико или коротких, до колен, штанах, а женщины − в болеекороткихплатьях.

Одежда современного фигуриста отличается легкостью, она не стесняет движений спортсмена. Мужчины на соревнованиях выступают в костюмах, состоящих из брюк и короткой курточки. Иногда брюки и курточка выполняются как единое целое, и тогда костюмимеетпокройкомбинезона. Материалдлякостюмавыбираетсяплотныйи вто же времяэластичный.Платьяфигуристоквыполняютсяизразнообразныхкакпокачеству,так ипорасцветкетканей.Такжеуженщиндопускаютсякомбинезоны.Впоследнеевремявсе чаще костюм изготавливают в соответствии с замыслом композиции выступления, характером его музыкального сопровождения. Платья для фигурного катания более разнообразны−восновномблагодарятому,чтоимитируютнекиедругиекостюмыилиже простоявляютсямодификациейклассическогокупальникасюбкой.

Все платья для танцев несколько отличаются по своей конструкции от платьев для вечеринок. Они должны легко и быстро надеваться − особенно это важно при сразу несколькихвыступленияходнойтанцовщицыилипары.Если перевоплощениеидет прямо во время выступления, то используются те же технологии, что и в стриптизе, когда к одеждекрепятсядополнительныезастежки. Такжекрукавамчастоприкрепляютштрипки, использовавшиеся для крепления внизу брюк, надеваемых в сапоги, чтобы они не скатывались вниз. Вообще все части платьев для танцев должны быть очень крепко пришитыдругкдругуинесползать.Особенноэтоважновфигурномкатании,новтанцах напаркетепрочностьтожеоченьважна.

Взависимости от вида танца и программы, в которой выступает танцор, существуют определенныекритериииособенности,которыевсвоюочередьставятособыеграницыдля художника−модельераприпроектированиикостюма.

Бальные танцы как вид спорта открывали свою историю развития и становления в начале прошлого века, в Англии и Франции. Благодаря появлению новых музыкальных стилей, растущего интереса к парным танцам и знакомству европейцев с зажигательными афро−латинскими народными танцами, постепенно создавалась канонизированная

100