- •Режиссура документального кино и «Постпродакшн»
- •Глава VII. Авторская эстетика 74
- •Глава VIII. Получение работы 81
- •Предисловие
- •Глава 1. Исторический экскурс
- •Глава II. Поиск творческой индивидуальности
- •Самоинвентаризация
- •Поиск путей работы
- •Работа над выбором темы
- •Сбор материала
- •Дневник
- •Газеты и журналы
- •История
- •Мифы и легенды
- •Семейные истории
- •Истории из детства
- •Общественные науки
- •Беллетристика
- •Проверка избранной темы
- •Местное может быть огромным
- •Темы, которых следует избегать
- •Глава III. Изобразительные средства экрана
- •Перемещения и средства перемещения
- •Глава IV. Подготовка к съемкам
- •Исследование темы
- •Отношения во время исследования темы
- •Как люди меняются перед камерой
- •Работа над тематическим построением фильма
- •Разрабатывая рабочую гипотезу
- •Рабочая гипотеза как необходимость
- •Развитие, конфликт и противостояние
- •Драматическая кривая
- •Определение порядка действий
- •Факты и повествование
- •Сотрудничество при исследовании темы
- •Съемки: логика и расписание
- •Четко распределяйте сферы ответственности
- •Роли и обязанности членов группы
- •Режиссер
- •Оператор
- •Осветитель
- •Звукооператор
- •Ассистент
- •Потребности в оборудовании - составляем список
- •Глава V. Производство документального фильма
- •I. Прямое или наблюдающее кино.
- •III. Отражающее кино
- •IV. Компиляция и фильм-эссе
- •2. Разговор героев в интерьере
- •4. Съемки разговора на натуре
- •6. Интервью
- •7. Диалог - конфликт
- •8. Непрерывная пятиминутная история
- •10. Интервью "глас народа"
- •11. Автопортрет
- •12. Наблюдение за наблюдателем
- •13. История, вопросы и мнения
- •Глава VI. Монтаж обзор монтажно-тонировочного периода
- •Роль монтажера и его обязанности
- •Индексация кадрового материала
- •Монтаж на бумаге: работа над созданием структуры
- •Окончательный вариант фильма на бумаге
- •Монтаж: первая сборка
- •Видео: от пленки к цифровой технологии
- •Оцифровка для нелинейного монтажа
- •Возврат к неискушенности
- •После первого просмотра:
- •Диагностические вопросы
- •Что делать с неудовлетворительным материалом
- •Создатель документального фильма как драматург
- •Как сделать видимое существенным
- •Когда рассеялся туман, что же дальше?
- •Монтаж: процесс усовершенствования Проблема достижения плавности
- •Как монтаж подражает восприятию
- •Направление взгляда и изучение происходящего
- •Монтаж и ритмические структуры: аналогия-музыка
- •Зрители как активные участники
- •Наложение при монтаже: диалоговые сцены
- •Монтаж с наложением: стыки между сценами
- •Помогите! Не понимаю!
- •Дикторский текст
- •Дикторский текст как возможный элемент
- •Отрицательные стороны дикторского текста и вызываемые им ассоциации
- •Положительные стороны дикторского текста
- •Два подхода к созданию закадрового текста
- •Способ 1. Чтение написанного текста.
- •Способ 2. Определенный элемент импровизации.
- •Заранее написанный дикторский текст Написание
- •Проверка
- •Корректировка порядка слов
- •Вставка звуков
- •Весомость каждого первого слово
- •Ключевые слова
- •Дополняйте, но не дублируйте
- •Проверка: пробная запись
- •Текст для диктора
- •Выбор диктора и запись закадрового текста
- •Пробы голосов
- •Создание импровизированного закадрового текста
- •1. Импровизация на основе наброска текста.
- •2. Импровизация на основе образа.
- •3. Простое интервью.
- •Запись звуков, создающих эффект присутствия
- •Наложение закадрового текста
- •Использование музыки
- •Монтаж: последний этап
- •Диагноз и составление общей схемы
- •Глава VII. Авторская эстетика Теория документалистики
- •Темы документального кино
- •Форма экранного произведения и режиссерский контроль
- •Содержание влияет на форму
- •Игровое и документальное кино: авторский контроль
- •Общие границы круга сюжетов
- •Документальное и игровое кино. Будущее
- •Реконструкция событий
- •Документальная драма
- •Субъективное воспроизведение событий
- •Образование Планирование карьеры
- •Учиться или не учиться
- •Что такое хорошая профессиональная школа?
- •Глава VIII. Получение работы Что вы можете сделать, пока еще учитесь в школе
- •Практика
- •Поиски объектов съемки и рынок
- •Документированное предложение
- •В поисках работы
- •Личное призвание
Дополняйте, но не дублируйте
При написании текста не впадайте в искушение рассказывать о том, что и так видно. Закадровый текст должен служить дополнением к изображению, а не описывать то, что мы видим на экране. Например, никогда не следует рассказывать, что девочка в кадре одета в красный плащ (что вопиюще очевидно) или что она в нерешительности (что и так можно заметить), но, с другой стороны, можно сказать, что ей только что исполнилось шесть лет: Такой факт выходит за пределы того, что мы видим или о чем легко догадаться.
Дополнять изображение содержанием, а не дублировать его текстом - золотое правило документалистики. Когда выше говорилось, что написание текста - это высокое искусство, имелось в виду в том числе и умение выполнять это правило.
Проверка: пробная запись
После того, как вы написали текст, сделайте его пробную запись; пусть его прочтет какой-нибудь умелый диктор или вы сами. Вооружитесь пробной записью закадрового текста и изучите ее три-четыре раза как можно более беспристрастно. Вы увидите, как можно улучшить текст, и поймете, какой нужен голос. Вы также сможете определить, какой нужен темп и какая эмоциональная окраска лучше всего подойдет (если она нужна). Вы увидите, что в некоторых местах диктор вынужден спешить, так что здесь закадровый текст надо сократить, в других местах текст может показаться слишком кратким и поверхностным, и надо что-то добавить. Теперь вы готовы заняться выбором диктора и записью окончательного варианта закадрового текста.
Мы обычно пользуемся несколько иным методом. Первое обязательное требование - до написания текста следует сделать монтажную запись собранного варианта произведения, очень близкого к завершению. Кадр 1-й, крупный план: Лицо Пети - 4 сек. и т.д. До конца.
Вы знаете, что, допустим, первая сцена (5 кадров) длится 23 сек. (сумма хронометража кадров). Вам известно, что на 2 сек. можно уложить не больше 3-х слов. Значит, на 23 сек. изображения можно написать не более 33-х слов, не считая союзы и предлоги. У вас появляются реальные рамки для работы над текстом, канва, по которой можно "вышивать". При таком методе работы удается с точностью до одного слова подогнать текст к последовательности кадров.
Как правило, автор или режиссер, если он сам пишет текст, несколько раз предварительно с монтажной записью в руках просматривает монтаж своего фильма. После такого просмотра работа за письменным столом становится организованной и продуктивной. Конечно, в первом наброске текста, который еще предстоит подгонять, или, как говорят профессионалы, укладывать на изображение, можно и написать что-то лишнее, и что-то не дописать, но где-то и преднамеренно предусмотреть паузы в тексте в расчете на достаточность изображения в сочетании с музыкой. Когда текст готов в первом приближении, попробуйте его прочитать еще дома, сопровождая им немой вариант фильма на бытовом плейере.
Убежден, что вам тут же захочется его поправить, уточнить. Первый, сырой вариант текста лучше никому не показывать, а самому довести до некоторой кондиции по вкусу.
Текст для диктора
Для диктора надо подготовить напечатанный через два интервала легко читаемый текст, содержащий только то, что он будет читать. Блоки текста надо отделить один от другого и пронумеровать, чтобы их легко было найти. Старайтесь, чтобы часть одного блока не переносилась на другую страницу, потому что это может вынудить диктора листать страницы, что будет слышно при записи. Если не удалось напечатать блок на одной странице, положите страницы одну рядом с другой, чтобы их не надо было перелистывать.