4.3. Предмузейные учреждения эпохи возрождения

В эпоху Возрождения зародились новые формы общения, в основе которых лежал повышенный интерес к вопросам бытия, науки, искусства. Это были интеллектуальные кружки гуманистов, антикваров, знатоков и собирателей не только старины, но и современных предметов, в той или иной степени представляющих интерес для коллекционеров. По­следовавшие за периодом Возрождения времена Реформации и Контрреформации западной христианской церкви, а ещё позже и в период Просвещения, появляются другие формы общения: клубы, так называемые ложи (в том числе масон­ские), кафе, салоны.

Музей. В создании форм общения гуманистов, покровителей наук и искусства и вообще просвещенных людей известное место занимали и помещения, в которых представлялись имевшие определённую ценность для этого круга людей предметы, со­средоточенные в виде предмузейных собраний, воплощавших в себе музейный принцип. В ряде случаев места сосредо­точения собраний получали наименование «музей».

По мнению английского музеолога Дж. Крука, современный музей является производным трех феноменов человеческой цивилизации – гуманизма эпохи Возрождения, просветительства эпохи Просвещения и демократизации общества в XIX в. Музей, близкий к современному пониманию этого слова, возник именно в эпоху Возрождения в Северной и Средней Италии. Прототипом музея эпохи Возрождения стал «мусей» - античное сообщество философов и творческих деятелей.

Термин «музей» стал применяться не только к частным коллекциям и сообществам интеллектуалов, но и к книгам, которые содержали полную информацию в области тех или иных научных знаний. Так, в книге «Музей металлов», опубликованной в 1600 г., исследователь природы и коллекционер Улиссе Альдрованди из Болоньи собрал сведения о металлах, а немецкий доктор М.Б. Валентини в книге «Музей музеев» (1704) сделал обзор химических материалов.

Галерея – архитектурная постройка, предназначенная для экспонирования произведений искусства. Галерея представляет собой зал удлиненной формы, одну из продольных сторон которого прорезывал сплошной ряд больших окон. Примером галереи служит дворец Медичи во Флоренции, построенный для Козимо Медичи в XVI веке.

Кабинет – прямоугольное помещение, предназначенное для экспонирования и хранения разного рода редкостей, чучел зверей, естественно-научных образцов, ботанических коллекций, предметов декоративно – прикладного искусства, антикварных вещей. Например, при проектировании в Лондоне дворца Уайтхолл (1611) для принца Уэльского Генриха архитектор Иниго Джонс предусмотрел помещение - «кабинет» для хранения коллекций. Изначально кабинетом называли декоративный ларец или шкафчик с множеством маленьких выдвижных ящиков, в которых было удобно держать драгоценности, украшения, документы. Конструкция кабинета подходила и для хранения античных монет, гемм, ювелирных изделий, мелкой пластики. В дальнейшем и сама комната, обставленная этим типом мебели, стала называться кабинетом.

В немецком языке синонимом к слову «кабинет» использовалось слово «камера». Самостоятельно этот термин использовался редко и обычно входил в состав сложных слов, первая часть которых говорила о характере собрания: мюнц – камера – предназначалась для хранения монет и медалей, шатцкамера – сокровищница с изделиями из драгоценных камней и металлов, вундеркамера – кабинет редкостей природы, кунцкамера – кабинет искусства и редкостей природы. Названия сокровищниц появлялось в различных хрониках. Например, в хронике графов фон Циммеров (1564—1566 гг.) впервые встречается термин вундеркамера, который служил для описания комнаты, в которой размещались такие образцы природы, как кораллы или растение мандрагора (ему при­писывались магические свойства), но больше всего там было аномальных предметов – «артефактов», таких, например, как оленьи рога необычной формы.

В целом коллекции кунст- и вундеркамер включали произведения искусства — картины, произведения пластики, ювелирные изделия, из­делия из текстиля, металла, керамики, предметы, изготов­ленные из особых материалов — слоновой кости, янтаря, рога, горного хрусталя, полудрагоценных камней, небольшие восковые фигурки, а также монеты, медали, образцы мебе­ли, графические произведения искусства (гравюры, акварели, рисунки), книги (рукописи, а с середины XV века— и печат­ные издания), документы. В особую группу выделялись на­учные инструменты, приборы, утварь, часы, глобусы. Также встречались экзотические предметы: образцы азиатского ис­кусства (фарфор, рисунки по шёлку, изделия из лака, текс­тиля, слоновой кости, гравированные камни) и предметы из Африки (из слоновой кости и текстиля).

В зарубежных источниках и исследованиях встречаются и другие названия коллекций предметов и мест их хранения. Например, понятие «роратека» происходило от латинского «рорус» - редкий. Король арагонский Алонсо, правивший в Неаполе, хранил картины фламандских мастеров в отдельной обособленной комнате дворца под названием «пенетралии» (от лат. пенетрицио – проникновение). Испанский термин «гвадоропа» и итальянский «гардароба» также обозначали хранилище предметов.

Специализированное место для собрания и экспонирования античных древностей, преимущественно произведений скульптуры называлось антикварием. В Англии в 1586 году была создана первая организационная форма объединения коллекционеров – Колледж антикваров.

Собрания предметов получали и иные названия. Например, рабочий кабинет и помещение для открытого хранения назывались «скритойа». В описи имущества дворца Медичи во Флоренции упоминалась скритойа, находившаяся вблизи Большого зала, в котором хранилась посуда из редких пород камня, рог единорога и другие ценные предметы⁷.

Вместе с выдающимися творениями древних греков и римлян в ренессансную культуру возвращались античные идеалы «ученого досуга». Появляются специальные помещения для гуманистических занятий, владельцы которых посвящали свободное время чтению древних авторов и рассуждениям на философские темы. В это время среди коллекционеров распространяются «студиолы» (studiolo), которые включали библиотеку и коллекции художественного характера – гемм, медалей, рукописей, произведений живописи и скульптуры. Декор студиол подчеркивал причастность владельца к гуманистическим занятиям, демонстрировал его воззрения и увлечения,

Ранние собрания ценных предметов и вещей получали различные названия, поскольку функции, назначение и особенности коллекций зависели от предпочтений собирателя, а также страны, в которой развивался тот или иной тип коллекционирования.