- •2) Культура духовна і матеріальна
- •3) Дослідження української культури вченими
- •4) Функції культури
- •5) Стоянки первісних людей на території України
- •16. Українське культурне піднесення (кінець XV — початок XVII ст.)
- •17. Стиль бароко у світовому мистецтві
- •Загальна характеристика
- •Бароко в літературі
- •Бароко в Російській імперії
- •18. Бароко в українському мистецтві
- •Короткі відомості
- •Висновки
- •19. Епоха Просвітництва в Європі та Україні
- •Часові рамки
- •Характерні риси епохи
- •Громадське життя
- •Філософія
- •Просвітництво в Україні
- •20. Стилі рококо,класицизм, ампір в європейському та українському мистецтві
- •Загальна характеристика
- •Періодизація
- •Живопис доби рококо
- •Спротив стилістиці рококо
- •Скульптори доби рококо
- •Західноєвропейське декоративно-ужиткове мистецтво рококо
- •Західноєвропейська література доби рококо
- •Рококо в Україні[ред. • ред. Код]
- •Рококо і ужиткове мистецтво на землях України
- •Визначальні риси класицизму:
- •Класицизм і палладіанство
- •Класицизм у Франції XVII століття
- •Класицизм у Франції XVIII ст.
- •Недоліки стилю
- •Класицизм у малярстві Європи (відомі представники)
- •Класицизм у Російській імперії
- •Риси класицизму в літературі України
- •Вивчення стилю
- •Зразки ампіру у наполеонівській Франції та Російський імперії
- •Від монументів до порцеляни
- •26.Соціалістичний реалізм (соцреалізм)
- •27_ Злети і падіння укр культури 20ст
- •28.Постмодернізм в укр. Мистетцтві
- •29.Портретний живопис
- •30_Фольклор. Українська народна творчість
- •31:Українська народна пісня, її виконавці і популяризатори. Літературні пісні, що стали народними.
- •32: Кобзарське мистецтво і його найвидатніші представники
- •33: Звичаї та обряди українців
- •34:Вишивка. Килимарство. Кераміка
- •35: Писанкарство. Різьба по дереву. Вироби зі скла
- •36)Джерела українського іконопису
- •37)Українська ікона візантійського стилю
- •38)Українська барокова ікона
- •39)Українська ікона хіх-ххі ст.
- •40)Народна архітектура
- •XVIII століття
- •51) Зірки української естради
- •52) Тарас шевченко-художник
- •53) Катерина білокур та її доля
- •54) Творчість марії при(й)маченко
- •55) Скульптор і художник олександр архипенко
- •60. Театр й. Стадника
- •66) Скит манявський як духовна пам’ятка
- •67) Софія київська. Мозаїки і фрески софії київської
- •68) Кирилівська церква: її побудова та реставрація.
- •69) Почаївська лавра: історія створення, святині, стилі побудови основних церков
- •70) Києво-печерська лавра
29.Портретний живопис
Окрім традиційного релігійного живопису, з кінця XVII ст. в Україні почав розвиватися живопис світський, провідне місце в якому посідав жанр портрета, який також можна віднести до яскравих і самобутніх явищ національної художньої культури України. Художня мова відтворення портретного образу своєрідно переплітала ідеї бароко та українські національні традиції, яким були притаманні умовність, певна система символів.
Портретами царів, князів, гетьманів прикрашали стіни церков і соборів. Так, в Успенському соборі Києво-Печерської лаври є галерея портретів видатних осіб. Дуже популярними були портрети славетного гетьмана Б. Хмельницького, які набули рис парадності й патетичності
Композиція портрета створювалась на основі чіткої схеми. Для портретів значної козацької старшини й духовенства характерними є традиційність пози, пишний одяг, декоративне драпірування тканин і одягу, наявність атрибутів, що характеризують персонаж, жезл, розп'яття, книга, герб та ін.
Згодом великої популярності набув парадний портрет, де зовнішня характеристика образу має велике значення. Митці звернули увагу на оздоблення вбрання, коштовність прикрас і тканин, елегантність постави. До визначних творів цього жанру належать портрети В. Гамалії, С. Сулими.
портрет В. Гамалії Семен Іванович Сулима (†1766) - переяславський полковник (1739 — 1766). Представник відомого козацького роду Сулим. Прославився хоробрістю і воїнськими подвигами. У 1722 р. — бунчуковий товариш, через декілька років одержав «за службу предків» чин баришівського сотника Переяславського полку.
Невідомий художник. Портрет переяславського полковника Семена Івановича Сулими. 1750-ті рр.
Портрет В. Вишневецької
Парсуназ'являється в перехідний період російської історії , під час перетворення середньовічного світогляду і формування нових художніх ідеалів. Перші російські парсуни створюються , швидше за все , майстрами Збройової палати Московського Кремля в XVII столітті. У другій половині XVII століття парсуна часто пишеться на полотні в техніці олійного живопису , хоча манера виконання продовжує утримувати іконописні традиції.
Давно і неодноразово зазначалося , що твори , традиційно звані парсуни , надзвичайно неоднорідні як у стилістичному , так і в матеріально- технологічному відношенні. Досить нагадати , що в XVII столітті існували ікони з портретними рисами , написані в традиційній темперного техніці, і портретні зображення , виконані олією на полотні . Що стосується їх стилістики та манери письма , то картина також представляється досить строкатою : при царському дворі працювали західноєвропейські живописці , їхні російські учні та іконники старої виучки*( Сукупність знань, навиків, здобутих внаслідок навчання чому-небудь) . Через те, що ускладнено , якщо не неможливо створення типохронологічних рядів - стадіально різні портрети могли бути написані одночасно. Оскільки парсуни XVII в . , За рідкісним винятком , не мають підписів авторів і навіть написання , майже повністю відсутні еталонні пам'ятники , службовці надійною опорою для датувань .
Насамперед згадаємо групу " іконних " парсун - зображень царів Івана Грозного і Федора Івановича , а також князя М.В. Скопина - Шуйського.
У Парсуні портретна схожість передається досить умовно , часто використовуються атрибути і підпис , що дозволяють визначити зображеного.
« Творці парсун , як правило , не прагнули розкрити неповторні властивості портретованого людини , але повинні були співвіднести точно закарбовані риси обличчя із трафаретним й незмінною схемою репрезентації фігури , відповідної сану або званням - боярина , стольника , воєводи , посла. На відміну від " реалістичного " європейського портрета XVII століття людина в Парсуні , як і на іконі , не належить собі , він навічно виведений з потоку часу , але при цьому обличчя його звернена не до Бога , а до реальної дійсності »
На сьогоднішній день парсуну по зображених на них персоналій і техніки живопису , можна розділити на такі категорії:
• Надгробні портрети , темпера на дошці ( Скопин- Шуйський , Федір Іванович , Федір Олексійович і т. д.)
• Парсуни маслом на полотні:
• із зображенням царів (Олексій Михайлович , Федір Олексійович , Іван Олексійович і т. д.)
• із зображенням князів , стільникові , дворян і т. д. ( галерея Рєпніних , Наришкін , Люткін і т. д.)
• із зображенням церковних ієрархів ( Никон , Іоаким )