- •Тема 7. Хозяйственная культура
- •Экономическая культура
- •Тема 8. Мораль и право как феномены культуры
- •2. Структура правовой культуры
- •Вопросы для самоконтроля
- •Логические задания
- •Литература к теме 8:
- •Тема 9. Искусство как феномен культуры
- •1. Какие дисциплины изучают искусство?
- •2. Что такое искусство?
- •3. Какие существуют гипотезы генезиса искусства?
- •4. Каковы социокультурные смыслы искусства?
- •5. Что является критерием художественности?
- •6. Как понималась красота в различных культурах и культурных эпохах?
- •7. Какова специфика двух различных способов отражения действительности в искусстве?
- •8. Что такое массовая культура?
- •9. Как искусство взаимодействует с другими сферами культуры?
- •10. Какова динамика художественной культуры?
- •Темы рефератов и творческих заданий
- •Искусство как феномен культуры (хрестоматия) Хосе и Мириам Аргуэлес
- •Мандала
- •Е.Н. Трубецкой
- •Два мира в древнерусской иконописи
- •Г.Г. Шпет эстетические фрагменты
- •Ж. Маритен
- •Ответственность художника
- •Глава I. Искусство и мораль
- •К.Г. Юнг
- •Психология и художественное творчество
- •2. Автор
- •Х. Ортега-и-Гассет
- •Дегуманизация искусства
- •Художественное искусство
- •Тема 10. Религия и наука в контексте культуры
- •1. Как связаны между собою в истории культуры научное и религиозное мировоззрение?
- •2. Каково отношение между наукой и религией с точки зрения их роли в культуре и того, как они описывают представления человека о мире?
- •3. Что же и как изучает наука?
- •5. В чем состоят основные различия между наукой и религией?
- •8. Каковы первоначальные теистические модели мира?
- •9. Какие существуют познавательные модели мира?
- •10. В чем суть дилеммы знания и веры в современную эпоху?
- •11. В чем смысл разрабатываемой сегодня диатропической познавательной модели мира?
- •12. Каковы существенные отличительные признаки науки и религии как феноменов культуры?
- •Контрольные вопросы и вопросы для самопроверки
- •Религия и наука в контексте культуры (хрестоматия) м. Вебер
- •Наука как призвание и профессия
- •А. Мень история религии
- •Книга Екклесиаста, или проповедника
- •Книга Песни Песней Соломона
- •Притчи, рассказанные христом притча о сеятеле
- •Притча о пшенице и плевелах
- •Притча о милосердном самарянине
- •Сура 1. Открывающая книгу
- •Сура 47. Мухаммад
- •Сура 86. Идущий ночью
- •Сура 91. Солнце
- •Тема 11. Техника как социокультурное явление
- •1.Что такое техника?
- •2. В чем специфика культурологического изучения техники?
- •3. Каковы социокультурные смыслы техники?
- •4. Каковы антропологические и социокультурные основы возникновения и развития техники?
- •5. Каково взаимодействие техники с другими социокультурными элементами?
- •6. Какие существуют модели динамических изменений техники?
- •7. Каковы проявления взаимоотношений Человек — Техника?
- •Темы рефератов и творческих заданий
- •Техника как социокультурное явление (хрестоматия) о. Шпенглер
- •Человек и техника
- •Происхождение человека: рука и орудие
- •Вторая ступень: речь и предприятие
- •Исход: подъем и конец машинной культуры
- •Ж. Эллюль другая революция
- •М. Хайдеггер
- •Наука и осмысление
- •Вопрос о технике
- •К. Ясперс
- •Истоки истории и ее цель настоящее и будущее
- •I. Принципиально новый фактор: наука и техника
- •1. Современная наука
- •2. Современная техника
- •Тема 12. Культура и цивилизация
- •1. В чем заключена актуальность проблемы соотношения культуры и цивилизации?
- •2. В чем смысл понятия “цивилизация”?
- •3. Каковы история и логика развития соотношения между цивилизацией и культурой?
- •4. В чем суть культурного измерения цивилизации?
- •5. Каким образом можно типологизировать цивилизации?
- •6. Культура как социогенетический код цивилизации.
- •7. Когда и как люди могут воздействовать на культурно-цивилизационную динамику?
- •8. Каковы перспективы взаимоотношения культуры и цивилизации и тенденции их развития в ближайшем и отдаленном будущем?
- •10. В чем состоит сущность кризиса техногенной цивилизации, может ли человечество найти пути выхода из него?
- •Культура и цивилизация (хрестоматия) в.И. Вернадский
- •Несколько слов о ноосфере
- •А.Л. Чижевский
- •Колыбель жизни и пульсы вселенной
- •Н.К. Рерих синтез
- •Н.К. Рерих культура - почитание света
- •С.Н. Булгаков догматическое обоснование культуры
- •Краткий терминологический словарь
- •Темы рефератов
Художественное искусство
Если новое искусство понятно не всем, это значит, что средства его не являются общечеловеческими. Искусство предназначено не для всех людей вообще, а только для очень немногочисленной категории людей, которые, быть может, и не значительнее других, но явно не похожи на других.
Прежде всего, есть одна вещь, которую полезно уточнить. Что называет большинство людей эстетическим наслаждением? Что происходит в душе человека, когда произведение искусства, например театральная постановка, "нравится" ему? Ответ не вызывает сомнений: людям нравится драма, если она смогла увлечь их изображением человеческих судеб. Их сердца волнуют любовь, ненависть, беды и радости героев: зрители участвуют в событиях, как если бы они были реальными, происходили в жизни. И зритель говорит, что пьеса "хорошая", когда ей удалось вызвать иллюзию жизненности, достоверности воображаемых героев. В лирике он будет искать человеческую любовь и печаль, которыми как бы дышат строки поэта. В живописи зрители привлекут только полотна, изображающие мужчин и женщин, с которыми в известном смысле ему было бы интересно жить. Пейзаж покажется ему "милым", если он достаточно привлекателен как место для прогулки.
Это означает, что для большей части людей эстетическое наслаждение не отличается в принципе от тех переживаний, которые сопутствуют их повседневной жизни. Отличие — только в незначительных, второстепенных деталях: это эстетическое переживание, пожалуй не так утилитарно, более насыщенно и не влечет за собой каких-либо обременительных последствий. Но в конечном счете предмет, объект, на который направлено искусство, а вместе с тем и прочие его черты, для большинства людей суть те же самые, что и в каждодневном существовании, люди и людские страсти. И искусством назовут они ту совокупность средств, которыми достигается этот их контакт со всем, что есть интересного в человеческом бытии. Такие зрители смогут допустить чистые художественные формы, ирреальность, фантазию только в той мере, в какой эти формы не нарушают их привычного восприятия человеческих образов и судеб. Как только эти собственно эстетические элементы начинают преобладать и публика не узнает привычной для нее истории Хуана и Марии, она сбита с толку и не знает уже, как быть дальше с пьесой, книгой или картиной. И это понятно: им неведомо иное отношение к предметам, нежели практическое, то есть такое, которое вынуждает нас к переживанию и активному вмешательству в мир предметов. Произведение искусства, не побуждающее к такому вмешательству, оставляет их безучастными.
В этом пункте нужна полная ясность. Скажем сразу, что радоваться или сострадать человеческим судьбам, о которых повествует нам произведение искусства, есть нечто отличное от подлинно художественного наслаждения. Более того, в произведении искусства эта озабоченность собственно человеческим принципиально несовместима со строго эстетическим удовольствием.
Речь идет в сущности, об оптической проблеме. Чтобы видеть предмет, нужно известным образом приспособить наш зрительный аппарат. Если зрительная настройка неадекватна предмету, мы не увидим его или увидим расплывчатым. Пусть читатель вообразит, что в настоящий момент мы смотрим в сад через оконное стекло. Глаза наши должны приспособиться таким образом, чтобы зрительный луч прошел через стекло, не задерживаясь на нем, и остановился на цветах и листьях. Поскольку наш предмет — это сад и зрительный луч устремлен к нему, мы не увидим стекла, пройдя взглядом сквозь него. Чем чище стекло, тем менее оно заметно. Но, сделав усилие, мы сможем отвлечься от сада и перевести взгляд на стекло. Сад исчезнет из поля зрения, и единственное, что остается от него, — это расплывчатые цветные пятна, которые кажутся нанесенными на стекло. Стало быть, видеть сад и видеть оконное стекло — это две несовместимые операции: они исключают друг друга и требуют различной зрительной аккомодации.
Соответственно тот, кто в произведении искусства ищет переживаний за судьбу Хуана и Марии или Тристана и Изольды и приспосабливает свое духовное восприятие именно к этому, не увидит художественного произведения как такового. Горе Тристана есть горе только Тристана и, стало быть, может волновать только в той мере, в какой мы принимаем его за реальность. Но все дело в том, что художественное творение является таковым лишь в той степени, в какой он не реально. Только при одном условии мы можем наслаждаться Тициановым портретом Карла V, изображенным верхом на лошади: мы не должны смотреть на КарлаVкак на действительную, живую личность — вместо этого мы должны видеть только портрет, ирреальный образ, вымысел. Человек, изображенный на портрете, и сам портрет — вещи совершенно разные: или мы интересуемся одним, или другим. В первом случае мы "живем вместе" с КарломV; во втором "созерцаем" художественное произведение как таковое.
Однако большинство людей не может приспособить свое зрение так, чтобы имея перед глазами сад, увидеть стекло, то есть ту прозрачность, которая и составляет произведение искусства: вместо этого люди проходят мимо — или сквозь — не задерживаясь, предпочитая со всей страстью ухватиться за человеческую реальность, которая трепещет в произведении. Если им предложат оставить свою добычу и обратить внимание на само произведение искусства, они скажут, что не видят там ничего, поскольку и в самом деле не видят столь привычного им человеческого материала — ведь перед ними чистая художественность, чистая потенция.
На протяжении XIXвека художники работали слишком нечисто. Они сводили к минимуму строго эстетические элементы и стремились почти целиком основывать свои произведения на изображении человеческого бытия. Здесь следует заметить, что в основном искусство прошлого столетия было, так или иначе, реалистическим. Реалистом были Бетховен и Вагнер. Шатобриан — такой же реалист, как и Золя. Романтизм и натурализм, если посмотреть на них с высоты сегодняшнего дня, сближаются друг с другом, обнаруживая общие реалистические корни.
Творения подобного рода лишь отчасти являются произведениями искусства, художественными предметами. Чтобы наслаждаться ими, вовсе не обязательно быть чувствительными к неочевидному и прозрачному, что подразумевает художественная восприимчивость. Достаточно обладать обычной человеческой восприимчивостью и позволить тревогам и радостям ближнего найти отклик в твоей душе. Отсюда понятно, почему искусство XIXвека было столь популярным: его подавали массе разбавленным в той пропорции, в какой оно становилось уже не искусством, а частью жизни. Вспомним, что во все времена, когда существовали два различных типа искусства, одно для меньшинства, другое для большинства, последнее всегда было реалистическим.
Не будем спорить сейчас, возможно ли чистое искусство. Очень вероятно, что и нет; но ход мысли, который приведет нас к подобному отрицанию, будет весьма длинным и сложным... Даже если чистое искусство и невозможно, нет сомнения в том, что возможна естественная тенденция к его очищению. Тенденция эта приведет к прогрессивному вытеснению элементов "человеческого, слишком человеческого", которые преобладали в романтической и натуралистической художественной продукции. И в ходе этого процесса наступает такой момент, когда "человеческое" содержание произведения станет настолько скудным, что сделается почти незаметным. Тогда перед нами будет предмет, который может быть воспринят только теми, кто обладает особым даром художественной восприимчивости. Это будет искусство для художников, а не для масс; это будет искусство касты, а не демоса.
Вот почему новое искусство разделяет публику на два класса — тех, кто понимает, и тех, кто не понимает его, то есть на художников и тех, которые художниками не являются. Новое искусство — это чисто художественное искусство.
Х. Ортега-и-Гассет.Дегуманизация искусства
//Х. Ортега-и-Гассет. Эстетика. Философия культуры.
М., 1991. С. 220 — 226.