Арт-М ЗАО 2014 весенний семестр / Уч-к Галерейное дело / с74
.doc74
Галереиное дело: Искусство в пространстве галереи
Продажа и покупка произведений искусства
75
Эрмитаж и Русский музей также достаточно авторитетны, чтобы определить современных классиков и предоставить возможность выставляться в своих стенах, повышая тем самым их рейтинг и цены на произведения, а также стимулируя ажиотаж коллекционеров.
В связи с вопросом об актуальности и известности художника возникает вопрос о жизни его произведений во времени. Некоторые художники: думают и иногда провозглашают: дескать, их произведения, не принятые и не понятые современниками, найдут своё истинное признание у потомков. Однако проходит время, и произведения стареют быстрее самих авторов. Порой кажется, что картина, написанная десятилетие назад, как будто явилась из другой эпохи и уже не десятилетие отделяет её от нас, а значительно больший период.
Неактуальность произведения сегодня не означает, что оно не будет оценено и востребовано в будущем, но опыт показывает, что очень небольшая часть картин, скульптур, рисунков способна пережить эпоху и ещё меньше существует таких произведений, которые, не будучи понятыми современниками, вдруг окажутся принятыми и ценимыми потомками. Просто современные «открытия» редких мастеров прошлого, не понятых своими современниками, выглядят как сенсация и вызывают удивление.
К известности художник должен стремиться по пути создания своей творческой репутации. Однако продажи часто осуществляются по другой логике, прямо противоположной. Картины могут хорошо продаваться, например, для коллекций промышленных корпораций, которым требуются произведения, производящие нужное впечатление на клиентов, но не утомляющие при этом собственных сотрудников.
Для престижных собраний охотно приобретаются абстрактные произведения, пейзажи, изображения цветов, натюрморты. В то же время отвергаются картины с изображением агрессии, а также концептуальные произведения, требующие для понимания интеллектуального напряжения. Неискушённый посетитель, не имеющий опыта восприятия таких произведений, может почувствовать душевный дискомфорт. Для офисных коллекций подходят графические произведения, поскольку они дешевле и в то же время производят впечатление «культуры» и «модернизма».
Иной художник, найдя удачный образ или манеру подачи своей системы образов, останавливается на этом и вечно эксплуатирует однажды найденное решение. Он может быть в моде и рекомендоваться
одним собирателем другому, украшая бесчисленные салоны и гостиные похожими друг на друга произведениями. Сам он постепенно превращается в героя гоголевского «Портрета», прекрасно сознавая тупи-ковость своего творчества, но привычка к лёгкому труду и хорошему заработку становится определяющей и постепенно гасит его творческие порывы.
Продажи произведений искусства достаточно активно проходят в некоторых провинциальных городах. Они осуществляются сетью художественных магазинов, которые поддерживают местных художников, и небольшими галереями, которые также работают с местными авторами и продают произведения местным боссам. Значительная часть того, что представлено на таких рынках, — произведения «старомодные», но это именно то, что вешают на стену в своём доме обычные люди, не имеющие отношения к профессиональному кругу. Художники, работающие на этом рынке, редко его покидают, но это не означает отсутствия их относительной успешности. Продажа по невысоким ценам 2-5 картин в месяц становится привычным ритмом и отражением их скромного успеха.
Возникает естественный вопрос: насколько в данных случаях отражается закон объективной значимости и, следовательно, объективной стоимости произведений искусства?
Произведение искусства, как двуликий Янус, обладает, по крайней мере, двумя видами стоимости. Первый вид может быть назван абсолютной стоимостью. К художественным произведениям, обладающим абсолютной стоимостью, могут относиться произведения, находящиеся на экспозиции во всемирно известных музеях. Музейные коллекции обладают такого рода стоимостью, их непререкаемый художественный авторитет, как правило, не может быть измерен в денежном обозначении, поскольку музеи не продают свои коллекции. Многие коллекции всемирно известных музеев состоят из таких произведений, нашедших там своё вечное пребывание.
Никто не может сказать, сколько стоит «Сикстинская мадонна» Рафаэля, предметы из «Янтарной комнаты» или «Алтарь Зевса в Пер-гаме». Произведения подобного класса называют бесценными, и это правильно, поскольку теоретически они никогда не могут оказаться на арт-рынке, и, следовательно, бессмысленно думать об их денежном эквиваленте. Они являются историческим достоянием и культурной гордостью нации, хотя попасть в музей могли разными путями, в том числе