Арт-М ЗАО 2014 весенний семестр / Уч-к Галерейное дело / с136
.doc136 Галерейное дело: Искусство в пространстве галереи
и их смысловую направленность. Манифестация и преломление текстов в пространстве искусства — это и есть складчатая подвижная поверхность, отражение которой можно выразить в описании и анализе выставок, художников и событий.
ХУДОЖНИК ОПТОМ И В РОЗНИЦУ*
Рыночные отношения, о которых так много говорят большевики, все не могут наступить. Раздраженные и мрачные люди в очередях и пустые полки в магазинах — вот итог «триумфального шествия славного семидесятилетия». Литавры и фанфары во здравие за последние годы сменились проклятиями в адрес тех, кто привел страну к катастрофе.
О, сколь изменчива Фортуна! Крушение памятников героям и предвзятая критика основоположников — тому пример. Того и гляди, вчерашние герои превратятся в мучеников, уравновешивая процесс превращения недавних мучеников в героев. Во всяком случае, наступило время подведения итогов и переоценки ценностей.
Но что же произошло с искусством, к каким выводам пришло оно? В чем же теперь и как отражается действительность?
Наверное, прошло время квартирных выставок, сожженных мастерских и посаженных в психушки художников-авангардистов. Будем надеяться на это. Сегодня художник, может быть, сильнее, чем другие члены нашего общества, ощущает благостные перемены. Художники уже больше не тунеядцы, поедающие даром народный хлеб. Но снискали ли они всенародную любовь и признание за свой труд? Увенчаны ли они лавровым венком за прошлые страдания? Знаю только один пример: Юлий Рыбаков, депутат Ленсовета, с не меньшей энергией, чем прежде, в 70-е годы, пекущийся о правах человека. Результатом стала замена палитры на пурпурный плащ политического деятеля. Но это единичный случай. Сегодня же художник еще крепче сжимает в руке кисть, еще яростнее выдавливает последние капли краски на видавшую виды палитру и вперяет мутный взор в девственный холст.
Сегодня художник — уважаемый человек, поскольку его картины — единственный конвертируемый товар на международном рынке.
* Суворов Н. Н. Художник оптом и в розницу // Искусство Ленинграда. 1991. № 6. С. 24-27.
137
Складки поля искусства
Как приятно видеть скромного обывателя, алчного кооператора или беспощадного рэкетира, спешащих в мастерскую к художнику-авангардисту и несущих месячную, а то и полугодовую выручку за драгоценный холст, пусть непонятный и пугающий своей непонятностью. Зато покупатель уже видит в нем некий всемирный эквивалент, могущий превратить осенний шелест жухлых рублей в упругие купюры, налитые весенней зеленью. Когда-то таким эквивалентом была корова, потом — золото, а теперь — картина. Художник сегодня поистине демиург — из ничего он создал всё. Более того, он одаривает своих покупателей, ибо, сам того не желая, помогает обменивать «деревянные» на «золотые».
Все новоявленные деловые люди вдруг стали меценатами и искусствоведами. Иметь галерею где-нибудь при частной лесопилке стало хорошим тоном. Один мой знакомый кооператор хотел даже устроить картинную галерею на Сытном рынке, мотивируя это приближением искусства к народу.
Рассуждать о достоинствах живописи «Митьков» теперь прилично в конторах ленинградских негоциантов, а развесить дома их картины — все равно что обклеить стены долларами. Маркс мог только мечтать о том, чтобы в товаре, чем является картина, уравнялись цена и две формы стоимости. Представим себе, что в недалеком будущем гражданам города в жилконторах по месту прописки вместо теперешних карточек будут выдаваться картины местных художников, каковые будут предъявляться в магазинах и, исходя из их достоинств, отовариваться основными продуктами питания. Непонятно только, что будет с картинами после такого натурального обмена. Скорее всего, утратив цену и обе стоимости, они должны быть уничтожены или записаны другими художниками, или же картины поступят в ближайшую галерею, откуда будут изыматься для последующего обращения. Искусствоведами станут все!
Пожалуй, можно сказать, что художник доволен Перестройкой. Он был ничем, но стал — всем. И лишь вследствие детского легкомыслия и свойственной ему неблагодарности не славит ее в своих творениях.
Партийная власть всегда относилась к художнику с большим подозрением. Вспомним хотя бы обкомовские комиссии, разрешавшие или не разрешавшие открытие выставок ТЭИИ и других неофициальных художественных объединений. Более всего пугала и настораживала их независимость. Художник — творец, и ему не нужен бюрократ-