Арт-М ЗАО 2014 весенний семестр / Уч-к Галерейное дело / с14
.doc14
Галерейное дело: Искусство в пространстве галереи
Введение
15
В результате такой миграции отечественная художественная культура понесла невосполнимые потери, лишившись навсегда большого слоя произведений изобразительного искусства целого исторического периода. И эти потери для культуры достаточно трагичны, поскольку из художественного обращения были вырваны произведения, воплощавшие передовые и экспериментальные процессы. Подобно тому как в сталинскую эпоху была нарушена преемственность идей авангарда 20-х годов, так и в брежневское время отечественная культура понесла большие утраты в традициях художественного свободомыслия и творческого поиска.
Знакомство широкой публики осуществляется со многими произведениями советского «андеграунда» и различными новейшими направлениями изобразительного искусства в наши дни только на временных выставках, устраиваемых в отечественных музеях на условиях художественного обмена или любезного предоставления зарубежными коллекционерами своих собраний для экспонирования. Важную роль в этом процессе играет Русский музей.
Директор Русского музея В. А. Гусев, характеризуя художественную политику своего музея, полагает, что работа с экспериментальным художественным материалом и новейшими течениями в искусстве вызывала всеобщее одобрение — не так-то просто расстаться с привычным, единственно верным учебником жизни; еще труднее — понять, что учебник этот отбирает не музей, а сама жизнь. Уже сам факт соседства, созвучия или диссонанса веками настроенного камертона и кажущейся какофонии современности имеет огромное значение для формирования раскрепощенного аналитического восприятия у зрителей. А это — одна из главных задач музея. Создание выставок, работа со зрителем, издательская деятельность, реклама, каталогизация огромного музейного собрания — словом, все направления музейной работы не могли бы развиваться сегодня столь интенсивно, если бы музейные сотрудники не начали совершенствовать их техническое, технологическое и, прежде всего, электронное обеспечение.
Отдел новейших течений современного искусства, созданный в Русском музее в 1992 году под патронажем А. Боровского, активно сотрудничает с отечественными художниками, давая им возможность выставляться в залах музея, привлекать к работам зрителей и критиков, пропагандируя их творчество не только на родине, но и за рубежом. Таким образом, повышается значимость и влияние русского искусства
на мировые процессы в культурной жизни. С другой стороны, музей, благодаря гибкой выставочной политике, постепенно приобретает на мировом художественном рынке солидный вес и компетентность в области современного искусства, изменяя представление о музее только как о хранилище художественных ценностей столетней давности.
Параллельно идет закупка и прием в дар современных работ художников, сотрудничающих с Русским музеем. Собрана большая коллекция произведений современных российских художников. Первым из российских музеев Русский музей начал коллекционировать искусство фотографии, художественные объекты и инсталляции. Происходит пополнение фонда музея, куда поступило около тысячи произведений современного искусства: инсталляции, ассамбляжи, коллажи, объекты, фотографии, живопись, графика, произведения видеоарта. Музею было подарено частными владельцами несколько десятков тысяч художественных произведений.
В 1994-1995 годах Русский музей получил в дар от известных собирателей Петера и Ирэны Людвиг из Германии коллекцию из 110 произведений современных художников [30]. В этом собрании, образовавшем особый раздел постоянной экспозиции Государственного Русского музея — «Музей Людвига в Русском музее», — отражены основные направления не только западного, но и отечественного искусства модернизма и постмодернизма второй половины XX века — поп-арт, неоэкспрессионизм, гиперреализм, концептуализм и различные тенденции абстрактного искусства, представлены произведения самых известных мастеров: Дж. Джонса, Р. Лихтенштейна, Э. Уорхола, Д. Сегала, П. Пикассо, Т. Вассельмана, Й. Бойса, Г. Базелица, А. Кифера, Д. Кунса, М. Люпертца, К. Одельбурга, Р. Раушенберга, Д. Розенквиста.
Особый раздел подаренной коллекции составили работы отечественных художников — И. Кабакова, Э. Штейнберга, Э. Булатова, И. Чуйкова, В. Янкилевского, В. Пивоварова, Л. Звездочётовой, Д. При-гова, Н. Нестеровой и других, — чьё творчество развивалось в русле альтернативной культуры и не могло в прежние годы войти в сферу государственного музейного собирательства. Сопоставление произведений приводит к выводу, что тенденции развития мировой художественной культуры захватили отечественных художников, несмотря на их социальную изоляцию. Тенденции художественного процесса акцентировали универсальный характер творческих интенций. Географическое и политическое разделение оказалось искусственным.