- •Об авторе
- •Введение
- •Глава 1 Эволюция project-студий.
- •1.1 Стандарты сегодняшнего дня
- •1.2 Потребности исполнителей
- •1.3 Переносное и портативное оборудование.
- •1.4 Рroject-студии.
- •Глава 2 Оборудование и компромиссы
- •2.1 Форматы DAT, MiniDisc и мониторы Yamaha NS10
- •2.2 Достаточно ли хорош?
- •2.3 Коммерческий или профессиональный?
- •2.4 Вопрос баланса
- •2.5 Бытовое, полупрофессиональное или профессиональное?
- •2.5.1 Профессиональные нужды.
- •2.6 Что выбрать?
- •Глава 3 Согласование.
- •3.1 Происхождение профессиональной коммутации
- •3.2 Коммутационные поля (патч-беи)
- •3.2.1 Проблемы симметричных и несимметричных сигналов
- •3.4 Скрытые проблемы
- •3.5 Хаос дискретных проводников
- •3.6 Соображения по поводу многоканальной передачи сигналов
- •3.7 Заземление сигнальных экранов
- •3.8 Симметричность против несимметричности - очевидного выбора нет
- •3.8.1 Извращённая логика?
- •3.8.2 Шестнадцать вариантов одного кабеля
- •3.9 Некоторые комментарии.
- •Глава 4 Источники питания и заземление.
- •4.1 Источники питания с малым полным сопротивлением
- •4.2 Количество фаз
- •4.2.1 Почему только одна фаза?
- •4.3 Линейные фильтры и стабилизаторы напряжения
- •4.4 Сбалансированное питание
- •4.5 Итог
- •Глава 5 Требования к мониторному контролю.
- •5.1 Стандарт или рынок?
- •5.2 Минимальные стандарты
- •5.3 Что лучше?
- •5.4 Оценка громкоговорителей
- •5.4.1 Базовые реальности
- •5.4.2 Субъективные и объективные истины
- •5.5 В каком направлении двигаться?
- •5.6 Без окончательного решения?
- •5.7 Активные или пассивные?
- •5.8 Усилители
- •5.9 Достижение цели
- •5.9.1 Сбалансированное звучание.
- •5.10 Обратная зависимость
- •5.11 Правильный выбор
- •5.12 Воздействие акустики помещения
- •Глава 6 Модульные цифровые многодорожечные магнитофоны
- •6.1 Свидетельство очевидца
- •6.1.1 Проблемы форматирования
- •6.1.2 Непрофессиональное техническое обеспечение.
- •6.2 Проверка качества и выставление уровней
- •6.3 Чистка головки и другие проблемы.
- •6.3.1 Индикация дефектов и профессиональные нужды
- •6.3.2 Философия
- •6.4 104 дорожки
- •6.4.1 Концерт
- •6.4.2 Послесловие
- •6.5 Сравнение качества звука и типового применения
- •6.5.1 Финансовые реальности.
- •6.6 Подведём итоги
- •6.7 Географические различия
- •Глава 7 Что происходит? Уровни записи и их индикация.
- •7.1 Переход от аналога к цифре
- •7.1.1 Традиционный подход
- •7.1.2 Влияние "цифры"
- •7.1.3 Интерфейс уровня модульных многоканальных цифровых магнитофонов
- •7.2 Различие в принципах индикации
- •7.2.1 Динамический диапазон
- •7.3 Коренные причины искажений
- •7.3.1 Как обойти искажения, создаваемые пультом
- •7.4 Оптимальное решение
- •7.5 Индикация
- •7.6 Цифровая индикация как она есть
- •Глава 8 Мастеринг.
- •8.1 Развитие профессии
- •8.1.1 Недостатки винила
- •8.1.2 Жизнь после винила
- •8.1.3 Пришествие мастеринг-инженеров
- •8.2 Разные пути к одинаковому результату
- •8.3 Заключение.
- •Глава 9 И ещё кое-что, достойное внимания
- •9.1 Эталонные стандарты
- •9.2 Комплексный подход к проектированию.
- •9.3 Ошибочные концепции
- •9.4 Поиск истинного пути.
- •9.5 Что же правильно?
- •9.6 Опыт или неуверенность
- •9.7 Эффекты от эффектов.
- •9.8 Дальнейшие компромиссы.
- •9.8.1 Ограниченный диапазон мониторинга. Насколько это опасно?
- •9.8.2 Подготовка.
- •9.9 Специализация персонала.
- •9.10 Знание - сила.
- •9.11 Ресурс оборудования.
- •10.1 Некоторые основные принципы акустики.
- •10.1.1 Направленность громкоговорителей
- •10.2. Помещения с реалистичными условиями прослушивания
- •10.2.1 Бесконечное разнообразие
- •10.2.2 Общие ориентиры
- •10.3 Контроль помещений
- •10.3.1 Большие помещения
- •10.4 Итоги
- •Глава 11 Проблемы небольших помещений
- •11.1 Размеры помещений и поведение их гармонических резонансов
- •11.2 Нынешние концепции и плохое влияние
- •11.3 Другой взгляд на действительность
- •11.4 Помехи от оборудования
- •11.5 Происхождение концепций
- •11.6 Строительные принципы
- •11.7 Философские иррациональности
- •11.8 Заключение
- •Глава 12 Стерео. Призрачные иллюзии
- •12.1 Взаимосвязи между громкоговорителями
- •12.2 Взаимосвязи громкоговорителей со звуковыми отражениями
- •12.3 Как лучше панорамировать?
- •12.4 Как уйти от паразитных взаимосвязей в помещении
- •12.5 Поведение переходных и более устойчивых сигналов в фантомном образе
- •12.6 Эксплуатационные различия безэхового и реверберационного пространств
- •12.6.1 Сложности, связанные с реверберацией
- •12.7 Различия в поведении фантомного и реального источников звука
- •12.8 Ограничения, исключения и вопросы многоканальности
- •12.9 Многоканальные повторения
- •12.10 Подведение итогов
- •Приложение
- •Глава 13 Фаза, время и эквализация
- •13.1 Аналоговый сигнал, цифровой сигнал и частота дискретизации
- •13.1.2 Форма волны
- •13.2 Амплитудные и фазовые характеристики
- •13.3 Восприятие формы волны
- •13.4 Эквалайзеры
- •13.4.1 Эквализация мониторов
- •13.5 Адаптивная цифровая обработка сигналов
- •13.6 Зачем суетиться?
- •Глава 14 Компьютеры в контрольных комнатах
- •14.1. Наступление бытовых студий
- •14.2. Расширение профессиональных возможностей
- •14.2.1 Рискованный случай редактирования
- •14.2.2 Цифровое управление аналоговым оборудованием
- •14.3 Виртуальные микшеры и рекордеры на жестких дисках
- •14.4 Цифровая приманка
- •14.5 Искусство и шум
- •14.5.1 Одно из решений
- •14.5.2 Те же проблемы, но не связанные с компьютерами
- •14.6 Выводы
- •Глава 15 Рассуждения о применении surround-форматов в сугубо музыкальном использовании. Сможем ли мы контролировать хаос?
- •15.2 Вариант с одним суб-вуфером
- •15.3 К вопросу о микшировании
- •15.4 Центральная передняя позиция - новое преимущество
- •15.5 Какие мониторы выбрать для каналов окружения?
- •15.7 Фундаментальные требования к стерео
- •15.8 Ответ на наши молитвы?
- •15.9 Проблемы отражения и нагрузка на громкоговорители
- •15.10 Больше источников – больше проблем
- •15.11 Работа в рамках дозволенного
- •Глава 16 ильные и слабые стороны рупоров
- •16.1 Как они применяются в наши дни
- •16.2 Физические потребности
- •16.3 Частота среза и применение экспоненциальных рупоров
- •16.4 Степени нагрузки
- •16.5 Осевая симметрия
- •16.6 К вопросу об излучении звука
- •Глава 17 Мониторинг для музыкантов
- •17.1 Виртуальный мир
- •17.2 Распределение постоянного напряжения
- •17.3 Стерео или моно
- •17.4 Внутристудийное микширование
- •17.5 Типы наушников
- •17.6 Коннекторы
- •17.7 Краткий обзор вышеизложенного
Philip Newell - Project studios |
162 |
Филипп Ньюэлл – Project-студии |
|
они были удивлены моему агрессивному развенчиванию их принципов, как то: использование до смешного маленьких помещений под контрольные комнаты; легкомысленные заявления, что, мол, аналоговая комната - это не более как музей того, "как это делалось ранее". "Молодые люди хотят услышать о потрясающих возможностях цифровой техники", – говорили они, – "и этим мы привлечём больше студентов". "Может быть," – отвечал я, – "но Вы не будете учить их реальной работе в звукозаписи". Когда я говорил, что большинство студий самого высокого разряда по-прежнему имеют горы аналогового оборудования и не собираются расставаться с ним, они притворялись глухими. В итоге, они нашли другого дизайнера, который, возможно, был не хуже. Ведь они надеялись растрезвонить имя дизайнера, как приманку, а это я никогда бы не позволил делать студии, с чьими принципами я не согласен.
Да, в будущем цифровые технологии будут играть важную роль. Но проводить параллельные сеансы звукозаписи для "сравнения" в расположенных рядом друг с другом аналоговой и цифровой контрольных комнатах – глупость. Аппаратура в «цифровых» комнатах у них программировалась заранее, чтобы показать, как быстро можно ею пользоваться при записи и особенно при редактировании. Но в своём «анализе» они не учитывали, сколько времени затрачено на подготовку. Они также планировали затратить равные суммы денег на аналоговую и на цифровую комнату в качестве примера разумного компромисса между ценой и возможностями оборудования. Это тоже нереалистично, потому что при сравнительно дешёвом оборудовании, которое они планировали использовать, такое сравнение абсолютно не отражало бы положение вещей на верхних этажах индустрии звукозаписи, где стоимость комплекта «правильного» цифрового оборудования будет весьма большой, даже непомерно большой.
Не сомневаюсь, что в нижнем ценовом диапазоне цифровая аппаратура зачастую функционально превосходит аналоговую. Но стоит «поднять планку» - ситуация меняется. И уже совсем возмутительно, когда школа (!) проповедует «агонию аналогового оборудования» только для того, чтобы привлечь побольше учащихся. К сожалению, увлечь учащихся в мир знаний легче на дешёвом цифровом оборудовании, чем на аналоговом. В итоге можно получить поколение инженеров, которым преподавали чепуху только потому, что школам было выгодно это делать. Можем ли мы хоть как-то сдерживать это? О, это очень важный вопрос.
14.5 Искусство и шум
Большинство компьютеров производят значительное количество тепла и шума. Шумят в основном хард-диски и вентиляторы охлаждения. И хотя для многих студий компьютеры – предмет особой гордости, их шумы неуместны в профессиональной контрольной комнате.
Несмотря на то, что цифровая запись отличается хорошим динамическим диапазоном и низким уровнем шумов, я замерял уровни фонового шума в компьютеризированных контрольных комнатах коммерческих студий и обнаружил, что они составляют 48dBA! 35dBA – предельно допустимая величина фонового шума в контрольной комнате, если её используют для серьёзных целей. В идеале она должна быть ещё меньше – 20-25dBA, но с первых дней существования звукозаписи присутствие механических устройств, таких как магнитофоны, всегда сопровождалось шумом. Если говорить реалистично, то необходимо, чтобы между пиковым уровнем звучания мониторов и минимальным уровнем шума было полных 70 dB, иначе слишком многие проблемы останутся незамеченными. Я понимаю, насколько удобно иметь под рукой магнитофоны, дисководы и т.п., но их назойливый шум можно терпеть лишь временно, а в это время искать другой компромиссный вариант их использования. Поэтому возле многих контрольных комнат появляются легко доступные машинные комнаты, а дистанционное управление и индикация устанавливается в самих контрольных комнатах.
14.5.1Одно из решений
Ячасто слышу, что, мол, нужно непременно иметь дисководы в удобном месте. На самом деле это означает желание ни на минуту не расставаться со стулом. Однако почему-то по-настоящему профессиональным студиям, которым приходится работать в очень напряжённом режиме, удаётся всётаки размещать большую часть своих дисководов в машинной комнате. А вот в малых студиях мне постоянно рассказывают, что, мол, нет никакой возможности убрать дисководы из комнаты, потому что те неотделимы от компьютеров. Такой подход профессиональным не назовёшь. Да, дисководы трудно отделить от компьютеров. Но ведь рядом с собой оператору необходимо иметь только клавиатуру, мышку и монитор. И у меня почти не возникало проблем с удлинением кабелей этих устройств до 15 метров. Этого достаточно, чтобы отыскать для компьютеров и их дисководов какое-нибудь подходящее местечко. Если из контрольных комнат изгнать компьютеры, небольшие удобства могут возникнуть только у операторов, но ведь есть масса и других требований к функциональным возможностям контрольных комнат, и уж никак нельзя ради удобства работы с компьютером жертвовать всем остальным.
Короче говоря, абсолютно недопустимо засорять мониторную среду шумами от дисководов и вентиляторов охлаждения. У таких проблем всегда есть решение, и если его не реализовать на студии, то тогда нужно признать, что такая студия не в состоянии работать на уровне стандартов, которые по праву называются профессиональными.