18. Выступление против классицистической драматургии (предисловие к драме Гюго «Кромвель»).

Классицизм занимал особенно прочные позиции в театре. И хотя романтические драмы уже существовали, ни одна из них не была поставлена на сцене. Гюго решил обратиться к опыту Шекспира (понятого в романтическом духе). Он создал произведение не в жанре трагедии, а в жанре романтической исторической драмы. Драма «Кромвель» повествовала об английской буржуазной революции XVII в. Ее вождь Кромвель был показан как сильная личность. Но, в отличие от цельных героев классицизма, Кромвель испытывает нравственное противоречие: свергнув короля, он готов изменить революции и стать монархом. Драма была новаторской, но недостаточно сценичной. Однако «Предисловие» к ней сыграло огромную роль в победе романтизма. В «Предисловии к "Кромвелю"» Гюго излагает свои представления об истории общества и литературы. Человечество прошло в своем развитии три эпохи, считает поэт.

Первобытная эпоха – восторг перед вселенной, поэзия этого времени – лирика, а величайшее произведение – Библия.

Античная эпоха – создание общества. Эпос – Гомер.

Новый период – принятие христианства. Драма – Шекспир.

Схема развития истории, предложенная Гюго, сейчас кажется наивной, ошибочной. Но ее значение в борьбе с классицизмом было очень велико. Она разрушала основу эстетики классицизма— представление о неизменности эстетического идеала и выражающих его художественных форм. Благодаря этой схеме Гюго смог доказать, что появление романтизма закономерно. Более того, с точки зрения романтика, классицизм даже в момент своего расцвета не имел права на существование. В самом деле, классицистическая трагедия ориентировалась на античные драмы, которые, согласно Гюго, были эпическими произведениями, а новое время требует драмы.

Гюго считает, что «особенность драмы — это реальность». Поэтому, вопреки утверждению классицистов, что нужно изображать только «приятную» природу, Гюго указывает: «...Все, что есть в природе, есть и в искусстве». Он призывает разрушить границы между жанрами, соединить комическое и трагическое, возвышенное и низкое, отказаться от единства времени и единства места, так как эти единства, придавая лишь внешнее правдоподобие драме, заставляют писателя отступать от правдивого изображения действительности. Великий образец такого искусства, свободного от условных правил, дает Шекспир в своих драмах. Однако Гюго считает, что подражание Шекспиру не принесет успеха романтику. Самому писателю ближе национальная традиция, прежде всего Мольер. Призыв подражать природе не приводит Гюго к реализму. Для него характерно утверждение романтических принципов типизации. Сравнивая драму с зеркалом, Гюго пишет: «...Драма должна быть концентрирующим зеркалом». Если классицисты типизировали какую-то одну человеческую страсть, то Гюго стремится в каждом образе столкнуть две такие страсти, одна из которых выявит идеальное, возвышенное в человеке, а другая — низменное. Идеи, заложенные в «Предисловии к "Кромвелю"», стали основой эстетики французских романтиков в конце 20 —30-х годов XIX в.

20. Творчество А. де Виньи

Вошёл в литературу в дни зарождения первого кружка романтиков. В журнале кружка «La Muse Française» (1823—1824) опубликовал поэму «Dolorida», стихи «Sur la mort de Byron» (Ha смерть Байрона) и статью о Брюгере де Сорсюме, переводчике Шекспира на французский язык. В своих критических статьях Виньи опирался на традицию Шекспира и Байрона вместо традиции классиков, Корнеля и Расина. Следуя в «La Dryade» и в «Dolorida» Андре де Шенье, Виньи утверждал свою особую линию консервативного романтизма, но все же многими элементами своего творчества продолжал классиков. В 1822 Виньи опубликовал сборник «Poèmes», куда вошли три песни неоэллинской поэмы «Héléna», античные поэмы: «La Dryade», «Symétha», «Le Somnambule», библейские поэмы: «La fille de Jephté» (Дочь Иевфая), «Le bain d’une dame romaine» (Ванна римской дамы), «La femme adultère» (Прелюбодейка) и современные поэмы: «La prison» (Тюрьма), «Le bal», «L’ode au malheur» (Ода несчастью). В последующие годы Виньи печатает поэмы о сильных, отчаявшихся, одиноких, полные гордой героики: «Moïse» (Моисей, 1822), «Le Déluge» (1823), мистическую поэму «Eloa» — о проникшемся людскими страданиями падшем ангеле; эта тема была модной в то время, ей также посвящено «Chute d’un ange» (Падение ангела) Ламартина. Вместе с ранее указанными поэмами и рядом других («Le Trappiste», «Le Cor» (Рог), «Madame de Soubise», «La Frégate „La Serieuse“, ou la plainte du capitaine» (Фрегат «Серьёзная», или жалоба капитана) и др.) они вошли в сборник «Poèmes antiques et modernes» (Античные и новые поэмы, 1826), которым надолго закончился первый период поэтической деятельности Виньи. Начиная с 1826, он переходит к роману и драме. Он пишет исторический роман «Cinq-Mars, ou une conjuration sous Louis XIII» (Сен-Мар, или заговор времён Людовика XIII). В 1828 он переводит «Венецианского купца» Шекспира, в 1829 — «Отелло». За переводами следует оригинальная историческая драма Виньи «Le maréchal d’Ancre» (1831) и комедия «Quitte pour la Peur» (1833). Обе драмы прошли, в сравнении с другими романтическими постановками тех сезонов, в особенности с драмами В. Гюго и А. Дюма, — незаметно. С 1836—1837 Виньи до своей смерти прожил уединённо в своём имении, откуда лишь изредка выезжал. Там он написал свои «Poèmes philosophiques» (Философские поэмы), «La colère de Samson» (Гнев Самсона, 1839), «La sauvage» (Дикая, 1843), «La mort du loup» (Смерть волка, 1843), «La maison du berger» (Дом пастуха, 1844), поэму о жёнах декабристов — «Wanda» (1847), «Les Destinées» (Судьбы, 1849), «Le mont des Oliviers» (Холм масличный, 1862) и другие поэмы, проникнутые богоборческим протестом одинокого отчаяния. Полностью эти поэмы появились лишь после смерти Виньи в сборнике «Les Destinées». После его смерти вышел и его дневник — «Journal d’un Poète», полный глубочайшего пессимизма, отчаяния, одиночества и религиозного стоицизма обречённого верующего. Виньи, наряду с Гюго, был одним из создателей французского романтизма. Как и многие поэты его поколения, Виньи восхищался Байроном, видел в нем поэта-титана, бросающего вызов небу и аду. Байроническая маска бесстрастия и холодности, согласно Виньи, вовсе не проявление некоего сатанинского начала, а своеобразный барьер, поставленный «несчастливым гениальным человеком», дабы избавиться от «леденящего жалостливого любопытства» людей посредственных. Одновременно это и реакция на мир, лицемерный, эгоистический. Виньи превозносит «страстность, гармоничность и богатство» поэзии Байрона, «горячность и чистоту» ее стиля, «изящество и правдивость описаний». Эти раздумья Виньи позволяют лучше понять его творческие поиски начала 20-х годов. Его поэзии присуща широта - географическая (страны Востока и Европа, дикая природа и шумный Париж), временная (библейские времена, античность, средневековье, современность), эмоциональная (наслаждение и мука, печаль и веселье, любовь и ревность, мимолетные движения души и повесть о многолетних страданиях). Виньи не грешил многословием.

21. Общая характеристика романтизма США; его специфика по сравнению с западноевропейским.

В конце 18-го века на Американском континенте завершилась борьба между европейскими колонизаторами – голандцами , испанцами, французами и англичанами. Победили англичане. Колонисты вытесняли коренных жителей континента – индейцев и захватывали лучшие земли. Жители Нового Света общались между собой на английском языке. На этом же языке создавалась американская литература, в первую очередь произведения романтиков. Прежде всего надо отметить, что национальные европейские литературы основывались на прочном фундаменте, который складывался на протяжении многих веков. Если европейские романтики имели в своём арсенале многовековую литературу, традиции и воспоминания о прошлом, то романтики США были этого лишены. Как известно, романтизм в европейских литературах явился реакцией на исторические события Великой французской революции и связанное с нею просветительство. Отправным моментом возникновения американского романтизма была борьба за независимость в 18-м веке, когда американский народ вел «одну из первых и наиболее великих в истории человечества действительно освободительных и одну из немногих в истории человечества действительно революционных войн». К началу Войны за независимость появляются первые произведения, положившие начало романтическому направлению в американской литературе, в которых в той или иной степени были изложены некоторые основные принципы романтизма в США. Здесь в первую очередь следует назвать Филиппа Френо. Как полагают исследователи, его статья стала первым литературным манифестом нового направления. В 20-30-е годы 19-го ст. в американской литературе наблюдается дальнейшее развитие романтизма, а произведения американских писателей-романтиков становятся известными далеко за пределами республики и приобретают мировое признание. Американские писатели использовали опыт коллег ряда европейских стран, создававших свои произведения в русле романтического направления. И следует отметить, что расцвет американского романтизма приходится на период, когда в западноевропейских странах на первый план выступило новое направление – реализм. Крупнейшие представители американского романтизма – Ирвинг, Купер, По, Мелвилл и другие в своих произведениях выражали протест против нового миропорядка. Неслучаен тот факт ,что романтики обращались к утопиям. Американские романтики широко использовали фольклор фронтира(различного рода песни и баллады, устные рассказы и легенды) и устное народное творчество коренных жителей континента – индейцев.

21. Общая характеристика романтизма США; его специфика по сравнению с западноевропейским.

Подхватывает идею прекрасного идеала

Предпосылка для развития - Французская революция

Толчок к романтизму ( 20-е гг) - разочарование в обретении независимости

Особенные черты:

-смещенные хронологические рамки (20-80-е)

-тесная связь с идеями просвещения (сохраняется просветительский культ разума)

Этапы развития:

1) ранний (20-40-е) задача - создание самобытной нац. литературы. в произведениях - художественное освоение америки, ее природы, обычаев, нравов, истории.

Романтический нативизм - движение за освоение американского начала

представители - Ирвинг, Купер

2) зрелый (40-61) входит трагизм. углубление в историю. начинают задумываться о человеке, его поведении, о переселенцах

Романтический гуманизм.

Сфера интересов - интеллект, нравственность, чувства

Э.А. По, Готорн, Мелвин

Расцвет - 50-е гг.. называют американским ренессансом

3) поздний (1861-1880-е)

в прозе зарождается реализм, в поэзии сохраняются романтические тенденции

В нач. 20-х новые жанры: путевая проза, новелла, роман.

Нац. европ. литературы основывались на фундаменте, кот. складывался на протяжении многих веков. у американцев НЕТ нац эпоса. их нац. литерутра тогда только формировалась. развитие американского романтизма приходится на период когда в европ. странах на первый план уже вышел реализм. поэтому в сочинениях америк. романтиков появились реалист. тенденции.