- •1. Периодизация музыкальной культуры Западной Европы
- •2.Музыка Барокко(17-середина 18в). Инструментальные жанры светской музыки. Творчество и.С.Бах
- •4.Венская Классическая школа. Симфонический оркестр. Новые жанры инструментальной музыки: симфония, соната, классический концерт, квартет, симфоническая увертюра. Творчество л. Бетховена.
- •5.Характеристика творчества Моцарта. Обзор оперного наследия («Свадьба Фигаро», «Дон Жуан», «Волшебная флейта»)
- •7.Творчество Джузеппе Верди. Оперы «Травиата», «Аида», «Риголетто»
- •8.Оперная реформа Рихарда Вагнера. Оперы «Лоэнгрин», «Тангейзер».
- •9.Веризм в Италии. Оперы д. Пуччини «Тоска», «Чио-чио-сан», «Богема».
- •10. Михаил Глинка. Творческий путь, обзор основных жанров. Оперы «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила»
- •11.Музыыкальная культура России 1860-1870-х годов: первые консерватории, Русское музыкальное творчество, содружество композиторов «Могучая кучка».
- •12. Характеристика творчества м. Мусоргского и а. Бородина. Оперы «Борис Годунов», «Хованщина», «Князь Игорь», фортепианный цикл «Картинки с выставки».
- •13. Характеристика оперного творчества Николая Андреевича Римского-Корсакова. Оперы «Садко», «Снегурочка», «Царская невеста».
- •14. П. Чайковский: обзор основных жанров, черты стиля. Балеты «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Щелкунчик».
- •15. Оперы п. Чайковского «Евгений Онегин», «Пиковая дама».
- •16. С. Рахманинов:жизнь и творчество. Основные сочинения для фортепиано
- •17. Меценаты в русской музыке (н. Фон Мекк, с. Мамонтов, м. Беляев).
- •18. Русская музыка советского периода: композиторы и сочинения. Обзор оперного и балетного творчества с.Прокофьева. Балет «Ромео и Джульета»
- •20. Музыкальное творчество в Беларуси XIX в.: н. Орда, м. Ельский, д. И в. Стефановичи, ф. Миладовский.
- •21. Творчество белорусских композиторов – основателей профессиональной композиторской школы (в. Золотарева, н. Чуркина, н. Аладова, е. Тикоцкого, а. Богатырёва и др.)
- •22. Обзор жанров оперы и балета в Беларуси (советский период)
- •23.Деятельность музыкальных учреждений Беларуси: Театра оперы и балета, Театра музыкальной комедии, Филармонии, Академии музыки
8.Оперная реформа Рихарда Вагнера. Оперы «Лоэнгрин», «Тангейзер».
Рихард Вагнер - немецкий композитор и теоретик искусства. Крупнейший реформатор оперы, Вагнер оказал значительное влияние на европейскую музыкальную культуру, особенно немецкую.
Мистицизм Вагнера повлияли на немецкий национализм начала XX века, а в дальнейшем на национал-социализм, окруживший его творчество культом, что в некоторых странах (особенно в Израиле) вызвало «антивагнеровскую» реакцию после Второй мировой войны.
Оперная реформа Вагнера оказала значительное влияние на европейскую и русскую музыку, обозначив высший этап музыкального романтизма и одновременно заложив основы для будущих модернистских течений. Прямой или опосредованной ассимиляцией вагнеровской оперной эстетики (особенно новаторской «сквозной» музыкальной драматургии) отмечена значительная часть последующих оперных произведений. Использование лейтмотивной системы в операх после Вагнера стало тривиальным и всеобщим. Не менее значительным стало влияние новаторского музыкального языка Вагнера, особенно его гармонии, в которой композитор пересмотрел «старые» (прежде считавшиеся незыблемыми) каноны тональности.
«Лоэнгрин»1848 год. Дрезден. Одно из самых гармоничных произведений Вагнера, в котором уже ярко проступают реформаторские черты Вагнера, но ещё не утрированная форма, а как бы все важные компоненты оперы находятся в равновесии. В опере 3 действия. Музыка развивается медленно, повествовательно. Психологическая драма. Здесь Вагнер уже применяет реформаторскую оперную форму – сквозные сцены. Большие сцены непрерывного развития, в которые могут входить и сольные, и ансамблевые, и хоровые моменты. Вместо арий – монологи, рассказы; вместо дуэтов – диалоги. Пока ещё есть хор. Он выполняет роль комментатора (как в античном хоре), выражает чувства. Довольно много лейтмотивов, но всё же не вся музыкальная ткань ими заполнена. Роль оркестра очень велика, но он ещё не подавляет вокальную партию. Много красочных оркестровых номеров (вступление к 3-му действию, «Свадебный пир»).
Мысль об опере на сюжет «Тангейзера» пришла Вагнеру во время пребывания в Париже осенью 1841 г. В июне — июле 1842 г. он набросал сценарий и сделал первые эскизы музыкальных тем. Весной 1843 г. либретто «Венериной горы» (так первоначально называлась опера) было завершено. Зимой 1843 г. композитор приступил к сочинению музыки и вчерне написал ее к концу 1844 г. К середине апреля 1845 г. он закончил партитуру. По требованию издателя, опасавшегося плоских острот, прежнее заглавие было заменено на «Тангейзер». В процессе работы замысел оперы претерпел существенные изменения, и Вагнер во многом отошел от источников сюжета, внеся ряд новых философско-этических мотивов.Исторический Тангейзер, миннезингер (рыцарь-поэт), жил в XIII в. Его творчество носило чувственный характер и нарушало нормы стиля, принятые в ту эпоху. Как это, так и полная приключений жизнь и характер поэта оттолкнули от него современников. Имя его оказалось окутанным множеством легенд, а поэзия объявлена внушением дьявола. В начале XVI в. он становится героем народной песни (бытовавшей в нескольких вариантах), в которой даны основные мотивы сюжета оперы. Тангейзер проник в грот Венеры и прожил там целый год, наслаждаясь любовью богини. Но раскаяние стало его мучить. Хотя Венера удерживала его, он направился в Рим, чтобы испросить прощения у Римского Папы. Тот сказал, воткнув свой посох в землю: «Когда эта палка зазеленеет, тогда и ты получишь отпущение грехов». Тангейзер ушел в отчаянии, отвергнутый церковью, и вернулся в грот Венеры. На третий день посох зазеленел, но Папа тщетно пытался найти грешника.
