35. Раскрыть понятие либретто, программа хореографического сочинения.

36. Раскрыть понятия: «тема», «идея», «сюжет» хореографического сочинения.

Понятия: тема, содержание, сюжет, идея в хореографии в основных своих чертах не отличаются от общих искусствоведческих понятий. Тема – это основная общественная проблема, поставленная в произведении.  Идея - это решение какого-то вопроса, какой-то темы. Весь процесс создания произведения - это процесс раскрытия и решения темы и ее трансформации в идею. Идея никогда не является открытой и не бывает статичной. Она гибнет, как только перестает развиваться, или становится банальной и вредной. Идея в балетном спектакле отражает закономерность исторического периода, идеологию эпохи. Влияет на социальную жизнь через художественные образы. Идея хореодраматурга всегда подчинена закону драматургии и его пяти разделам: экспозиции, завязке, развитию, кульминации и развязке. Она пронизывает всё сочинение, все его компоненты, как внешние, так и внутренние - психологические. Сюжет – это система событий в произведении, раскрывающая его основной конфликт. По классическим нормам сюжет произведения, как сложное целое, подразделяется на экспозицию, завязку, развитие действа, кульминацию и развязку.

37. Раскрыть сущность понятия «образ» в хореографическом сочинении.

Образ (тип,слепок,отпечаток)-символ явления,предмета реальной действительности.

Художественный образ-результат отражения типического(общего)в действительности в виде эстетической реальности,переданной специфическими средствами искусства:словом,звуками,красками,пластикой.

На протяжении хореографического произведения пластическая характеристика образа приобретает все новое черты в соответствии с теми изменениями, — которые по замыслу балетмейстера происходят с его героем.Балетмейстер, а затем артист, которому предстоит, воплотить характер на сцене, должны изучить, внимательно проследить всю последовательность его формирования, понять его , и только тогда они поймут, почему отношение этого героя к действительности, в который он живет в период сценического действия, стало именно таким, каким оно выражается в его действиях и поступках.Для воплощения человеческого образа, внутренних свойств характера на сцене немалую роль играют внешние признаки, особенно в танце, где все выражается движениями человеческого тела и мимикой.

Работа хореографа по созданию хореографического образа.

Задача любого художника - поэта, писателя, живописца, режиссера или балетмейстера - воссоздать средствами своего искусства атмосферу того времени, о котором он рассказывает в своем произведении; через изображение конкретного явления, человека добиться обобщенного художественного отражения действительности - создать художественный образ. Художественный образ-результат отражения типического(общего)в действительности в виде эстетической реальности,переданной специфическими средствами искусства: словом,звуками, красками, пластикой. Для воплощения образа, внутренних свойств характера на сцене немалую роль играют внешние признаки, особенно в хореографии, где все выражается движениями человеческого тела, пантомимой или мимикой, музыкой, костюмом и гримом, световым оформлением и, конечно, рисунком танца. В любом танце, любой направленности присутствует рисунок танца. От него, как и от многих выразительных средств хореографии, зависит, воплотиться ли в жизнь, задуманный балетмейстером, художественный образ или нет. Сколько бы не присутствовало танцоров на сцене - один исполнитель или целый кордебалет, рисунок танца будет обязательным элементом танцевальной композиции. Танцевальный рисунок оказывает значительное эмоциональное воздействие на хореографический образ. Он способен передать душевное состояние героя, его характер, может показать, какую характеристику имеет герой - положительную или отрицательную. Без танцевального рисунка и других слагаемых хореографии художественного образа быть не может.