- •1.Общие сведения о произведении и его авторах
- •2. Анализ литературного текста
- •3.Анализ средств музыкальной выразительности
- •Введение
- •1. Общие сведения о произведении и его авторах
- •1.1. Общие сведения о произведении
- •1.2. Общие сведения об авторе музыки
- •Характеристика хорового творчества
- •1.3. Общие сведения об авторе текста
- •Басня в творчестве и.А.Крылова
- •И.А.Крылов в музыке
- •2. Анализ литературного текста
- •2.1. Содержание литературного текста Лягушка и вол
- •2.2. Строение литературного текста
- •Лягушка и вол
- •2.3. Степень соответствия текста и музыки
- •3. Анализ средств музыкальной выразительности
- •3.1. Анализ формы
- •3.2. Анализ мелодии
- •3.3. Анализ метра и ритма
- •3.4. Анализ тональности и ладотональности
- •3.5. Анализ фактуры
- •3.6. Анализ гармонии
- •3.7. Анализ темпа и динамики
- •Заключение
- •Библиография
- •Хоровые сочинения Гречанинова а.Т.
Характеристика хорового творчества
Творчество А. Гречанинова отображает взаимодействие двух культур – светской и духовной.
Среди наиболее известных светских хоровых сочинений А. Гречанинова можно назвать «Траурный марш», «Матушка Русь» (на стихи Н.Некрасова) и хор «Памяти павших за свободу».
Его романсы привлекают мягкой лирической напевностью, поэтической пейзажностью и чутким преломлением народно-песенных элементов («Колыбельная» на сл.М.Лермонтова, «Ночь» сл.А.Пушкина, «Острою секирою ранена берёза» сл. А.Толстого и др.).
В вокальных сочинениях начала XX века проявляются черты большого драматизма. Это выражается в циклах «Цветы зла» (сл. Ш. Бодлера), «Драматическая поэма» (сл. Г. Гейне) и «В сумерки» (сл. Г. Гейне, К. Бальмонта, А. Блока и Ф. Тютчева) и др.
Александр Тихонович писал хоры для смешанных полных и неполных составов («Над неприступной крутизной» сл.А.Толстого, «Ледоход» сл. Ф.Тютчева и др.). Также им было написано большое количество женских и детских хоров (главным образом с ф-но) на два, три, четыре голоса, различной трудности («Ночь», «Весна идёт», «Совушкина свадьба» и др.). Партия фортепиано в них нередко сложна и имеет самостоятельное выразительное значение.
Хоры А.Гречанинова, особенно ранние, отличаются мелодичностью, красивой гармонизацией, яркой образностью, умелым использованием хоровых красок, вокальным удобством.
Ценный вклад внёс композитор в детскую музыку. Его сборники детских песен такие как: «Ай-дуду», «Ручеёк», «Петушок», «Ладушки» и др(Приложение №. широко вошли в педагогическую практику, в репертуар детских хоров.
Также перу композитора принадлежит большое число обработок народных песен (русских «Посеяли девки лён», «У ворот, у ворот», беларусских «Перапёлка», «Конь бяжыць, зямля дрыжыць» и др.).
В 1910-х годах композитор пришёл к идее нового типа духовной музыки на церковно-славянские тексты для голоса и хора с инструментами.
В духовных сочинениях композитор стремился возродить, с одной стороны, стиль старинного русского пения, с другой – достижения различных жанров русского музыкального искусства XIX века, симфонизируя хоровую фактуру, внося элементы оперной выразительности. Эти тенденции впервые проявились в двух духовных хорах ор.19 (1898г.) и «Литургии Иоана Златоуста» №2 (1903г.).
Как в своих обработках распевных мелодий, так и в своих свободных духовно-музыкальных сочинениях композитор нередко применяет обороты и приёмы, подсказанные народными песнями. Духовные сочинения А.Гречанинова нередко звучали на концертной сцене. («Демественная литургия»).
Анализируя особенности хорового стиля А. Гречанинова, можно сказать о яркой творческой индивидуальности композитора. Его черты стиля выражаются в следующем:
А. Гречанинов понимает хор a capрella как «хоровой оркестр», богатый тембровыми и колористическими возможностями. Зримость, картинность, а нередко даже и сценичность хоровых произведений композитора создаётся всеми средствами выразительности, среди которых одно из важнейших мест занимает тембр хоровых партий.
Весьма умело, образно и красочно композитор использует возможности тембрового звучания каждой партии в разных регистрах. Одним из первых среди русских композиторов обращается к использованию различных регистров хора в изобразительных целях.
Особенность хорового письма Александра Тихоновича заключается в сочетании divisi и дублирования, приводящей к гармонической плотности и тембровой насыщенности звучания. В его произведениях обнаруживается явная тенденция к многоголосию (5-8-голосию; например, «В зареве огнистом»). Помимо дублирования в октаву, можно встретить слияние всех партий хора в унисон, например: начало хора «После грозы».
В целях тонкой передачи стиха, а также и в колористических целях А. Гречанинов охотно прибегает и к обратному приёму–звучанию одной, двух или трёх партий хора. Из всех возможных Гречанинов отдаёт предпочтение сочетанию С+А+Т. Вместе с тем, в поисках новых красок композитор обращается к созвучию А+Т+Б, и даже к такому редкому созвучию С+А+Б (например: хоры «Эхо», «После заката солнца»), что отличает хоры А. Гречанинова от хоров других композиторов этого времени.
А. Гречанинов охотно использует большой регистровый объём звучания. Иногда хоровое звучание композитор украшает даже включением басов-октавистов.
А. Гречанинов оставил огромное наследие во всех видах и жанрах хоровой музыки. Как автор, он был несомненно порождением своей эпохи. При этом композитор не просто влился в определённое течение, а был одним из активных «двигателей» новых течений в русской хоровой культуре конца XIX- начале XX столетия эпохи, которая с полным основанием может быть охарактеризована как эпоха наивысшего расцвета русской хоровой культуры.
