59. Ж.Ф. Рамо. Вихри

Темы обоих эпизодов вытекают из рефрена, составляя ее варианты в тональностях 1-й степени родства — A-dur (а) и h-moll (б); «вихри» же изображаются в стремительных пассажах, особенно в эпизоде С (в):

60 А) ж.Ф. Рамо. Вихри

95

Однако в некоторых рондо образная амплитуда расширяется, и в бо­лее далеких от начала эпизодах появляется значительный ритмофактурный контраст. Такова рекордная по числу частей «Пассакалия (Рондо)» Куперена, где в 6-м эпизоде мерной поступи рефрена контрастирует торжественный пунктирный ритм французской увертюры, а в 8-м (пос­леднем) эпизоде бушует поток сплошных шестнадцатых длительностей. Циклопических масштабов достигает рефрен и его замыкающее повто­рение в рондо Рамо «Циклопы» — 51 и 52 тт.; рондо послужило мате­риалом для сцены Вулкана и Циклопов в опере-балете Рамо «Сюрпризы Амура».

У французских клавесинистов появились и циклы танцев в форме рондо с объединяющим контрастом одноименных тональностей: Рамо, Жига в форме рондо e-moll в 5 частях и 2-я жига в форме рондо E-dur (на другой теме), в 7 частях; Рамо, «Застенчивая», 1-е рондо a-moll и 2-е рондо A-dur.

И.С. Бах использовал форму рондо названного вида в ряде произ­ведений: финал Скрипичного концерта E-dur, Рондо из Партиты для скрипки соло E-dur, Паспье I в форме рондо из 5 Английской сюиты e-moll.

Рондо разбираемого вида получило распространение в русской светской музыке конца XVIII в. В качестве простейшего примера можно указать Рондо из Сонатины C-dur для клавира из «Книги генерал-бассу Авдотьи Ивановой» (1786), из 5 частей, с добавлением излюбленной русской вариационности при повторении рефрена.

7.4. Рондо ф.Э. Баха

Эстетика Ф.Э. Баха, выразившаяся в его рондо, — прямо противо­положна галантной классицистской уравновешенности французских клавесинистов, — она созвучна течению «Sturm und Drang» («Буря и на­тиск»). Взорвав стройную гармоничность формы предшественников, Ф.Э. Бах внес в этот жанр необузданную фантазийность, танцевально-песенный и скерцозный тематизм, прослоил горячей эмоциональной авторской речью, активно используя приемы риторики (речитативную декламационность, риторические фигуры). Фантазийность он унаследо­вал от отца, И.С. Баха, довел ее до вершины свободы в своих собствен­ных клавирных фантазиях и передал ее, вместе с высокой аффектностью музыки, ораторскими речитативами и некоторыми фигурами творчеству Гайдна, Моцарта, Бетховена, на которых оказал непосредственное влияние.

Отличительные черты рондо Ф.Э. Баха составляют: транспозиция рефрена в его средних проведениях, порой в неродственные тональнос­ти, вплоть до тритоновой; неупорядоченность пропорций частей и то­нального плана целого; яркая контрастность между частями, также и внутри них; форма рефрена — часто период, который может тут же ва­риационно повторяться; активные изменения рефрена в дальнейшем — сокращение, расширение, разработка; построение эпизодов на фанта­зийном, пассажном материале, иногда с отменой тактовых черт; много-

96

частность (например, в Рондо B-dur — 15 частей). Жанровый облик рефренов различен: то чувствительная кантилена, то игровое скерцо. Благодаря транспозиции рефрена и тем эпизодов рондо Ф.Э. Баха взаимодействует и с концертной формой барокко и с сонатной формой. Ярким образцом разбираемой формы может выступить Рондо B-dur для клавира. Приведем общую схему этой 15-частной композиции (P — рефрен, ЭП — эпизод):

P	ЭП1	P	ЭП2	P	ЭП3	P	ЭП4
8+4+8	12	8	11	8	8 + 8	4 + 8	11
3 ч. ф.		период		период		Св.
В	с-В	F	b-es	Es	с	с	c-Е
(ГП)		(ПП1)			(ПП2)
P	ЭП5	P	ЭП6	P, P1	ЭП7	P
	(эп2)				(эп3,4)
8	8	4 + 4	8 + 25	8, 23	8+6+14+19	15
E	а	d	d-B	В, В	b	В
				(ГП)		(ПП2)

Рефрен построен трехчастно, с внутренним контрастом между раз­машистым скерцо начального периода (а) и нежными «вздохами» мело­дии середины (б):