- •«Художественное проектирование и оформление учебной мастерской»
- •Содержание
- •Глава 1. Основы художественного проектирования и оформления интерьера 7
- •Глава 2. Разработка и выполнение практической части дипломной работы 31
- •Введение
- •Глава 1. Основы художественного проектирования и оформления интерьера
- •1.1. Особенности восприятия интерьера Общая характеристика
- •Пространственные планы
- •Величина помещения
- •Символика формы
- •Условия комфортного прибывания человека в архитектурной среде
- •1.2. Основы архитектурной композиции
- •Композиционные основы дизайнерской деятельности
- •Композиция интерьера
- •1.3. Цвет и свет в формообразовании архитектурной среды Цвет и жизнедеятельность человека в архитектурной среде
- •Влияние цвета и света на восприятие объемов в пространстве
- •Глава 2. Разработка и выполнение практической части дипломной работы
- •2.1. Проектирование кабинета-мастерской Формирование эстетической среды
- •Поэтапная работа над проектом
- •Выполнение проекта учебной мастерской
- •2.2. Анализ учебных программ по теме «Интерьер» в системе художественного образования общеобразовательных школ
- •Развернутый план-конспект урока по теме «Дизайн» по программе б. М. Неменского
- •Заключение
- •Словарь терминов
- •Список литературы
- •Приложение
Заключение
Дизайн интерьера завершает сложный и длительный процесс организации архитектурного пространства. Его задачи заключаются в создании психофизиологического комфорта и художественной выразительности среды обитания. И если девиз архитектуры: «Польза, прочность, красота», то для дизайнера, перефразируя Г. Уоттона, это – «Удобство, надежность, очарование»21.
Основной эффект дизайнерского решения – в выразительности целостного художественного впечатления, не противоречащего представлению о его целесообразности. Дизайн интерьера учебной мастерской определяется общим цветовым климатом помещения, его освещенностью и предметной наполненностью, оснащенностью. При работе над проектом оформления учебной мастерской была изучена литература по дизайну среды, эргономике, цветоведению и композиции, а также рассмотрены особенности интерьера образовательного учреждения, просмотрены аналоги. В изученных материалах делался упор на утилитарную, функциональную, конструктивную и эстетическую характеристики помещения.
Нами были разработаны проекты колористического решения интерьера, его предметной наполненности и освещенности с учетом технических характеристик помещения, его функционального назначения и эстетических качеств. Связи с предложенными вариантами, был выбран наиболее оптимальный для оформления аудитории по живописи, который был исполнен в материале. Современный уровень инженерного оснащения и использование современных новых материалов позволил достаточно успешно выполнить проект. Цель была достигнута.
С целью успешной организации пространства в соответствии с особенностями социальных процессов необходимо рассмотреть целый ряд функциональных требований, определяющих назначение помещения, перед началом работы над проектом.
В изученной литературе широко представлен вопрос о влиянии цвета в психофизиологическом плане на человека, его трудоспособность, но не предложены варианты колористического решения интерьеров учебных помещений. Поэтому выполненная работа может быть использована для выполнения аналогичного проекта оформления учебной аудитории. А также как методическая разработка урока изобразительного искусства в 8 классе по теме «Интерьер» для общеобразовательных школ.
Словарь терминов
Акцент, акцентация – ударение; один из приемов в формальном решении произведения искусства, заключающийся в подчеркивании, выделении одного из элементов или детали с целью усиления зрительного воздействия.
Ансамбль – взаимная согласованность, взаимосвязь, единство яастей, каждая из которых представляет собой вполне самостоятельное целое (архитектурный ансамбль различных зданий, предметов интерьера).
Архитектоника – главный, основной принцип построения, система связей отдельных частей композиции в произведении искусства; в широком смысле – система сложения частей в целое.
Архитектура – зодчество, строительное искусство, искусство проектировать и строить, поднимающееся до уровня художественного обобщения идей и выражающее в художественно-образной форме представления человека о мире.
Архитектурная композиция – это закономерное и оптимальное сочетание объемов и пространства в единую гармоничную архитектурную форму, отвечающую назначению произведения природным и социальным условиям (возможностям строительной техники, требованиям экономики и идейно-художественным задачам своего времени).
Гармония (от греч. harmonia – созвучие, согласие, противоположность хаосу) – эстетическая категория, обозначающая цельность, слитность, взаимодействие всех частей и элементов формы; одушевленная гармония, наполненная человеческим чувством и смыслом, называется красотой.
Деталь, детализация – малая часть композиции, но более крупная чем элемент, например, архитектурная деталь (колонна, капитель и т.д.) или изобразительная деталь, состоящая в свою очередь из элементов. Несколько деталей составляют фрагмент.
Дизайн (от англ. design – проектировать, чертить, задумать план, рисунок) – в широком смысле слова любое проектирование, т.е. процесс и метод создания новых предметов, формирование предметной среды, трудовых процессов, оборудования, изобретение инструментов, приспособлений и т. д. В узком смысле слова – новый вид художественно-конструкторской профессиональной деятельности, возникшей в ХХ веке. Научная основа дизайна – техническая эстетика.
Цель современного дизайна – организация целостной эстетической среды жизни человека, основывающаяся на изобразительных и прикладных искусствах, архитектуре, технологии производства, экономики, эргономики, социологии, физиологии человека.
Дизайн интерьера – проектирование и организация внутреннего пространства помещений, линий, форм, фактуры, мебели, цвета и освещенности, в результате чего возникает особая среда обитания человека, характеризующаяся функциональным удобством, безопасностью, здоровым микроклиматом, комфортом и художественной привлекательностью.
Дизайн среды – направление в дизайне, связанное с формообразованием благоприятной для жизни человека среды, включающее в себя организацию интерьерного и экстерьерного пространства и ландшафтный дизайн.
Дизайнер – художник-проектировщик, специалист в области дизайна.
Интерьер – функционально и художественно организованное внутреннее пространство здания или сооружения; интерьеры делятся на жилые, общественные, производственные, административные (офис) и др.
Красота – высшая эстетическая оценка какого-либо явления окружающей человека действительности, самого человека или созданного им произведения искусства.
Колористика – наука о цвете, изучает закономерности зрительного восприятия и использования цвета и цветовых сочетаний в различных областях человеческой деятельности; учебная дисциплина, связанная с физикой и химией цвета, принципами и законами гармонизации цвета в художественных произведениях, полиграфии, дизайн-проектировании и архитектурном проектировании.
Колорит – в искусстве общая эстетическая оценка цветовых качеств произведения искусства, целостности его цветовых отношений; композиция цвета, согласованность цветового строя конкретного художественного произведения искусства. Колорит является одним из важнейших средств эстетической, эмоциональной выразительности; компонент формы и образа произведения.
Композиция (от лат. compositio – сочинение, построение, структура) – это средство раскрытия идейно-художественного содержания произведения. Без знания и правильного использования принципов композиции невозможно выявление замысла.
Конструкция – устройство, взаимосвязь элементов структуры формы изделия или сооружения; тип соединения отдельных элементов определяет особенности конструкции.
Контраст – в искусстве одно из средств формообразования, основанное на зрительном восприятии максимального различия форм, величины, фактуры, цвета и других видимых свойств объектов окружающей действительности.
Пространство – характеристика протяженности, сосуществования, взаимодействия, координации.
Стиль – центральное понятие в изобразительном искусстве: сложившаяся система принципов, закономерностей и правил определенного творческого метода, а также особенностей художественных форм, присущих какой-либо исторической эпохе.
Понятие стиля следует отличать от понятия «творческий метод», он также не совпадает с понятием индивидуальной манеры художника.
Тектоника – зрительное выражение конструкции – архитектурной, скульптурной, живописной, графической – в членениях и соотношениях частей формы; в узком смысле слова содержание термина имеет в своей основе понятие о строечно-балочной конструкции; это художественное выражение закономерностей строения, присущих конструктивной системе здания – соотношение его несущих и несомых частей, выраженное в пластической форме, оно проявляется во взаимном расположении частей здания, его пропорциях, ритмическом строе и т.д.
Тон, тональность – в изобразительном искусстве одно из зрительных качеств поверхности формы наряду с текстурой и фактурой. Все тона делятся на две большие группы: хроматические (цветные) и ахроматические (черно-белые). Хроматические соответствуют основным цветам спектра и их производным, ахроматические характеризуют светлоту какой-либо поверхности, которую надо отличать от чисто физического состояния – освещенности и светотени, так как оценка светлоты связана с явление одновременного контраста и поэтому всегда субъективна.
Триада Витрувия («firmitas, utilitas, venustas» – прочность, польза, красота) – три закона архитектуры, сформулированные в I в. древнеримским зодчим Витрувием в трактате «Об архитектуре».
Узóрочье – украшение различными приемами (аркатура, бегунец, поребрик, рельеф и т.п.) стен, наличников, колонок и т.д.
Художественный образ – образ, создаваемый сначала в сознании, а затем в материализованной форме в виде изображения. В художественном образе общие свойства и качества отдельных явлений выражаются через личностное, неповторимое, субъективное восприятие и переживание художника, поэтому художественный образ всегда конкретен, субъективен, уникален и эмоционален (пристрастен).
Цветоведение – учение о цвете в совокупности 3 основных наук, изучающих цвет с разных точек зрения (физика, психофизика, психология).
Эклектика – соединение несовместимого, различных неоднородных явлений в одном художественном образе; может выступать в качестве художественного метода и стиля. Например, в архитектуре II пол. XIX – нач. XX вв. в одной композиции намеренно соединялись элементы различных стилей: классицизма, барокко, рококо, испанско-мавританского, древнерусского. Особенно отчетливо эклектика проявляется в городской архитектурной среде, где на одной территории соседствуют здания разных эпох и стилей.
Экстерьер – внешний вид какого-либо объекта: здания, сооружения, изделия, противоположное понятию «интерьер».
Элемент – наименьшая составная часть какой-либо формы, из которых складываются детали, а из деталей – фрагменты композиций.
Эргономика (от греч. ergo – работа, nomos – закон) – научная дисциплина, комплексно изучающая функциональные возможности человека в трудовых и бытовых процессах, выявляющая закономерности создания оптимальных условий высокоэффективной жизнедеятельности и высокопроизводительного труда.
Эстетика – наука о прекрасном, о закономерностях эстетического освоения человеком мира, о сущности и законах творчества по законам красоты (гармонии); зародилась около 2,5 тыс. лет назад.
