zarubezhka_ekzamen_33

7. В межвоенный период популярностью пользуется роман-река (Роллан, Мартен дюГар, Ж.Ромен) В 1927 завершилась начатая до войны (1913) публикация романа М.Пруста«В поисках утрач. времени, главным в котором становится поток сознания героя; жизнь в нем представлена на экзистенциальном, конкретно-личностном. Эстетико-философские воззрения писателя, воплощенные в романе по сей день питают французскую культуру.В 1930-е появляются писатели «правой» ориентации, с репутацией коллаборационистов: А.деМонтерлан(романы Сон, 1926; Холостяки,пьесы Мертвая королева)В кон. 1930 – нач. 1940-х создаются ранние произведения Ж.-П.Сартра (1905–1980) (Тошнота,Мухи), А.Камю (Посторонний), знаменующие возникновение экзистенциализма. В них звучит призыв к бунту против бессмысленности бытия, против участи «человека толпы». Экзистенциализм отличает сближение литературного произведения с философским трактатом. Обращаясь к притче, иносказанию, писатели направления воссоздают в прозе и драматургии философский конфликт. С новаторских позиций раскрыли Роллан в романе «Очарованная душа» (1922—33) и порвавший с сюрреализмом Арагон в цикле романов «Реальный мир» (1934—44) идейную эволюцию франц. интеллигенции, лучшие представители к-рой находят путь к революц. рабочему классу и совместно с ним вступают в борьбу против политич. реакции. Вслед за Барбюсом — автором сб. новелл «Происшествия» (1928, в рус.пер. — «Правдивые повести», 1929), обличающих белый террор в Балк. странах, и Ролланом, поднявшим голос против режима Муссолини, к разоблачению вылазок фашизма во Франции и в др. странах обращаются Вайян-Кутюрье в своей публицистике, Блок в кн. «Испания, Испания» (1936). Германию после гитлеровского переворота (роман «Год побежденных», 1934) и фаш. происки во Франции 1934 (роман «Каторга», 1939) критически описал А. Шамсон (р. 1900). Большое значение приобретает в 30-х гг. поэзия Элюара, обличавшего фашизм в Испании (поэмы «Ноябрь 1936», «Победа Герники», 1937), горячо откликнувшегося на борьбу Нар.фронта (сб. «Естественный ход вещей», 1938; «Полная песня», 1939), и Арагона, к-рый в поэме «Красный фронт» (1930) и сб. стихов «Ура, Урал!» (1934), так же как Барбюс в кн. «Россия» (1930) и Вайян-Кутюрье в ряде очерков, противопоставил капиталистич. миру Зап. Европы строительство социализма в СССР.Реалистич. метод станов преобладающ.особ-ю Ф. л. 30-х гг.

8. Франсуа Мориак-фр. Писатель, Искусству Мориака, испытавшего влияние Достоевского,Пруста, свойственно сочет-е психологич. анализа и натуралистич. детализации в обрисовке пороков персонажей. Его романы («Поцелуй, дарованный прокаженному», «Пустыня любви», «Тереза Дескейру», «Конец ночи» и др.) принадлежали к очень распространенному в 20-е годы семейно-психологическому жанру со сложной и противоречивой системой мотивировок, совмещавшей реалистическую типизацию с натурализмом, опыт реализма с влиянием модернистов. Однако Мориак ограничивал роль предвзятых религиозных идей в художественных произведениях и считал, что он должен рассказать правду, показать «греховные» страсти и их преодоление. Сфера исследования Мориака - психология индивида, в котором романист изолирует одну страсть, показывает человека между Богом и бытовым укладом. Такова его Тереза Дескейру. Она всю жизнь тяготилась провинциальным захолустьем, каким представлялся ей родной край, где ничего не происходит.г. Аржелус,тут нет ни церкви, ни мэрии,ни кладбища, лишь несколько ферм, среди которых господские дома семейств Ларок_иДескейру. Терезе Ларок судьбой предопределено замужество с Бернаром Дескейру, соседом, брак с которым удобен,чтобы объединить угодья. Во всем остальном Бернар Дескейру, человек с больным сердцем, мучимый страхом смерти и постоянным недомоганием, никогда не нравился Терезе.Сильная натура Терезы рвется из оков традиционной семьи. Ей видится другая жизнь, возможно та,рассказом о кот.так впечатлил её парижанин Азеведо.Тереза стано­вится на преступную стезю: она пытается избавиться от ненавистного мужа, кажущегося единственным препятствием на ее пути.В романе детективная фабула подчинена исследованию психологического и нравственного фона, на котором происшедшее стало возможным. Для Мориака Тереза - это "темная и страстная душа" с незаурядной силой характера; еще в лицее она славилась умом. Мориак-католик ищет мо­тивы, которые позволят увидеть ему в своей героине "святую отравительницу". Мориак показыва­ет ее безнадежное одиночество, Живая душа мятущейся Терезы дает право автору быть не только ее судьей, но и адвокатом.

9. Антуан де Сент-Экзюпери— фр.писатель и профес. лётчик.Маленький принц бежал с Земли на свою планетку: одна-единственная роза казалась ему дороже всех богатств Земли. Такая планетка была и у Сент-Экзюпери: он постоянно вспоминал детство - потерянный рай, куда не было возврата. В своих произв-ях он писал о полетах, о своей работе, о товарищах, о тех местах, где летал и работал и главное - о небе. Многие образы Сент-Экзюпери - это его друзья или просто знакомые люди. С-Э принадлежит к числу немногих романистов и философов, действия которых породила земля. Он не просто восторгался людьми действия, он сам участвовал в деяниях, которые писал. Героем своей сказки Антуан де Сент-Экзюпери выбрал ребенка.не случайно. Он всегда был убежден, что детское видение мира более правильное. Представляя окружающий мир глазами ребенка, автор заставляет и нас задуматься о том, что мир должен быть не совсем таким, каким его делают взрослые. Что-то в нем не так, неправильно, и, поняв, что именно, взрослые должны постараться исправить это. М. п. искал людей, но оказалось, что и без людей нехорошо, и с людьми плохо. И то, что делают взрослые, ему совершенно непонятно.принц столкнулся и с настоящей истиной, которую открыл ему Лис. О том, что люди могут быть не только равнодушными и отчужденными, но и нужными друг другу. Посещая последовательно шесть планет, Маленький принц на каждой из них сталкивается с определенным жизненным яв­ем, воплощенном в обитателях этих планет: властью, тщеславием, пьянством, псевдоученостью... По мнению Сент-Экзюпери, они воплощали в себе доведенные до абсурда наиболее распр. Человеч. пороки. "Маленький принц"- это "детская" книга для взрослых изобилует символами. В "Планете людей" Произв-е с несколькими главными героями. В основном описаны летчики, совершавшие полеты в 30-е годы XX века. Хороша сцена спасения летчика, прожившего больше недели без еды в Андах при 40-градусном морозе, а также описание катастрофы, случившейся с автором при перелете Ливийской пустыни, и его спасение арабом. Центром произв-я явл-ся личность автора, гл. герой романа писатель и летчик.описаны неск. историй. С-э. расск.об аварии, которая произошла с летчиком в Андах, о том, как затерянный в снегах человек заставляет себя ползти вперед, забывая о боли, его поднимает чувство ответственности сначала за жену, затем за себя, за почту, за товарищей, которые ждут его возвр-я, он за все в ответе. Тема ответств-ти не нова для с-э., едва ли не главнейшая в «Планете людей». С-Эзаключ. Не только предостережение и призыв мыслителя, который острее,нежелибольш-во его современников,ощущ. опасности, грозящие соврем. человеку, и стремится предотвратить их. В этой книге С-Э предстает чел-ком, оптимистически смотрящим в будущее.

10. Франция оказалась одним из главных участков борьбы против фашизма. Многие из фр. писателей отве­тили на эти вопросы участием в Сопротивлении, в политической борь­бе, созданием произведений, возвеличивающих человека. В общем литература Франции вышла из второй мировой войны.более зрелой, чем из первой. Иной была сама война, нанесшая чувст­вительный удар национальному самосознанию и переросшая в антифа­шистскую, в народную. В послевоен. 10-летие на переднем плане литер. жизни Фр— техуд.напр-я, которые, отвечая на ситуацию войны, оккупации, сопротивления, признавали ответствен­ность писателя перед обществом, «ангажированность» т. е. вовлеченность лит-ры в соц. жизнь и борьбу. Это была лит-ра серьезная, основывалась на философ.системах, и благодаря ей во Франции 40-х годов исключительное значение приобрела философия. главное место в послевоен. «ангажированной» литературе занимала лит-реалистич. и литература экзистенциалистская. Крупнейш. ее представители,Сартр, стали воплощением целого периода истории фр.лит. Раскрытие сущности антифашистской войны помогло осмыслить нацинональное значение деятельности народа и коммунистической пар­тии, помогло осознанию истории как истории народа и борьбы классов. Не удивительно, что в послевоенные годы интерес к марксизму во Франции был необычайно высоким. Издаются и оживленно коммен­тируются труды классиков марксизма. Проблемы социалистического реализма обсуждаются на страницах коммунистической прессы, в кни­гах и статьях большой и влиятельной группы писателей и публицистов-коммунистов. Герои-антифашисты казались живым воплощением положительного героя искусства. Можно было держаться «самой жизни, рисуя такого героя. «Человек-коммунист» — герой публи­цистики Арагона, одновременно собирательный и исторически-конкрет­ный, достоверный, был наиболее наглядным воплощением позитивного начала послевоенной фр. лит.

11. Экзистенциализм, или философия существования– одно из ведущих философских течений XX века. ведущих представителях: Мартин Хайдеггер, Карл Ясперс, Жан-Поль Сартр, Альбер Камю, Габриэль Марсель.Разные: М. Хайдеггер сотрудничал с фашистским режимом, а К. Ясперс был его противником, так же, как и Сартр, который был близок к антифашистскому Сопротивлению во Франции. Сартр был близок к коммунистическому движению, а другой французский мыслитель, А. Камю, был противником коммунистической идеологии. Марсель был глубоко верующим человеком, а Сартр и Хайдеггер были принципиальными атеистами. Экзистенциализм характеризуется как философское выражение глубоких потрясений, постигших западноевропейскую цивилизацию, пережившую первую мировую войну, обманчивую стабилизацию 20-30-х годов, приход фашизма. Эта философия вызвала интерес прежде всего потому, что она обратилась к проблеме критических и кризисных ситуаций, в которые зачастую попадает человек в период жестоких исторических испытаний. Экзистенциализм характеризуется как философское выражение глубоких потрясений, постигших западноевропейскую цивилизацию, пережившую первую мировую войну, обманчивую стабилизацию 20-30-х годов, приход фашизма. Эта философия вызвала интерес прежде всего потому, что она обратилась к проблеме критических и кризисных ситуаций, в которые зачастую попадает человек в период жестоких исторических испытаний. В новелле "Стена" - это смерть, смертный приговор, ко-торый лишает героев новеллы права на выбор, на свободное действие, а значит, лишает их статуса человека, превращаемого в плоть, в мертвую "вещь". Экзистенциализм Камю основан на отчаянии, которое вызвано не мыслью о мерзо-сти жизни и человека (как у Сартра), а мыслью о величии личности, неспособной найти связь с равнодушным (но прекрасным!) миром

12. Новый роман условное обозначение художественной практики многих французских писателей 50—60-х гг. 20 в. (Н. Саррот, А. Роб-Грийе, М. Бютор, К. Симон, К. Мориак и др.), которые провозгласили структуру традиционной прозы исчерпанной и отмежевались от непосредственных предшественников — экзистенциалистов. Их сближают самые общие особенности художественной проблематики, связанные с тенденцией к утрате личности и господству различных форм отчуждения в современном буржуазном обществе. Отмежёвываясь не только от экзистенциалистской идеи «свободного выбора» как первоосновы человеческого бытия, но и от традиций французского романа 19 в., где внутренние установки героя и его стремление воплотить субъективный мир в пределах наличной действительности отливались в формы устойчивого характера и неповторимой социальной судьбы-биографии, «неороманисты» исходят из мысли о принципиальной несовместимости истинной природы современного человека и его общественной роли;отсюда два типа персонажей — воплощения анонимных «общих мест» социальной жизни (персонажи «Золотых плодов» Саррот, «Званого обеда» Мориака) и «герои», пытающиеся отстоять смысл собств. жизни (герой «Мартеро» Саррот, герой «Изменения» Бютора).В ряде случаев приёмы «неороманистов» получили плодотворное содержательное наполнение («Изменение» Бютора, «Вы слышите их?»Саррот). «Театр абсурда» — это название некоторых театр. Произв-й, которые родились и создавались в Париже в начале 1950-х годов. Термин «театр абсурда» впервые использован театр.критиком Мартином Эсслином. Эсслин увидел в опред. Произв-яххудож. воплощение философии Альбера Камю о бессмысленности жизни в своей основе, что он проиллюстрировал в своей книге «Миф о Сизифе».Театр этот Критиковался, Введённый термин также подвергался критике, появились попытки переопределить его как «анти-театр» и «новый театр». На практике театр абсурда отрицает реалистичные персонажи, ситуации и все другие соответствующие театральные приёмы. Время и место неопределённы и изменчивы, даже самые простые причинные связи разрушаются. Бессмысленные интриги, повторяющиеся диалоги и бесцельная болтовня, драматическая непоследовательность действий, — всё подчинено одной цели: созданию сказочного, а может быть и ужасного, настроения. Представитель театра парадокса Эжен Ионеско, как и Беккет, не разрушает язык — их эксперимент сводится к каламбурам, саму структуру языка они не ставят под удар.Речь в их пьесах внятна,но мышление героев предстаёт непоследовательным. Герои «Лысой певицы»— образцовые конформисты. Сознание их, обусловленное штампами, имитирует спонтанность суждений,однако внутренне — дезориентировано, они лишены коммуникаций. стандартный фразеологический набор их диалогов бессодержателен. Их доводы лишь формально подчинены логике, набор слов делает их речь нудна.

14. Сразу же после гитлеровского переворота - отчасти и до него - в прогрессивной немецкой литературе стала интенсивно развиваться антифашистская, антигитлеровская тематика. Подтвердились предостережения, которые высказывали в своих книгах, написанных задолго до 1933 года, крупнейшие мастера немецкого критич. реализма - Генрих и Томас Манны, Цвейг, Фейхтвангер: германская империалистическая реакция приняла уродливые, зловещие очертания, возродила в стране средневековое варварство и зверство. Писатели, покинувшие страну, постарались рассказать миру правду о злодеяниях фашизма. К середине 20-х годов, после завершения периода революционных боев в Германии, экспрессионизм исчерпал свои возможности. В сравнении с предшествующими направлениями модернизма он выступал с самой радикальной программой. Его историч. значение противоречиво из-за пограничного положения между модернизмом и реализмом, которому он близок тенденцией гуманизма. Путь от экспрессионизма вел одних художников к критическому и социалистическрму (И: Р. Бехер,) реализму, сюрреализму. Новое поколение буржуазии, отвергая наследие отцов - «устаревший» европейский гуманизм, привычные нормы нравственности, утверждает принцип предметного, материального отношения к миру, внедряет практицизм, логику, целесообразность. В 30-40-е годы достигает расцвета исторический роман (Т. Манн, Г. Манн, Л. Фейхтвангер, А. Дёблин, Б. Франк и др.). В нем сконцентрировались существенные вопросы всемирной и национальной истории и современности, вопросы судеб нации, народной жизни, личности, ее отношение к народному движению и общественному развитию, роль революций и регрессивных движений в жизни общества. Исторический роман достигал высот философского освоения мира, в нем возрождалось героическое начало эпоса, свойственные эпосу титанические личности и страсти. Тенденции к обновлению реализма особенно усилились в период антифашистской борьбы. Резко углубляется критика капитализма. Поиск в современности и истории цельного действенного героя, внимание к процессу разрыва буржуазной интеллигенции со своей средой и классом, попытки запечатлеть образы антифашистов-борцов ярко свидетельствовали о новых качествах критического реализма. Укрепляются многолетние творческие связи между художниками критического и социалистического реализма - между Г. Манном и Ф. К. Вайскопфом, Л. Фейхтвангером и Б. Брехтом, А. Цвейгом и Л. Фюрнбергом. Многообразие проблем и тем, форм, стилей, индивидуальных манер письма характерно для критического реализма в Германии в период между мир.войнами.

15. Уже в самых ранних стихотворениях Брехта мы видим сочетание броских, рассчитанных на мгновенное запоминание лозунгов и сложной образности, вызывающей ассоциации с классической немецкой литературой. Брехт словно перемещает их в современную жизнь, заставляет взглянуть на них по–новому, "отчужденно". Так уже в самой ранней лирике Брехт нащупывает свой знаменитый драматургический прием "отчуждения". В стихотворении "Легенда о мертвом солдате" сатирические приемы напоминают приемы романтизма: солдат, идущий в бой на врага, — давно уже только призрак, люди, провожающие его, — филистеры, которых немецкая литература издавна рисует в облике зверей. В 20–е годы Брехт обращается к театру. В Мюнхене он становится режиссером, а затем и драматургом городского театра. Свои теоретические взгляды изложил в сборник "Против театральной рутины" и "На пути к современному театру" одним из вождей движения "эпического театра". Брехт называет свою эстетику и драматургию "эпическим" театром; этим называнием он подчеркивает свое несогласие с важнейшим, по мнению Аристотеля, принципом античной трагедии, воспринятым впоследствии в большей или меньшей степени всей мировой театральной традицией. Драматург выступает против аристотелевского учения о катарсисе. Катарсис — необычайная, высшая эмоциональная напряженность. Эту сторону катарсиса Брехт признавал и сохранил для своего театра; эмоциональную силу, пафос, открытое проявление страстей мы видим в его пьесах. Но очищение чувств в катарсисе, по мнению Брехта, вело к примирению с трагедией, жизненный ужас становился театральным и потому привлекательным, зритель даже был бы не прочь пережить нечто подобное. Брехт постоянно пытался развеять легенды о красоте страдания и терпения. Идея катарсиса была тесно связана с предопределенностью человеческой судьбы. Брехт считал, что человек сохраняет способность свободного выбора и ответственного решения в самых трудных обстоятельствах. Брехт делает "отчуждение" важнейшим принципом философского познания мира, важнейшим условием реалистического творчества.Мамаша кураж-тридцатилетняя война.Онабойкая,прозвали ее Кураж. многоплановый образ: она то жестока и неумолима, то добра и отважна. Неизменно в ней только одно — привязанность к кибитке с товаром. В конце пьесы Брехт ставит героиню перед нравственным выбором. Влюбленный в нее повар Питер, предлагает ей свой дом в Голландии. Условие только одно: М.К. должна оставить немую дочьКатрин, ставшую обузой. И голодная мать отказывается от собств. счастья ради дочери.

16. Литература "потерянного поколения" сложилась в европейских и американской литературах в течение десятилетия после окончания первой мировой войны. "На Западном фронте без перемен"Ремарка. Это реквием, по целому поколению, не состоявшемуся из-за войны. Герои книг писателей "потерянного поколения", как правило, совсем юные, можно сказать, со школьной скамьи и принадлежат к интеллигенции. Они - индивидуалисты и надеются лишь на себя, на свою волю. Герои Ремарка находят утешение в дружбе и любви, не отказываясь от кальвадоса.Героям литературы "потерянного поколения" недоступно единение с народом, государством, классом. Прошел войну рядовым солдатом. Был учителем начальной школы, торговым служащим, коммивояжером, репортером, пытался писать бульварные романы.его первый роман о первой мировой войне На западном фронте без перемен. В этой книге с большой полнотой и художественной проникновенностью воплотилось непосредственное восприятие страшных будней войны, таких, какими их испытали люди потерянного поколения. Она принесла Ремарку мировую известность. Пауль Боймлер - главный персонаж романа; 19летний школьник вместе с однокл-ми добровольцем пошел на войну в патриотическом порыве.Но уже неск. недель военного обучения развеяли это. писание военных событий, в которых участвует П. Б., перемежается воспом-ми о мирных днях и раздумьями о несправедливости и зле мира. П. Б.и в ужасе войны сущ-ет по законам добра, как бы сложно это ни было.Целомудрие и чистота в рассказе о первой встрече с женщиной, пусть это и девица из сомнительного заведения. Взрослое мужество в горе у изголовья мучительно умирающего товарища-однокл-ка и потом "святая ложь" его матери о мгновенной легкой смерти сына. Сочувствие и готовность помочь изголодавшимся, оборванным русским пленным, в которых П. Б. видит не врага,.ключевая сцена: часы, проведенные после боя, рядом со смертельно раненным его, П. Б., собственной рукой и на глазах у него умирающим молодым французом.В ужасе от содеянного, разглядывая фотографию жены и ребенка убитого, он заклинает: "Возьми от меня двадцать лет жизни, товарищ, и встань!.." Он дает обещание посвятить дальнейшую жизнь памяти и помощи семье своей жертвы.Но герой книги был убит в октябре 1918 г. в дни затишья, когда военные сводки гласили: "...на Западном фронте без перемен". Без перемен - только ушла из мира одна бесценная жизнь.

17. Всемирную известность принес Генриху Манну роман Верноподданный, где подводился итог предвоенной жизни различных слоев немецкого общества. Главный герой ДидерихГеслинг – социально-психологический тип, сформированный немецким империализмом, впоследствии ставший опорой фашизма. Само верноподданичество, он с детства преклоняется перед властью в лице отца, учителя, полицейского. В университете Дидерих вступает в студенческую корпорацию и самозабвенно растворяется в ней. Служба в армии, фабрика, которую он возглавил после смерти отца, выгодная женитьба, борьба с либералами – все это этапы его служения идее власти, где в каждой детали просматривается главная социальная установка Геслинга – поза или подчиненного, или властителя. Генрих Манн представляет читателю срез всего немецкого общества, от кайзера до социал-демократов, которые не столько выражают интересы народа, сколько предают его. В конце романа внезапно разразившаяся гроза сметает эту публику с парадной площади, на которой они собрались открыть памятник кайзеру Вильгельму II, двойником которого внешне и по сути оказывается ДидерихГеслинг. Роман Бедные знаменует собой поиски новых, внебуржуазных идеалов. Он посвящен борьбе рабочего Бальриха с Геслингом. Правда, образ рабочего не всегда достоверен, поскольку Генрих Манн плохо знал рабочую среду. Писатель подробно изображает нравственные муки, которые причиняют несправедливость, попрание человеческого достоинства, невозможность вести нормальную человеческую жизнь. Он пытается показать пробуждение классового сознания, духовный и нравственный рост человека из народа, отстаивающего в открытом конфликте свои права. Этот и другие романы Генриха Манна, созданные до начала 1930-х, по реалистической ясности и глубине уступают Верноподданному, однако все они отмечены резкой критикой сущности капиталистических отношений.

18. Брак Манна поспособствовал вхождению писателя в круги крупной буржуазии и это во многом укрепляло политический консерватизм Манна, который до поры до времени не проявлялся на публике. В 1911 году на свет появляется новелла «Смерть в Венеции» о вожделении пожилого мюнхенского писателя Густава Ашенбаха, отправившегося на отдых в Венецию к увиденному там неизвестному мальчику по имени Тадзио, оканчивающийся смертью художника в Венеции.В годы 1й мировой войны Манн выступал в её поддержку, а также против пацифизма и общественных реформ, свидетельством чего стали его статьи, вошедшие впоследствии в сборник «Размышления аполитичного» и эта позиция приводит к разрыву с братом Генрихом, выступавшим за противоположные цели. Примирение между братьями наступило лишь тогда, когда после убийства националистами министра иностранных дел Веймарской республики Вальтера Ратенау Томас Манн пересмотрел свои взгляды и стал выступать за демократию и даже социализм. Смерть в Венеции: Густав фон Ашенбах, упорный и трудолюбивый писатель, получивший ещё при жизни широкое признание, прибывает в Венецию и поселяется на острове Лидо. Ещё по дороге туда он во всём видит предзнаменования. В отеле он встречает мальчика Тадзио, члена польской аристократической семьи, необыкновенно прекрасного, и платонически влюбляется в него. Осознавая своё чувство, он пытается бороться с ним, но не может и не хочет. В то же время он случайно узнаёт, что в Венеции из-за сирокко начинается эпидемия холеры. Семья Тадзио уезжает из отеля, но Ашенбах вновь встречает его. Писатель ни разу не говорит с мальчиком. Ашенбах приходит к цирюльнику, прося его сделать себя привлекательнее. Цирюльник омолаживает его косметикой. Ашенбах вскоре осознаёт всю тщетность своих попыток омоложения и чувствует себя усталым и больным. Он обдумывает всю свою жизнь.Сидя через некоторое время в кресле на пляже, Ашенбах наблюдает за купающимся Тадзио. Перед тем как войти в море, Тадзио оборачивается в сторону писателя и смотрит на него. Пытаясь встать, Ашенбах падает на кресло. Через несколько минут его обнаруживают мёртвым.

19. Анна Зегерс – псевдоним. Анна Зегерс родилась в 1900 году. В 1933 году в Германии пришли к власти фашисты. Начало своего правления они ознаменовали зверской расправой с рабочим классом, уничтожением рабочих организаций, уничтожением буржуазно-демократических свобод.А. З. вынуждена была покинуть Герм.,тяжелая пора скитаний. Сначала в Париже, потом в Мексике.не теряла она связи с родиной, помогала переправлять в Германию лит-ру для подпольных организ-й. В изгнании А.З. вместе с другими деятелями нем. культуры основала "Новую немецкую газету». На стр. газеты разоблачала гитлеровцев и призывала к борьбе с фашизмом. Так в годы эмиграции Анна Зегерс активно участвовала во всеобщей мобилизации сил Народного фронта для решительной борьбы с фашистскими поджигателями войны.интернационализм сочетала с горячей любовью к родине. призывала немец. нород к сопротивлению гитлеризму. Роман "Седьмой крест" давно признан лучшим романом Зегерс. История 7 заключенных, кот.бежали из гитлеровского концлагеря и из которых только 1 сумел спастись. В "7м кресте" умеет показывать единство личного и общественного, ставить острые политические вопросы времени, обращаясь к будничной жизни широких слоев народа. В спасении Георга участвуют - осознанно или не до конца осознанно - десятки людей. Под конец романа разворачивается своего рода цепная реакция солидарности: Пауль Редер обращается к Фидлеру, Фидлер - к Крессу, потом к Рейнгардту... И в конце цепи - моряк "готовый на любой риск": он вывезет недавнего узника из гитлеровского ада.Тут ставятся вопросы о судьбе Германии.Среди сотни с лишним персонажей "Седьмого креста" есть и отъявленные нацисты, и обыватели, безразличные ко всему, есть и те, кто приспособились к фашистской диктатуре. Действие почти все время сосредоточено вокруг Георга. В ходе своих скитаний он встречает множ-во разных людей - и ставит каждого из них перед необх-ю выбора, решения.складывается картина настроений немцев из различных общ. слоев в условиях гитлеровского господства. И если среди этих немцев, запуганных или завороженных нацизмом, находится все же немало людей, готовых помочь беглецу-антифашисту, то это значит, что есть в гитлеровском рейхе и силы, способные при благоприятных исторических условиях принять участие в демократическом обновлении страны. Георг Гейслер в течение семи дней, ежеминутно рискуя жизнью, спасается от преследующих его гестаповцев и обнаруживает подлинно героические свойства - смелость, находчивость, упорство выдержку. Более того: на многих людей, с которыми он встречается за эти семь дней, он действует как своего рода катализатор гражданского мужества, встряхивает, вовлекает в борьбу равнодушных и пассивных. А между тем он и не обрисован, и не задуман писательницей как личность исключительная.обыкновенный человек".