из электронной библиотеки / 811771150212735.pdf

30

в состав многочисленной группы людей, где взаимодействуют разноплановые, художественные коллективы (хор, оркестр, хореографический кружок, чтецы и т.д.).

Хореографический театр- профессиональный или самодеятельный хореографический коллектив с постоянной группой и полноценным репертуаром, располагающий условиями для регулярного показа спектаклей. В России помимо Москвы и Санкт-Петербурга почти в 30 городах существуют профессиональные стационарные театры, которые в своём составе имеют не только оперную, но и балетную труппы, регулярно показывающие зрителям балетные спектакли. Официально такие театры именуются по-разному театры оперы и балета, музыкальные, музыкально драматические. Самодеятельный хореографический театр образуется на базе наиболее зрелых коллективов художественной самодеятельности.

Все выше перечисленные типы самодеятельных творческих хореографических коллективов могут иметь дополнительные звания - «Народный коллектив» или «Образцовый коллектив», кроме хореографической группы и хореографического кружка. Хореографическая группа может иметь это звание в рамках того коллектива, в состав которого входит. Хореографический кружок не может иметь этого звания в связи с начальным уровнем профессиональной подготовки. Народный коллектив - звание, присваемое лучшим самодеятельным (взрослым по составу) коллективам, которые по своему художественному уровню и мастерству не уступают профессиональным коллективам, наполняют свой репертуар идеями, чувствами и стремлениями народных масс, отображают своим искусством их интересы и психологию.

Образцовый коллектив - звание, присваемое лучшим самодеятельным (детским по возрасту) коллективам, художественный уровень которых отражает единство технических и эстетических свойств хореографии и является образцом для других коллективов.

Учебные хореографические коллективы тоже могут иметь свои подтипы, например:

•Хореографическая школа,

•Хореографическое отделение,

•Хореографическая кафедра.

Хореографическая школа - 1) профессиональный учебный хореографический коллектив, дающий возможность совместить получение профессионального начального хореографического образования с основным общим образованием, учебные коллективы данного типа создаются, чаще всего, на базе хореографических училищ. Структурно хореографическая школа делится на малую форму учебных коллективов - хореографические классы. Формирование классов, как и в общеобразовательной школе - возрастное (5-9 классы общеобразовательной школы аналогичны 1 -5 классам хореографической школы).

31

2)Любительский и учебный хореографический коллектив, созданный по аналогии с профессиональной хореографической школой, в основе которогообучение членов коллектива начальным хореографическим навыкам без получения основного общего образования. Структурно этот вид хореографической школы так же делится на малую форму учебных коллективов - хореографические классы, но формирование классов может быть не возрастным, как и в общеобразовательной школе, а профессиональным (например: 1 класс может соответствовать уровню 1 - го года обучения в хореографическом училище, а возраст учеников - нет).

Хореографическое отделение - 1) профессиональный учебный хореографический коллектив, дающий возможность совместить получение профессионального начального и среднего хореографического образования в области хореографического искусства с основным общим образованием и средним (полным) общим образованием. Например: Воронежское хореографическое училище имеет отделения классического и народносценического танца (срок обучен и я-8 и 5 лет). Структурно хореографическое отделение делится на хореографические классы и курсы (для получения начального и среднего хореографического образования).

2)Любительский и учебный хореографический коллектив, созданный по аналогии с профессиональными хореографическими отделениями, в основе которого-обучение членов коллектива начальным хореографическим навыкам в области художественного народного творчества без получения и с получением основного общего образования. Учащиеся хореографических отделений школ искусств и музыкальных школ не получают основного общего образования по месту нахождения школ, а учащиеся хореографических отделений при общеобразовательных, школах с эстетическим уклоном, при эстетических гимназиях имеют возможность получения основного общего образования по месту нахождения школы или гимназии. Структурно этот вид хореографического отделения делится на малую форму учебных коллективов хореографические классы. Формирование классов - возрастное. Срок обучения на хореографических отделениях школ искусств и музыкальных школ- 5и7 лет, общеобразовательных школ- 5,7 и экспериментально 9 лет. При сроке обучения 5 и 7 лет учащиеся в основном оканчивают 7-8 класс общеобразовательной школы. Введение экспериментального 9-летнего обучения - это попытка воссоздать модель непрерывного хореографического образования в сфере художественного народного творчества.

3)профессиональный и учебный хореографический коллектив, дающий возможность получения профессиональное среднее хореографическое образование в области народного художественного творчества на базе основного общего образования и на базе среднего (полного) общего образования. Учебные коллективы данного типа формируются на базе средних специальных учебных заведений (срок обучения З-4 года). Структурно

32

хореографическое отделение делится на хореографические курсы, учебные группы и подгруппы.

Хореографическая кафедра - 1) профессиональный учебный хореографический коллектив, дающий возможность получения профессионального высшего хореографического образования в области хореографического искусства. Учебные коллективы данного типа формируются на базе хореографических академий, театральных институтов, консерваторий, институтов культуры и искусств.... имеющих лицензию на право подготовки специалистов в области хореографического искусства. Например, такие лицензии имеют Академия Русского балета им. А.Я.Вагановой, Государственный институт театральных искусств им. А.В.Луначарского, Белгородский Государственный институт культуры и искусств. Структурно хореографические кафедры могут делиться на отделения, секции, курсы, учебные группы и подгруппы.

2) Профессиональный учебный хореографический коллектив, дающий возможность получения профессионального высшего хореографического образования в области народного художественного творчества. Учебные коллективы данного типа формируются на базе хореографических университетов, институтов, имеющих лицензию на право подготовки специалистов в области народного художественного творчества. Например, такие лицензии имеют Московский государственный университет культуры искусств, Орловский государственный институт культуры. Как и кафедры хореографического искусства кафедры хореографии могут делиться на отделении, секции, курсы, учебные группы и подгруппы.

Все вышеуказанные подтипы хореографических коллективов в свою очередь делятся на разновидности. Разновидность хореографического коллектива - это группа хореографических коллективов, отличающаяся от типового коллектива какими-либо второстепенными признаками. Эти второстепенные признаки чаще всего связаны с каким-либо видом танца.

Например, творческие хореографические коллективы могут иметь следующие разновидности:

1.хореографический кружок народного (бального и т.д.) танца;

2.ансамбль классического (народного и т.д.) танца;

3.хореографическая студия классического (современного, спортивного и т.д.) танца;

4.хореографическая группа народного хора или хореографическая группа ансамбля песни и танца;

5.театр балета.

Учебные хореографические коллективы, как и коллективы творческие, также имеют разновидности, например:

1.школа народного (бального и т.д.) танца;

2.отделение классического (народного и т.д.) танца;

33

3. кафедра современного (классического и т.д.) танца. Все вышеперечисленные типы, подтипы и разновидности

хореографических коллективов имеют возрастные особенности. В данной работе особое внимание хотелось бы уделить детским хореографическим коллективам.

Тема 2 Методика организации работы в детском самодеятельном танцевальном коллективе.

Создавая танцевальный коллектив, необходимо провести большую организационную работу: учесть состав участников, оборудовать помещение для занятий и репетиций, позаботиться о репетиционных и танцевальных костюмах, найти концертмейстера.

Помещение для занятий должно быть хорошо вентилируемым и обязательно с деревянным полом. Заниматься танцами на бетонном или паркетном полу нельзя. Это не только неудобно, но и вредно для здоровья участников коллектива.

Желательно, чтобы помещение для занятий было оборудовано станками. Хорошо на одной из стен во всю ее ширину поместить зеркала. Тогда каждый участник сможет проверить правильность исполнения танцевального движения. Должно быть и помещения для переодевания участников в танцевальную форму. Репетиционная форма должна быть единой для всех участников коллектива как для юношей, так и для девушек. Она должна быть одинакового цвета и фасона. Единая форма способствует хорошей дисциплине и подтянутости.

Для занятий у всех должна быть танцевальная обувь и обязательно на кожаной подошве, заниматься в обуви на резиновой подошве нельзя.

Абсолютно недопустимо курение в репетиционном помещении и в раздевалках.

На первом собрании участников коллектива устанавливаются дни и часы проведения занятий. В коллективе обязательно избирается староста, который является помощником руководителя в организационной, учебной и концертной деятельности.

На каждое занятие назначаются дежурные, которые следят за проветриванием и чистотой танцевального зала.

Каждый руководитель должен иметь журнал регистрации и учета посещаемости участников.

Желательно, чтобы в коллективе был фотоальбом, в котором отражается репетиционная и концертная деятельность.

Учебный и постановочный планы составляются руководителем после того, как он познакомился с составом участников коллектива.

34

В самодеятельном танцевальном коллективе занимаются люди самых различных способностей, возрастов и профессий. Определяя объем работы руководитель должен все это учитывать. В зависимости от местных условий, руководитель может увеличивать или сокращать тот или иной раздел: организационный, учебный или постановочный.

Важное значение имеет отбор участников коллектива. Наилучшая форма отбора – предварительный отбор. В этом случае принимают всех желающих. В течение двух-трех месяцев с ними проводят занятия, во время которых руководитель внимательно изучает каждого участника. Руководитель выясняет отношение к делу, восприимчивость, профессиональные данные. Затем отбираются те, кто действительно способен заниматься танцем.

Одним из важных разделов организационной работы является создание костюмов для танцевальных постановок. Создавая танцевальную постановку, надо стремиться, чтобы костюмы способствовали наиболее верному раскрытию содержания танца, чтобы костюм соответствовал эпохе и стилю, в котором осуществляется постановка, чтобы он был сценичным. В самодеятельности нужно стремиться к сочетанию художественности и простоты оформления, чтобы все декорации, бутафория и костюмы помогали раскрывать содержание постановки, были несложными по техническому выполнению и портативными.

Тема З.

Критерии отбора детей в детский хореографический коллектив.

Правильно определить способности и возможности детей для успешного обучения их хореографии непросто. Руководитель должен увидеть в каждом ребенке потенциального танцовщика, строя свой прогноз по факту присутствия каких-либо умений и способностей, данных ребенку природой от рождения.

По какому же принципу следует отбирать детей для обучения хореографическому искусству? Для выполнения специфической хореографической деятельности требуются хорошие физические, хореографические данные, эмоциональная насыщенность образов, крепкая память и воображение. Одаренность и труд, труд и талант тесно взаимосвязаны.

При отборе детей, руководитель детского хореографического коллектива должен отследить и определить внешние сценические данные детей, музыкальные, ритмические способности, медицинские показатели.

1.Определение внешних сценических данных.

Существуют основные типы сложения - долихоморфный и брахоморфный. Долихоморфный - это астенический тип, рост высокий или выше среднего, туловище короткое, малая окружность грудной клетки, средние или узкие плечи, длинные нижние конечности, малый угол наклона таза, походка с развернутыми стопами (носки врозь).

Брахоморфный - рост средний или ниже среднего, туловище длинное, большая окружность грудной клетки, широкие плечи, короткие нижние

35

конечности, большой угол наклона таза, походка со стопами развернутыми вовнутрь.

Выворотность ног При отборе детей долихоморфный тип предпочтительнее, особое внимание

уделяется пропорциональному сложению тела, ибо пропорционально сложенный организм легче переносит нагрузки и перегрузки, которые неизбежны в будущей работе. Определяются хореографические данные, такие как выворотность ног, величина шага, подъем стопы, гибкость тела, прыжок.

способность поворачивать верхнюю часть ноги в тазобедренном суставе вокруг оси так, чтобы колено, голень и стопа

свободно поворачивались наружу. Такая выворотность зависит от свободной подвижности тазобедренного сустава, эластичности мышц бедра и связок, от неглубокой впадины таза и маленькой продолговатой головки бедренной кости. Кроме того, педагог определяет и пассивную выворотность, то есть выявляет степень запаса выворотности для возможного ее развития в процессе обучения.

Подъем стопы - это внешняя выраженность продольного свода стопы и возможность хорошо вытянуть стопу вместе с пальцами. Стопа должна выводиться в одну линию с голенью при высокой степени подвижности в голеностопном суставе и пальцах.

Гибкость тела - это способность свободно максимально прогнуться назад. Прогиб совершается за счет верхних поясничных и нижних грудных позвонков.

Величина шага - это степень подвижности тазобедренных суставов и позвоночного столба. Кроме того, она зависит от эластичности мышц. Критерием величины шага является угол поднятой ноги не ниже 90° для мальчиков, и выше 90° для девочек.

Прыжок - это способность высокого отталкивания - баллон, который зависит от подвижности суставов нижних конечностей, а также от функциональных возможностей мышц ног. Мягкость приземления характеризует эластичность трехглавой мышцы голени и пяточного сухожилия, а также плотно прижатые пятки к полу при низком приседании.

Отсутствие каких-либо хореографических сценических признаков не является еще основанием для отказа в приеме в коллектив. Следует учитывать еще и музыкальные и танцевальные возможности ребенка.

2.Музыкальные, ритмические, танцевальные способности.

Эмоциональность и темперамент имеют большое значение для будущего исполнителя и его сложной психолого-эмоциональной сценической деятельности. Индивидуальные способности зависят от свойств нервных процессов: возбуждения, торможения, их силы, уравновешенности и подвижности. Скорость развития музыкальных способностей зависит от темперамента и степени одаренности ребенка. Предлагаются простые способы выявления этих данных: маршировка под музыку, ритм и темп которой время от времени меняется, импровизация танца или ритмического рисунка под

36

музыку. Определение этих способностей имеет значение для артистизма и танцевальности будущих исполнителей.

3.Медицинские показатели.

Для успешного обучения хореографическому искусству необходимо хорошее физическое здоровье, а также наличие функциональных возможностей тела. Симметричные черты лица, удлиненная подвижная шея, красивая линия плеч и предплечий, удлиненная тонкая кисть и пальцы, удлиненные руки - при опущенных руках, конец среднего пальца находится на середине бедра или чуть ниже, прямой позвоночный столб с нормальными физиологическими изгибами, симметричная грудная клетка, красивая линия ног с продолговатыми мышцами. Особое внимание нужно обратить на стопу, так как это наиболее нагружаемая часть тела. Идеальным строением стопы для обучения хореографии, когда 1,2,3 пальцы равны по длине и они больше 4,5 пальцев. Стопа узкая с разворотом пальцев наружу.

Предъявляется медицинская справка от врача-терапевта о состоянии здоровья ребенка. Профессионально заниматься хореографическим искусством могут дети, не имеющие тяжелых хронических заболеваний внутренних органов и психических расстройств. Но с помощью хореографического искусства, сегодня можно и нужно заниматься оздоровлением больных детей, создавая специальные группы, которые будут поправлять свое здоровье с помощью специальных индивидуальных программ обучения.

Тема 4 Классификация и структура учебных занятий в детских коллективах.

По цели организации занятий, уроки классифицируются так: изучения нового материала, уроки углубления знаний, упрочения умений и навыков, зрительно-обобщающие, уроки контроля и оценки процесса учения и его результатами цели организации занятий детерминированной общепедагогической целью, характером содержания изучаемого материала и уровнем обученностиучащихся все уроки можно делить на: уроки изучения нового материала (1-й тип), совершенствования знаний, умений и навыков (2-й ТИП); обобщения и систематизации (3-й тип); комбинированные (4-й тип); контроля и коррекции знаний, умений и навыков (5-й тип).

Практически целесообразной является классификация уроков не только по типам, но и по видам. Исходя из характера деятельности учителя и учащихся, это деление совпадает с делением по способам реализации методов обучения.

Среди теоретиков и практиков значительную поддержку получила классификация уроков по таким признакам, как дидактическая цель и место урока в общей системе. На основании этого положения можно обозначить следующий перечень главных типов уроков:

уроки изучения новых знаний; уроки формирования новых умений;

уроки обобщения и систематизации изученного;

37

уроки контроля и коррекции знаний, умений; уроки практического применения знаний, умений; комбинированные (смешанные).

Самым распространенным в педагогической практике является тип комбинированного урока. По мнению ряда теоретиков и практиков, они составляют примерно 75-80 % от общего количества уроков. В своей структуре он объединяет все основные элементы обучения: организацию учебного занятия; повторение и проверку знаний учащихся; изучение нового учебного материала и формирование новых умений и навыков; закрепление полученных знаний; определение домашнего задания, объяснение его сущности, комментирование его выполнения; подведение итогов, оценка успехов учащихся в сочетании с коррекцией знаний и умений.

Виды и формы уроков в хореографическом коллективе.

Урок - это форма организации педагогического процесса, при котором педагог в течение установленного времени (45 мин., 90 мин.) руководит коллективной деятельностью постоянной группы обучающихся, используя виды, средства и методы работы, создающие условия для овладения основами изучаемого предмета, а также воспитания и развития детей.

Рассмотрим следующие виды занятий в детском хореографическом коллективе: групповые, мелкогрупповые, индивидуальные.

1.Групповые занятия - это занятия, в которых участвует вся группа. Руководитель и педагог непосредственно воздействует на всех детей, предоставляя возможность для творческого развития личности в коллективе. На групповых занятиях изучаются новые движения,

2.Мелкогрупповые занятия - это занятия, в которых участвует от 3 до 12 детей. Применяются для отработки конкретных движений, комбинаций, танцевальных номеров.

3.Индивидуальные занятия - это занятия, в которых участвует от 1 до 3 детей. Применяется для развития и совершенствования танцевальных умений и навыков, а так же для устранения пробелов в знаниях, если таковые имеются. Может применяться как воспитательная беседа с учеником.

Рассмотрим формы занятий в детском хореографическом коллективе:

урок,репетиция, концерт.

1.Урок - необходимая форма работы в хореографическом коллективе, на котором осваивается новый танцевальный материал, совершенствуется методика исполнения движений, вырабатывается техника исполнения движений, поддерживается общая физическая форма, выявляются творческие способности и творческая активность.

Структура урока:

- организованный вход в зал, - разминка,

- повторение пройденного материала, - изучение нового материала,

38

-репетиционно-постановочная деятельность,

-игра,

-организованный выход из зала.

Урок длится 45 минут, занятие - 90 минут, делится на подформы: урок классического танца, народного, бального, современного и т.д.

2.Репетиция - служит для отработки и повторения танцевальных номеров к концерту. На репетицию приглашаются только исполнители танца и дублеры. Репетиция состоит из разминки и основной репетиционной деятельности, назначается в урочное или внеурочное время, удобное для руководителя и исполнителей.

3.Концерт - наивысшая форма организации показа танцевальных номеров хореографического коллектива, где дети демонстрируют достигнутые успехи, творческий рост, свои способности. Концертная деятельность имеет различные формы. В одних случаях танцевальный коллектив принимает участие в концерте с отдельными номерами, в других -выступление носит характер отчета о работе за год, где показываются все новые хореографические постановки.

Тема 5.

Тематика постановочной работы для детей дошкольного, младшего школьного и старшего школьного возраста.

Выбор постановочной работы, прежде всего, должен быть основан на возрастных особенностях детей. Для дошкольников и учащихся 1-2 классов постановочная работа строится главным образом на элементах игры.

Тематика постановочной работы с учащимися 3-5 классов существенно отличается от работы с младшими детьми. Дети 9-11 лет наиболее активны на занятиях, занимаются с любовью и увлечением, им физически легче осваивать технику танца. Тематический круг постановок для детей данного возраста весьма обширен, но, вместе с тем, таит много опасностей. Можно, с одной стороны, впасть в излишнюю «детскость», с другой – во «взрослость». В репертуар такого коллектива нужно включать больше ярких, разнообразных танцев народов мира. Это принесет огромную пользу и будет способствовать творческому росту и общему развитию участников. С ними можно создавать танцевальные картинки, сюиты, одноактные балеты. Темы таких постановок могут быть различны: как сказки, так и произведения на современную тему. При всей трудности работы они приносят огромную пользу и удовлетворение их участникам. Также им интересны постановки на основе бальных танцев. Мазурка, полонез, вальс не только дают возможность создавать удачные композиции, но и воспитывают у детей хорошие манеры.

39

Учащиеся 6-8 классов отличаются от детей других возрастов. Они растут, их фигуры теряют пропорциональность, движения становятся угловатыми, пропадает координация. Этот возраст самый трудный для работы в детском коллективе. С ними следует находить особые формы занятий.

Тематика постановок для таких детей видоизменяется в сторону большей серьезности, значительности, как по содержанию, так и по технике.

Таким образом, тематика постановочной работы с детьми весьма обширна, разнообразна и открывает большие творческие перспективы, как для постановщика, так и для исполнителей.

Открытый урок и концерт-отчет как формы реализации возможностей участников коллектива.

Открытый урок – это показ работы всего коллектива. Рекомендуется давать открытый урок тогда, когда дети занимаются регулярно и достигли определенных успехов.

Опытные хореографы, приглашенные на открытый урок, оценивают работу педагога, дают ценные советы, способствующие улучшению работы коллектива.

Детального плана проведения открытого урока порекомендовать невозможно, так как это зависит от степени подготовленности группы. Такой план составляется руководителем коллектива.

Вконце учебного года все коллективы проводят концерт-отчет. Концерт-отчет проводится в торжественной обстановке и должен быть хорошо организован.

Репертуар отчетного концерта разнообразный, но, в основном, это показ танцев, выученных в течение года, танцевальных этюдов, которые имеют законченную форму.

Вданном случае рекомендуется объединить отчет хореографического коллектива с отчетом других коллективов. Это украсит концерт, придаст ему больше торжественности и даст возможность танцорам-исполнителям возможность переодеться к следующему танцу. Во время концерта нужно добиваться образцовой дисциплины всех участников, строго придерживаться программы, следить за тем, чтобы не было суеты во время переодевания. После концерта дети должны сдать аккуратно сложенные костюмы.

Тема 6 Психологические особенности подготовки исполнителя к выступлению

на сценической площадке.